比上一部身在高地好多了 歌也好听 选加菲就合适! 这种蓬勃的少年气 失意的脆弱感 太好了 网飞不趁着这个热度再放一版rent的官录嘛!
后疫情时代宽街的一种新尝试!林巨巨YYDS!加菲意外的惊喜!
非常喜欢这个“30岁生日”的故事,而自己也即将到达这个关卡。而立之年,一地碎渣,甚至看不清未来,这样的人生还有多少意义?
“到达一个年龄后,就不再是偶尔端盘子的创作者,而是幻想创作的服务员了” 被年龄焦虑和才华怀疑戳中!
片尾音乐好听。电影不好看。虽然知道是基于艺术界的真人真事,自己对耳边充斥着ticktick声音的感受感触也很深,但是我还是过于厌倦于看这些现实和梦想的冲突的电影了。女方想为了男主差点放弃工作的时候让我有一丝丝不适,不过还好最终还是选择了自己的事业。
天才拍天才了救命
有点点失望,整部电影没有一首好听得能记住的歌。唯一一首林聚聚擅长的rap还是让黑人唱的,很明显的黑人唱白人写的rap的感觉🤷♀️。故事还是挺励志的,梦想就是要一直坚持,但是实在是没什么新意。
get不到。正如许多人吐槽的,口水歌无法引发共鸣。
20220218le。年轻剧作家短暂一生的失意时刻。唱歌跳舞不是我的菜,没什么感觉。
稍微失望了,但是加菲深情的眼神我可以加一星
《安妮特》都能让卡拉克斯拿戛纳最佳导演,那LMM不是应该拿金棕榈了?
作为拉森的第二部作品,本作的确显得很"sophomoric",它带着年轻作者常见的自命不凡,急于通过互文与经典建立关联。作品可以看作是桑爷”伙伴们“和"星期天"的合体,一方面是在处理自己的三十岁生日危机,另一方面是艺术家与现实生命间的和解。但拉森最令人感动之处是他的真挚,80年代艾滋危机和波西米亚式的生活态度毫无矫饰地流入他的作品,年轻人的挣扎以及对隧道尽头爱的渴望,都是他后来成功的原因。作品结尾处的连环why没有得到任何答案,但30岁生日钟声的爆炸性响声却无法回避,最终毫无说服力的“行胜于言”则只是无奈之举。米兰达作为宽街上新一代也是更成功的流行文化推手,对于这一切有着深刻理解。他切入这部有着明显缺陷的作品并将其面向电影媒介而打开,这样的思维体现出新一代音乐剧创作人在影像方面的长处。歌舞片看来还是有未来的。
那种焦虑紧迫感,将自己逼死,I am running out of time. 我没有时间了,我根本没有时间聊天建立亲密关系。
文艺青年的艺术梦是最新的美国梦,一段接一段毫无休止的尬唱,歌词本身也实在不敢恭维,为什么我们这个年代的传记片总是喜欢把这些平庸之辈捧上神坛?
碎片剪辑叙事有些不连贯,但就如听音乐一般。梦想和现实、情感的碰擦在女友肩上的手指节奏上达到顶峰
虽然加菲的哭戏演得很好很好,但是从头哭到尾真的让人不适,其他都挺好
背后的故事比电影本身更感人。最喜欢的歌也是为女孩写的那首。
好像都完成了,但不好看。开头像歌舞片的大通货,中后段的故事又极为省略。倒数计时声串联起的多个时刻间的互文很流畅,加菲的几个唱段唱的不差。但加菲戏路还是太窄了,脆弱焦急都是可信的,但是舞蹈和音乐都不够潇洒,歌舞题材里加菲真的没有优势,太软糯了,演得好,可是不发光。主题和历史深度是高于【马戏之王】,但是从歌舞题材的歌舞表现,特别是男主表演精彩度、歌曲质量都远远弱于【马戏之王】。
又看完忘记标记了?我怎么记得标了啊,比同时看的另一部音乐剧改编好很多,用了很多电影的视听语言去加分!
贯穿全片的悬念是片中不断穿插着充斥主角内心独白的演出,究竟是一场未来实际的公演,还是主角临终前的dejavu。倒头来还是不禁回头感慨《爵士春秋》的伟大。另外加菲赶ddl焦头烂额的样子我本人了
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