被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
三星半吧，姐姐已经不在了的反转还是不错的，怪不得买个袜子送父亲没弟弟同意都不行，后面有些强煽了，林允儿还是可爱的。
整体觉得情节过于简单了，为了支持国产动漫，加一颗星。
在这个拳头刀剑的世界里，到底什么是正义什么是邪恶。
这么完美的作品居然这么冷门！这动作打斗酣畅淋漓，干净利落。中国风的音乐简直回到了小时候看国漫的日子。连片尾都舍不得跳，每一把武器的设计都很美！看过的快去安利给更多人！简直是武侠版的雾山五行！
除了建模过于粗糙之外，剧情和动作都非常不错，景物也很可以，但是最好的拳拳到肉的动感
太棒了，就是我心中没有正邪，只有情仇，没有善恶，立场不同的江湖。无论是拳法中的力有尽，意无穷，修罗中的一丝慈悲；还是侠以武犯禁的辩解与谁赋予手中刀杀人权利的争论，又亦或是正义之下无人幸免和墙倒众人推的意象，都充满了中国武侠中的混沌辩证。武戏极其流畅且充满想象力，充分发挥动画的优势。唯一的问题是罗通最后看着滴血的刀刃，侠之大者，为国为民，为了一己私仇的屠龙少年，真的是侠吗？真的不会变成恶龙吗？
这编剧幼儿园文化水平么。。。动作确实一流。
没有tv好。几个逻辑不通的地方:1.梨花枪的机关杀招没有亮出，白瞎了前面的铺垫。2.罗通一辈子练修罗拳，短短几天内就会用戟。3.西门仁打造十万把兵器与结尾处的洗白不符，若真想为了太平为何还要打造兵器。
1、喜欢打戏的不容错过，几乎是从头打到尾，酣畅淋漓，在华语动作电影式微、动作巨星诸神黄昏之际，寄希望于武侠动画，倒也不是不行
味道特别正的武侠作品，风格非常硬，就个人观感而言比这两年的大部分武侠作品要好（包括影视剧）。当然不一定对所有人口味，打戏确实多。
2021.10.28 朴正民万年的男配居然当男主了真的泪目。。还搭配林允儿 神仙阵容啊 天10.20上线 延到了27号 经典凌晨更新搞得我只能28号来看 实在太好看了吧..不妄我期待这么久..感觉比摩加迪沙还好看 可能是今年韩影除了兹山鱼谱的最佳了..甜的要死 亲情又感动的不行 很多甜腻腻的小细节让人心头小鹿乱撞..故事讲的实在太好了 感觉国内又有改编的可能了..因为热度较低所以今天下午才找到可以下载的熟肉 真没想到朴正民这么帅..以前当男配的时候真没感觉有这么帅..和林允儿真的就 非常非常有cp感啊！！林允儿怎么这么好看？？实在太甜了真的！但说实话看完这片更希望的是拥有一个姐姐啊！！姐弟情 父子情也演绎的太好了！我是真的好久没被一对cp小鹿乱撞成这样。。男主姐姐去世陪伴男主就是奇迹 两元站
作为一个盲人，竟然认不出儿子的声音，有点难搞~
剧本已经不单单是电影界的问题了。
打斗有多精彩，剧情就有多俗套。但不妨碍，见人就推荐。
江湖，人心，恩怨情，尘世行。和前作酣畅淋漓的千里不留行一样出色完成构思主旨。
看的时候就一直很矛盾。长短都非常突出，武术真的很优秀而且很用心。相对来说，文戏就太弱了，无聊到想跳过。全剧最有意思的地方是西门庆死墙轰然倒塌其弟子纷纷倒戈。
少了之前看到时候的经验
剧情简单，3D格斗风；最后的罗影跟罗家也不知道什么关系…
理想主义者要为自己的理想买单 不成功便成仁的口号需时刻准备着 西门仁所谓的让梨花开满临清的手段依旧是以暴制暴 江湖本如此 侠义之士只是刽子手的别称罢了。
第三，结局太讽刺了。
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