看完后就去搜索了一下大麦上有没有电音节。
那么在这样的青春成长主题之下,MING是谁还重要吗?挺喜欢陈正道对MING这个形象的留白,把MING当作一个孤独敏感的少年曾经寄托着全部爱和梦想的符号,其实根本无需具象化到男女吧
仿佛是高中时期的拼贴诗,太喜欢了,恭喜陈正道重回正道。
吻一定代表喜欢吗?不一定。它还能是一种安慰。不管大人还是小孩,都要学会诚实的面对自己。三石弟弟演小狼狗,如火纯青。“我要是也能喜欢你就好了”,可惜我们俩性别不合。近几年最好看的青春片!弟弟这次的演技明显有质的飞跃,他一哭,整个电影院都在抽泣。
吴磊+张子枫,真的好灵气,再加上不发挥失常的陈正道,简直神配置。
有陈正道的地方,必须有我,爱他!
意义不明的电子乐,coldplay甚至是答题卡上清晰可见的单词,几乎和所有z世代的青春画上了一个不大不小的交集。人终究无法缅怀自己阅历之外的事,作为一个曾经的旁观者,我给群演打90分。(为什么不开黄腔!)
好久没看到像样的青春片了。张子枫太棒了!哎,陈导演堪称跑赢审查第一人~
好像很久没有在院线看到这么舒服的青春片了,表演也都很自然。张子枫真是太太可爱的女孩子,一笑起来我人都化了,感觉不到是在演戏。
一方面反感这种擦边球蹭LGBTQ拍法,一边又觉得以这种方式一点点突破界限也很重要,anyway张子枫和吴磊演得都还挺入眼。
6.5/10。不知道是不是近大远小的原因,我觉得好于《盛夏光年》。“我如果能爱你就好了”,苦涩的拒绝产生了惊悚感,这在青春片里是罕见的,但他爱的是男是女对他们并不重要,友情比爱情更珍贵。表达像欧美电影,但放置在高考这个意象如此鲜明的时期显得不够融合,网络直播的运用也没有很好。母亲是个有意思的角色但逻辑是混乱的。
《过春天》《狗十三》《少年的你》让国产青春片有了改观,但都把社会问题作为重头戏,“青春”的类型元素却有些无处安放,《盛夏未来》填补了这一市场空缺,影片对青春的理解,也超越了荷尔蒙的无序释放,打架与早恋(恋情本身)都不再是重点,而是对过去的自己、过去的关系、过去的谎言进行正视、和解、接纳,这是更向上(upcoming)、更有共鸣的一种力量。陈正道把握住了那些细腻的情感反应,我们感到自然不仅是因为这部影片描写了真实的高三环境,更因为它把握住了当代年轻人的社交状态、行为举止与说话模式:我们总是想与人发展亲密关系,却又始终提防着尴尬而保持着距离。因为校园恋情而产生的对学校、家庭的反作用力也终于被能动地提及,比如母亲对女儿早恋的释然,也鼓励了她正视自己的情感,好电影能赋予人物以纵深、赋予情节以普世。
盛夏已逝,爱的慰藉啊它在来的路上。
我想在如今这个环境下,能在这样一部电影里让吴磊没有喜欢上张子枫,或是让MING长居阴影里不露面,种种不能说的暗示意味都是足够明显的。陈正道无疑带来了《蓝色大门》一样春风拂面的感觉,但我不认为大众会对它达到足够的认可,前期抄CP的宣传只是自砸脚,过分的妥协带来生理的不适,而且无论愿不愿意承认,它获得什么样的关注度,都无法使它帮助到它真正该帮到的那群人。
我竟然该死的喜欢,全程代入的死死的。我们最会的就是自己骗自己,面对别人的故事头头是道头脑清醒,面对自己的狼狈百般遮挡,就算心里明镜一般,也要给ta喝自己找个借口。接受喜欢的人不喜欢你的事实吧,笨蛋!
那么在这样的青春成长主题之下,MING是谁还重要吗?挺喜欢陈正道对MING这个形象的留白,把MING当作一个孤独敏感的少年曾经寄托着全部爱和梦想的符号,其实根本无需具象化到男女吧
中学生的爱情甚至不如她妈妈的梅开二度来得动人
真好,这个青春劲我自己已经忘完了。去年这个时候也在听《拥抱》,这个内核依然是台湾的,好在现代化的青春片也在逐渐模糊这种地域边界了。现在的青春情侣已经在用无线耳机了。Xyz给cc混了首歌儿那里直接泪目。真好呀真好呀,充满勇气多么难。
“现在,你欠我一个秘密了。”陈正道还是放不下反转。但这应该是处理得最好的一次,让原本老生常谈的青春元素有了些新意。
“我最讨厌青春电影了”,对不起,对这种腻歪的恋爱小品接受无能,刻意隐去外貌特征有打LGBTQ擦边球的嫌疑(看了友邻评论还特意拿来当做看点),以及,有段时间不听电音了,即使嗨翻的现场与炫目的灯光也无法激起我的兴致。以走出前任的伤痛和家庭阴晴为两条脉络,电影里也交待了是两人各自的心结应当平起平坐,但导演显然没能让两条故事线齐头并进,而是引入大量Z世代的文化产物,抖音、Siri、电音节,妄图能够得到年轻观众的共鸣,但故事的感染力却始终停留在“自己骗自己”的若即若离,轻描淡写的文体与叛逆敏感的少年心思或许能贴近当下社会与家庭现实的浅层环境,但是缺乏坦诚的情感也让电影在性别议题上捉襟见肘。张子枫和吴磊的演技就只是正常发挥,陈正道的又一部行货罢了。
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