被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
前半段真的不错，恋爱骗局确实防不胜防，但后半段反杀大失望！男主莫名降智，在割掉女主屁股之后还妄想和女主约会谈恋爱，过于自大智障，让人挠头
我看到有人发出疑问，世界上都没有好男人了吗？其实并不是，大部分男人连正常择偶权都没有。又帅又多金的，女人就蜂拥而至，他们不缺女人当然会这样。
【7.5】（太久不看小烂片由此对其产生奇特的喜爱之情...）“解说重灾区”类国外流媒“网大”，题材老套无新意，处理方式蛮亮眼，精致包装下是资本的疯狂隐喻与一贯的政治正确，风格在恐怖片里是既轻快浪漫又紧张刺激，会让人忘记自己在看变态题材，同时也能算在爽片范畴，适合和朋友一起在闲暇时间图一乐看。
还行 看得出是有诚意的 想勇哥武哥老奶奶这些人来看 都是冲着让大家踊跃为新冠志愿者致敬来拍的。只是我觉得相比于《在一起》来说 重点放在了疫情之外的【情】明明是披着的大核心是对抗新冠 又在点题之重放在了情情爱爱 真的不太喜欢。特别指出 周冬雨短短几分钟演得真好真自然 很有活力地给这一场沉重的电影增添几分生机勃勃。
就现在 拥抱吧！
反杀不带劲 确实后期有点降智 还有个保镖呢 好仓促 中间美人计太长了 控制在一个半小时就好了 我以为斯蒂夫的妻子是杂志上留话的女人 我想错了？
还凑合吧 节凑比较慢 而且情节非常predictable 整体很无聊 这种一句话就可以概括中心思想的政治正确片真没必要拍了 也没必要看
娓娓道来，耐看。
实在是太一般了。人相食这件事本身也让观者生理不适。Normal people的女主依然那么美。果然到最后男人不是在犯罪就是靠不住，只有girls help girls。
额…………………………我这是看了个什么…………话说已经看过好多男的绑架女的当x奴的电影了，现在想看女的绑架男的当x奴的电影………………
最后，这样的影片我能想到的、能够提供给目前信任环境越发堪忧的社会以社会价值就是，去好好对待和爱自己身边具体的人就是在保护自己。
就会消融你头上的云涛……
比揭露黑暗更大的力量是赞美阳光，拥抱你做到了。疫情之下，普通平凡渺小的我们就是这样的啊，正是如此，我们可以一起面对苦难，自然而然即好电影。
其中混杂的清新式仿讽在形式上为本不“新鲜”的内容加入了一些别样的风味，但过于强烈的意识形态煽动性使得其叙事基底与内容本身矛盾重重，变成喜剧，也许是一种必然。
反正，生活免不了落俗。要抓住每周可以见到对方两次的机会，要涂上口红去遇见，要坚持做个好人，要谢谢每一个突然出现的陌生人呀。
我为什么要点个烤鸭看，看完整个胃部不适，都不知道是吃的过于油腻，还是因为这剧。
一塌糊涂，如坐针毡，烂得发吐。不是说不能快乐，只是说，为什么苦难可以消解得这么轻易和理所当然啊。
【4月【🟢】【➊】】【2022 ▲ 185】【≈ 114分钟】【原版 ★ 中文字幕】【⭐】◀▶【⭐⭐⭐
看起来不像好人的也许是好人，看起来像好人的不一定就是好人。女主像安妮海瑟薇还挺漂亮的，就是女主太浪了才第二次见面就迫不及待跟别人上床了。当她被男主迷晕后，电影才开始出来序幕和电影名字《绝命邀约》。她的黑人朋友开始很聪明很警觉不过独自去男主家里又感觉不够明智了。男主废话有点多啊，后面又是约会又是啥的折腾啥呀，你要吃人肉卖人肉跟你的猎物废话那么多干嘛，人类喜欢吃猪肉会在杀猪前跟它废话吗。最后就是老套路，女主跟朋友们主角光环，反杀了男主和男主妻子。
刚开始还是小清新恋爱片，到了中间画风急转，变成了惊悚片，这转折也太夸张了，不太能接受。惊悚的场面不少，但可看的看点不多，剧情bug也不少，最后的大乱斗比较平庸，属于本片败笔了。最大的看点还是塞包塑造的这个邪恶中带着点天真无知的反派，属实是过于迷人了。
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