1.画面感拿捏了 2.回忆杀 3.剧情紧凑要素很多 4.剧情抓马为下半部铺垫 5.不看真的会错亿 5.凛遥是真的 6.对全员陷入爱情
这么点事情真的需要两个半小时呈现吗 服化道布景啥的确实没话说 但是库珀这膀大腰圆的一脸壮熊样 哪有半点狡黠的骗子大师的样子 魔王和麻辣扮相很美 但是角色也没啥发挥 真是浪费演员
野心家的得与失?都2022年了,怎么还在拍如此陈词滥调的故事和人物形象啊,哪怕大魔王与库伯角色互换,搞个女版《玉面情魔》都要更好看吧,这样还能看到大魔王与小白兔再次搞姬!
哦还有一点,欲望啊,真是个麻烦精…
继姐妹之后,打响反抗“操纵者”第二枪的亮眼之作(非粉丝请忽略)
2.5 这次改编相较原版给各位主角都加了很多背景故事,极力想让人物丰满。最后结果就是故事本身被冲淡到寡淡无味… 这个电影真的不需要拍到两个半小时。
现实与骗局的亦真亦幻让最后结尾“成为怪人”变得更加戏剧性
前半段太冗长了,后半段叫人眼前一亮,但拍这么长真心没必要。
观感基本和老版持平,从黑屏圈出转场到画面冷暗调色,托罗都极力让全片的质感接近于老派的黑色电影,而后半程室外戏的雪景返照与室内戏的高明暗对比甚至让彩色影像具备了黑白片的神韵,被大大增加了篇幅的马戏团部分成为了托罗的托德·布朗尼之梦,又是对童年回忆的再现,骗子于此习得骗术而行骗天下,幼时的托罗也于墨西哥马戏团与恐怖电影中获得养分以影像的“骗术”扬名立万,犯罪悬疑元素自然是托罗的心头好,但不同于原版的黑色宿命论,他更关心的是威廉·达福囚禁的“怪物”,结局命运的轮回告诉观众虽没有超现实情节,但这仍是一个讲述“怪兽”如何诞生的故事,如同雪地见“亡魂”的高潮,他从未忘记失利的《猩红山峰》乃至他痴迷的一切,本片对托罗来说或算是金狮和奥斯卡后调整状态与把玩趣味的一部昂贵“小品”,接下来该考虑《疯狂之山》了。
大家都长大了55555一对一对地电车挥别那里狠狠emo了
喜欢这一部超过《水型物语》,和原版不同的是,德尔·托罗更想抓住的是某种时代的精神,故事背景也从大萧条刚过不久转移到了二战,影片在某种程度上也是对“光荣一代”的解构,鲁尼·玛拉的角色比起原版有着非常明显的弱化。
3.5,对于德尔托罗而言,吸引他的是五光十色的马戏团,充满了即便实为骗术的读心术,塔罗牌,因此他延长了原作中本为铺陈氛围的第一幕,令其充满古怪的视觉效果,又在影片的最后一幕形成了一个环形,在半暖半暗的灯光设计以及布莱德利·库珀饰演的Stan的大笑之中,这种环形结构——成为怪人———更像是一种求之不得的解放,不再遵守影片后半部分充满悲伤,以及金碧辉煌的Art Deco建筑之下的秩序规则。但是德尔托罗在影片的开场。他为Stan这个人物安排了一个俄狄浦斯式的前史,并不断以闪回的形式接近创伤,这意味着在这个世界中,即便是怪人,也不得不接受弗洛伊德的原则的规训,正如他口中所说,“男孩最大的症结即是父亲。”为宿命唯物地设立了一个源头,这种当代主流好莱坞的处理方式与原作,以及作为隐喻的塔罗牌背道而驰。
铺垫了太长时间就为了抛最后一句,陀螺不适合真的古典意味么片子啊
cooper的演技、麻辣兔的人设,和这一整部电影,都只能用平庸一词来概括。大魔王满脸就写着三个字:带不动。
拍得非常精致,摄影、服装、化妆、灯光等都相当讲究、舒服,演员表演也很克制。这部影片翻拍过几次,按理说故事应该没什么问题,关键在于整体节奏、悬念、手法的创造和运用。现在看,镜头运用似乎还是比较平稳、传统,难以让人感受到新奇之处。
好像也没什么差别嘛
watch the ‘47 version please 🙏🏼🖤🤍
铺垫了太长时间就为了抛最后一句,陀螺不适合真的古典意味么片子啊
前篇最后我也是一声叹息,想说虽然人生就是这种反反复复的鬼样子,但也不用如此一再描摹吧.....
德尔托罗的这部新黑色电影风格虚无、略显压抑,第一幕用色调和各类视觉元素(如多次使用虹膜镜头)致敬早期默片,之后则回到他最爱的二战前后年代。本片的摄影、美术、服化道都水准颇高,片中的嘉年华场景让人印象深刻,但人物塑造颇为薄弱,比如鲁妮玛拉的角色非常苍白,布兰切特的角色更是没能有机融入叙事。影片中心围绕在男主角的心理活动上,确切地说是围绕在他如何面对自己装神弄鬼的骗术上,不过影片并非纯粹基于逻辑和事实,也有意滑向神秘主义。影片最大问题在于,在男主角做出结尾的重要决定前,影片既没有进行充分的戏剧铺垫也没有完善的心理描写,导致影片的结局显得生硬、刻意,难以与迷人的第一幕媲美。
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