我看到许多人都在讨论情节和港片是否没落之类。鲜有人提及宗教哲学和一切事情的原点。导演为什么要安排甄子丹在法庭上作证前说上帝，最后又为什么安排在教堂打斗以及死亡，神像倒塌，死于神像。你们有思考过吗？电影艺术不仅仅是故事情节枪战，导演想体现自己艺术追求某种意义上要靠意象。“许多人都觉得自己遵从了神的旨意，就靠近了神”“神佛从没说有绝对的善恶，也没说你要如何才是善恶。”你以为你在接近，其实你在远离。宗教哲学绝不是一物决定论，这里不讨论甄子丹的对错。可以参考《大佛普拉斯》。
打戏非常好看，无论是甄子丹还是谢霆锋都帅的一比。反派写的有问题，一会儿心黑手辣疯批杀人，一会儿又化身正义使者理直气壮地复仇，割裂感非常严重，你们也都不是什么好人别全赖上司了。弹幕也有一部分三观不正的，影响了观影心情。
天呐谢霆锋也太帅了吧。普通话水平也明显提升。甄子丹和小谢的动作戏非常可，这岁数还能有这种状态真心牛逼。
这是陈木胜替香港替中国留给这个宇宙最后的自白。不知道你改变了这个世界多少，至少我身上还有你的印记。没看到香港时代的落幕是一种幸福，相信另一个世界一定比这个世界自由民主公平幸福。
故事整体还是没脱离近年来港式警匪片的“好警察变悍匪”的模板式套路，电影的优势在于贯穿全片的硬汉气质和双男主的气场，这些都和电影里满脸褶子的老面孔一样，随着香港电影的没落逐渐消亡。最后片尾字幕“永远怀念在天国的陈木胜导演”出现的时候真的比电影里任何一幕都让人破防，
完全没有悬疑啊怎么会有这个标签。然后打戏看到我快进。肉搏好看补了一点回来。
曾几何时，我们可能不会对如此质量的港片喝彩。 但现在，且看且珍惜吧
横向对比拆弹2，各有所长。文戏原以为会和政治三元并存，走到第二幕有黑暗骑士的许些感觉，结果趋于简单化，尤甚第三幕的暴戾彻底褪去的文戏升华的可能性，作用弱化勉强弥补推动情节。动作戏上和人物弧光弱了些，更多的趋向对片名的“怒”的直接输出，具象化成硬核的动作戏，美中不足即是第三幕整体相对崩坏，好在后半段动作戏拉扯回原水准（PS 这两人怎么看都不像一个量级）
可能不止我一个人这么想: 虽然我知道谢霆锋是反派，但还是好喜欢看他暴揍甄子丹啊！！！谢霆锋演技这么好，让我怀疑他现在沉迷厨艺是因为可以用刀用得很爽（我也是）……
加入了庭审戏的复仇，夸张点说可以是反向《挪威7.22》，当然玩ps4和被鸡奸的囚犯是不可并论的，社会保障最短那块木板的不同，也是港港愤怒社会的诱因嘛。拆弹2着重输出对不公义的愤怒，怒火虽然名字带怒，但落点则在官商为时已晚、迫不得已的道歉，和俩棋子的一个无奈、一个见耶稣，这是没能与拆2的震慑力相当的一个原因，另一个是邱礼涛善于在类型片里植入香港的地理关系。不过它好在对《风景》探讨内容的类型片简化转译，讲明了：社会保障从来没有，表面公正彻底撕破，今后讨论空间被扼杀殆尽，黑幕之后的悼词冥冥中成了影片表达的一部分。
想要那个挂工牌的绳绳。。香港警队应该关爱一下在职人员的心理健康问题啊 不然黑化了对社会危害好大。。
完全没有悬疑啊怎么会有这个标签。然后打戏看到我快进。肉搏好看补了一点回来。
现在看香港警片很难不想到19年暴乱。蒙面暴徒自以为正义地做恶，让人恶心。能理解这些年帅哥都爱演骚骚的反派，拆弹的刘德华，这里的谢厨师。但我永远不会站在小丑这边。
剧情平庸、打戏精彩，甄子丹圣母biao、谢霆锋真男人。
在如今超英特效片的夹缝中能够看到本片这样的正牌动作戏，甚至都很欣慰了
7.3分，武戏和《杀破狼》《导火线》是一个水准上的，文戏真的太薄弱。先不谈论电影中谢霆锋的所做所为到底算不算“灰色″吧，许多台词设计的很出戏，有的人被人痛打了还声嘶力竭地喊"你要干什么″，这不废话，杀你呀。看到戴面具就说开party，什么道理？还有公子杀女友的那段对话，全剧中最没有逻辑的一段台词，完全是赶剧情。
武打毫不拖泥带水，但深度上不及拆弹专家。经典双雄模式的回归，假如互换命运也会不会互换？当然不会，因为命运最残酷的一点就是它从来没有假如。
從《龍虎門》到“龍虎鬥”。他倒在圣母怀中自我了结；而他既没回应质问，也没回头。（当一个体制完全背离了人们的信任，法律不但无用武之地，反而成为枷锁，让坏人为所欲为。——《黑暗骑士崛起》）
除了匪帮的调性有点前后不一致（大概只能解释为身份暴露了干脆就放开玩儿），别的基本没啥毛病，整挺好。
往事：富商被绑架，上司催促尽快破案以讨好富商，授意下属滥用私刑，导致嫌疑人死亡，律政司告上法庭，上司推卸责任，警察同伴目击坚持讲真话，被判刑。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
