细腻真实的感情，果然是女导演的作品。 sars的时代背景基本没用上，略显累赘。
情感碰撞激烈到莫名其妙。 母亲承受着生理和心理双重痛苦，还要打理一家人的生活，大女儿偏偏最恨这个处处对她照顾有佳的妈妈，叛逆期也不是这种叛逆法好嘛？天天恨母亲为什么从美国回来为什么情绪消极低落，拜托你妈得了重病好嘛？我从一开始看老师体罚小姑娘气的要死到后面爸爸打她恨不得冲进去帮着打是为什么？情感铺垫太过单薄，情绪冲突又太过火，这电影就是靠虐一位母亲来传达什么人生理念吗？
SARS时期，中式教育与西式教育混合下的一个家庭如何解开心结的故事。【父亲这个角色塑造的很贴切，那种在关键时刻一定会出现在家里（一种隐忍的形象）；方郁婷，林嘉欣演的十分出色；阮凤仪的这种手法太棒了。片尾曲的弦律响起，又像是故事的延续。（个人感觉比《瀑布》更值得拿奖，《瀑布》相比《阳光普照》差距有些大，且少了一份惊艳】
6/10 台湾爸爸这么亲陆，台湾同学这么反美的吗。结尾被打了一顿后突然生性了，是被马说服的吗？
不同于《喜宴》《推手》中出于LS或ZZ原因、生存需要移民的海外华人家庭，本片中的移民家长出国动机竟然是傻白甜的“美国梦”，回国仅仅是因为家庭经济无法支撑其在海外治病，也许这些情节都以导演的经历或见闻为蓝本，但这都注定与广大群众的朴素爱国情感冲突，更何况这是发生在如今令人发指的对岸社会。关于移民二代的家庭问题、归根后的水土不服、主角与时代的相互影响都没深挖，只讲了一个看似抛开各种TAG也无碍的问题家庭故事。哪怕只看亲情呈现，两个在美国成长的孩子和父母、和新环境的矛盾欲言又止，芳仪最后究竟是想开了、释然了还是麻木了不点明白的话，这个故事拍出来难道只是靠噱头拿奖？电影本身的话，或许是同样有相关经历，林嘉欣和小演员的对手戏挺好的，但这么为刻意营造影调而不顾氛围说服力打低调光的画面还能拿摄影奖真的匪夷所思
妈妈：“如果没有你们俩我真的还有很多别的选择” so true
叛逆期的孩子，环境改变后无法融入新的地方。与母亲的别扭和冲突只有等着长大才发现自己的任性不懂事。
「在这个世界上，我最不想要成为的人是我的母亲，因为她的恐惧，会成为我的恐惧，而她的软弱，会使我软弱。」
林嘉欣还演的挺好的……出乎意料啊！有种看到自己变老的辛酸
情绪上编排的其实有些无厘头，没有重点，算是比较平实的讲出一些家长里短。具有很典型的女导演剧本风格。和赵婷的差距就在这里。
没有谁对谁错，只有家庭关系里的互相磨合，我们都是这么长大的，等到为人父母了，有些事自然就懂了。
情感碰撞激烈到莫名其妙。 母亲承受着生理和心理双重痛苦，还要打理一家人的生活，大女儿偏偏最恨这个处处对她照顾有佳的妈妈，叛逆期也不是这种叛逆法好嘛？天天恨母亲为什么从美国回来为什么情绪消极低落，拜托你妈得了重病好嘛？我从一开始看老师体罚小姑娘气的要死到后面爸爸打她恨不得冲进去帮着打是为什么？情感铺垫太过单薄，情绪冲突又太过火，这电影就是靠虐一位母亲来传达什么人生理念吗？
完全跟这个小朋友共情了咋回事🤣 以及林嘉欣好美啊依然！
喜歡這種真正反映台北中等家庭生活的內容，喜歡裡面所有的演員，喜歡她說故事和拍攝的方式。希望還能有更多這樣探索親情和觸摸台灣底氣的作品。
虽然导演在感慨台湾的“景气”，但是看完觉得台湾还是挺好的，不用为生病发愁，老婆可以去美国实现自我，生病了可以回台湾免费医疗，老公也可以飞去大陆赚钱。至少个体还是有一定的自由选择空间。跑题了，这个片子是台湾家庭片既有的温情路线，吵架是为了彼此更好的靠近。母女之间纵使再有隔阂，最终的水乳交融可能是多数父子之间很难达到的。
和很多台湾电影一样，好像一直在平铺直叙地讲生活琐事，但又因为细致真实，让人无法不沉浸其中
前面三分之二的内容我都好爱好爱，不猎奇，不文青，表现的就是当地人的精神面貌，无论是大陆还是台湾又或者是美国都有这样的问题，情节的设置其实还有反类型的设计。三分之一的疫情来袭后，真的让大陆人觉得他们的态度好是脱节，虽然主题一直贯彻始终，但是表达形式和吵架方式，不是当下的语言。又泛于文青的自嗨了，避重就轻的把故事讲完了，没拿金马最佳影片是有原因的！评奖好准啊
当代台湾电影困境，有底蕴没故事，一点点故事容量拉得老长，显出做作，难得这部演员还不错。
女儿芳婷最恨母亲之处，不是母亲一厢情愿地把还在进行文化认同阶段的她带到美国，而后又不由分说地被现实击败，把她拽回母语之地任由适应，而是母亲不肯好好活着，母亲就要死了，恨一个人总比爱一个人容易。
关于成长阵痛、中美文化身份认同、中式家庭关系之中矛盾与爱的无解，剧作处理其实有些浅了。整部想讲的事情杨德昌在《青梅竹马》已给出了答案：美国也不是万灵丹，跟结婚一样，只是短暂的希望，让你以为一切可以重新开始的一种幻觉。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
