Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
8.1/10 将同类型作品中游戏玩家和背景角色的设定结合并置于同一人物, 同时让其打破一切规则, 本作的尝试可谓是大胆且富有新意的。 而且在这样一种设定加持下, 一切探险也变得更为有趣。 两个世界多线并行的故事, 依靠并不复杂的剧情以及并不繁杂的剪切使其简明易懂。 当然受美式文化影响诞生的笑料, 以及大量依靠对话推动的剧情, 不仅令本作保留些许令看客产生意见分歧之处, 也会有些许显得娱乐性不足。 此外在创新的包装下, 故事依旧有些保守, 不可不谓遗憾。
我看过最可笑的爱情片。唯一有趣的是第三幕21世纪和迪士尼的联动彩蛋和CE。 游戏要怎么做出电影感，斯皮尔伯格早就给出了完美的答卷。除了廉价的流行文化元素堆叠和老套到极点的故事模版空无一物。如果让小变态和RR就这么来一段可爱的柏拉图式的罗曼蒂克或者扯淡点把RR拉到现实里都还算过得去，结果来了个脑残到极点的反转。 片名Free Guy就是个笑话，他的dream就是个笑话。本质上是对影像，角色，游戏，代码最不尊重的行为。处处强调AI生命的鲜活力，但人和代码终究是不一样啊。怪奇物语里的小哥一辈子都不可能变Ryan Reynolds！RR他表演并赋予情感的整个角色从来不曾有任何意义。Guy不仅不是真人，就连代码都是别人向他的梦中情人表白的工具。俩小时感情全tm浪费了
也就还好吧……大概就是讲了一个“程序员的浪漫”的故事，坦白讲其实尴尬的地方甚至是多过好笑的地方的，剧情很多地方也比较直来直去。论深度比不过楚门的世界，论娱乐性不及头号玩家，到最后也就剩“版权帝国”这个点可以拿来说一说了，作用也就差不多像是挠了一下你的脚板心，然后就没了。
感觉就是看了一部大投资的小学生文笔的起点文。剧情根本就是在糊弄事，前一秒他希望变强，后一秒变强了，前一秒他想成为英雄，后一秒就成了，前一秒要团结群众，后一秒一成不变的小镇居民就罢工了。说小学生文笔，都辱了小学生了，男主角还是个三角小眼的大脖子病，演技像甲亢。
故事概括起来就是游戏NPC意识觉醒，把「GTA」变成了「动森」。（大误）
哪有什么人工智能NPC拯救世界，不过是程序员把对你的喜欢码进他和你一起做的游戏里了，怎么看都浪漫的要死。翻译进个厂吧emperor从来都是帕皇，维皇是什么鬼？？？ （才反应过来现在20世纪福斯也是迪士尼的）
没有一个老板会喜欢失控的员工，没有一个国家会喜欢失控的韭菜。请试着跳出舒适圈，不然，眼镜递到你手边的时候，也不敢戴上它。
如果“真实”是《楚门的世界》的关键词，“情怀”是《头号玩家》的关键词，那么“浪漫”就是《失控玩家》的关键词。主宰生活的浪漫，炫酷打斗的浪漫，游戏情缘的浪漫，默默暗恋的浪漫。每次看到贱贱都觉得特别亲切，还有大反派居然是雷神的导演！
我一直在“什么鬼啊”和“哈哈哈哈哈妈的笑死我了”之间反复横跳。
有人说这就是《楚门的世界》➕《头号玩家》，但我觉得主角Guy就是一个不折不扣的AI版的“摩西”，带领众人“数字罢工”。剧情紧凑，节奏恰到好处。快结束的那一段真的太好玩了，把美国队长、绿巨人、星球大战玩了个遍。
不喜欢这样的剧情，以及推动剧情发展的方式。oh my god，NPC因为遇见了心爱的姑娘激活了本身的AI代码，产生了情感有了“自由意志”，突破了原有代码逻辑的束缚，和姑娘一吻定情，最后意识到自己其实是nerd程序员写的代码情书，撮合了姑娘和程序员。WTF！
