诺尔（OmAkapan Namart 饰）本以为可以和相恋多年的女友步入婚礼的殿堂从此享受幸福的人生，然而，令他没有想到的是，就在婚礼当日，自己竟然被女友狠心的抛弃了。一直无法走出阴影的诺尔变得阴沉、消极，从此一蹶不振。 一次偶然中，诺尔的奶奶遇见了名为瑞恩（Jui Warattaya Nilkuha 饰）的女孩，看到瑞恩一身女佣打扮，她灵光一现，想要雇佣活泼开朗的瑞恩作为诺尔的贴身女佣，希望诺尔能够沾染沾染瑞恩身上的喜气。苦于家里欠下的巨额债务，瑞恩不情不愿的接受了这份特殊的工作，刚开始，她同诺尔相互都看不顺眼，但随着时间的推移，一种奇妙的感情在两人之间慢慢产生了。
我不想界定这是一部“治愈”电影，更准确的说法应该是“疗伤”电影，因为“治愈”总是更强调引导正向的结果，而“疗伤”可以仅仅是展现过程本身。正如男主对即将出世孩子的祝福，“希望是一个对眼前小事也能感到幸福的人”，而他正是被剥夺了这种能力，又在奔跑和滑板这两个最重要的动作中重新完成修习，前者令人忘却周身，后者让人犹在飞行，但最后它们都要落地。这世界上大部分的烦恼症结几乎都在于此，我们无法落地。东出昌大最后在精神病院发出的追悔莫及，很像是面对他自己真实生活中那段婚姻的迟到亏欠，而奈绪几乎逼近《岸边之旅》中只凭一场戏让人久久难忘的苍井优，在母性被践踏的那一刻无条件地竖起防御，又在覆水难收的爱情面前保持着惊人的定力。
这些年看多了苦大仇深，偶尔看看温馨小品也还蛮舒服。就是总有种像乔治克鲁尼精英阶层向下看的别扭滤镜，说不好
故事的基调抓住了，但剧情不是很有新意，导演的映前谈视频中讲他在原著外加入妻子这个角色，自己的妻子也是这个电影的编剧，这件事情本身让人无法估量对错。
草地、大海、奔跑、烟火以及陌生人递过来的烟。函馆那么美，但好像也无法治愈电影中和电影外那些抑郁崩溃的人。
我在用自己不断验证——人的喜欢不会改变，看《草之韵》到一半，感觉和《你的鸟儿会唱歌》好像好像。人们漂浮在函馆上，用各种方式运动，飞行滑翔奔跑匍匐着。
6.2 怎么能窜了这帮演员把好故事编排的那么无聊？
片尾ost...欲言又止的郁静之安宁
首先是时代背景，七十年代摇滚乐加上牛皮纸般的古铜色滤镜，让这部电影看起来分外怀旧、温馨；其次，人物造型分外养眼，那个年代的人总是留着一头蓬松的头发吗？看上去像萨摩耶一样好摸；最后，每个演员都十分讨喜，尤其是本阿弗莱克，这可能是他演艺生涯最不致郁的表演，看完后谁会不想要一个本阿弗莱克这样的舅舅？
你好。早安。午安。晚安。 你好吗 ？你好吗？我也被困在那里。
伯德小姐，JR先生。复古老爷车，旧式保龄球。平淡而又感人的人生日志。（其实uncle的形象有点过于完美了）
小成本优秀电影 但是讨论浮于表面 最后的结局匆忙又混乱 让人没有去推论的欲望
小树你怎么和小师叔在一起了... （异物志粉）不过主题也挺简单的，小成本，本来有机会刻画的更深一些，黑暗森林法则，最后还是平淡了... 找了个家人不缺但是女主空缺的副本去了，话说本科和博士差别那么大吗... hhhhhh
一部蛮不错的小成品电影，看影片名字就能看出来是讲的关于平行宇宙的。从一个个的平行空间中也能看出关于人性的挣扎。算是大陆比较少有的科幻题材，整部片子可以看到彗星来的那一夜和一点恐怖游轮的影子。映后交流环节可以看出导演有自己的想法。希望国产电影可以越来越好。
看完查下原著发现是个相当不错的题材，回忆录中的内容非常丰富，温柔酒吧里各色人等给男主的童年带来了别样的色彩，并最大程度上减少了因父亲缺失带了的童年阴影，但电影呈现出来的故事非常单薄，以致于让人摸不透拍摄的动机。
当然不可否认他的自私和懦弱
感觉看到了很多电影的影子，主题也不是非常明确，最后的结局确实没有看懂到底是什么意思。
一直看不懂这种平行空间的谁是谁，一切都可以用梦，要不就是精神分裂来解释，哈哈哈
七分。导演+编剧双担，三个主演，演员表总数不超过十个，小成本制作能选择这个题材，做到这种完成度，实属不易。打个比方不一定准确，感觉导演是专业学画画的，但是画好了鸡蛋画不好圆，手边也没有圆规，所以只能徒手画个整圆，一开始还挺平滑，越到后来弧度越大，就往回兜吧，最后也连上了，还是个鸡蛋。
算国产小成本的诚意之作了，还以为在国外拍摄的，原来是小兴安岭真想去看看
首先是时代背景，七十年代摇滚乐加上牛皮纸般的古铜色滤镜，让这部电影看起来分外怀旧、温馨；其次，人物造型分外养眼，那个年代的人总是留着一头蓬松的头发吗？看上去像萨摩耶一样好摸；最后，每个演员都十分讨喜，尤其是本阿弗莱克，这可能是他演艺生涯最不致郁的表演，看完后谁会不想要一个本阿弗莱克这样的舅舅？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