1/10。难看到裂开。这种电影最适合那些天天刷抖音快手玩着王者荣耀看着直播的当代青少年了。基本上就是一部流行文化梗+各种爆米花电影俗套剧情+游戏质感cg+好莱坞简单粗暴式自由无脑一锅炖的电影，逻辑碎得一塌糊涂。里面随便剪一段配了嘻哈/摇滚/rap音乐的段落都可以直接发在抖音上而毫无违和感。感情戏更是尴尬得难以直视，原来以为是把类似于《她》里面的故事，结果是个nerd和金发大胸妹毫不来电莫名其妙被凑到一起的爱情故事，最后我都不忍直视直接在电影院捂脸了。这尼玛哪里是电影啊？这特么就是钱砸出来的破铜烂铁。
3星半，想法很好，铺垫不错，奈何高潮落入俗套，结尾沦为平庸。盖和米莉怎么就不能真的相爱呢？盖怎么就不能率领一众NPC反杀现实呢？米莉和键盘的世界怎么就不能是另一个游戏呢？
不知道我是不是在Guy往前奔跑时哭的最大声的失控观众，但我知道我绝对不是唯一想冲破命运枷锁的普通人。每个普通人都不一定能成为HERO，但有一颗想成为HERO的心，会让这个世界更美好的…嗯！ps，我的小恶魔真美，爱她！
RR的演绎给角色加分不少啊，说真心话，如果像彩蛋这么“传承”，我倒是挺喜闻乐见的🌝
编剧和导演到底是有多缺乏想象力，才能把一部发生在游戏世界的，主角是觉醒AI的故事，拍得如此泛善可陈，无聊到抠脚。还有，瑞安雷诺兹，我求求你了，从死侍到杀手保镖，再到这部影片，搞怪耍宝话痨插科打诨外加神经兮兮的表演还要再重复多少遍啊，帅哥的脸看多了也腻歪到想吐好吗，如果杨幂刘亦菲算没有演技的话，瑞安这种也好不到哪去吧。说回故事本身，一个觉醒的AI，决定打破重复的日常，决定去爱和享受当下，决定真正地去活，到了最后才发现，原来一切都是设定好的程序，就连爱也是设定好的，原来自己只是程序员向梦中情人示爱的情书。所谓的自由就是从一个世界被关进另一个世界，然后安心做着程序员的笼中小鸟，被人们赏玩的电子宠物。此类题材有无数珠玉在前，要深度有深度，要特效有特效，2021年还能端出同题材如此下位烂片，实在是高。
编剧和导演到底是有多缺乏想象力，才能把一部发生在游戏世界的，主角是觉醒AI的故事，拍得如此泛善可陈，无聊到抠脚。还有，瑞安雷诺兹，我求求你了，从死侍到杀手保镖，再到这部影片，搞怪耍宝话痨插科打诨外加神经兮兮的表演还要再重复多少遍啊，帅哥的脸看多了也腻歪到想吐好吗，如果杨幂刘亦菲算没有演技的话，瑞安这种也好不到哪去吧。说回故事本身，一个觉醒的AI，决定打破重复的日常，决定去爱和享受当下，决定真正地去活，到了最后才发现，原来一切都是设定好的程序，就连爱也是设定好的，原来自己只是程序员向梦中情人示爱的情书。所谓的自由就是从一个世界被关进另一个世界，然后安心做着程序员的笼中小鸟，被人们赏玩的电子宠物。此类题材有无数珠玉在前，要深度有深度，要特效有特效，2021年还能端出同题材如此下位烂片，实在是高。
8.1/10 将同类型作品中游戏玩家和背景角色的设定结合并置于同一人物, 同时让其打破一切规则, 本作的尝试可谓是大胆且富有新意的。 而且在这样一种设定加持下, 一切探险也变得更为有趣。 两个世界多线并行的故事, 依靠并不复杂的剧情以及并不繁杂的剪切使其简明易懂。 当然受美式文化影响诞生的笑料, 以及大量依靠对话推动的剧情, 不仅令本作保留些许令看客产生意见分歧之处, 也会有些许显得娱乐性不足。 此外在创新的包装下, 故事依旧有些保守, 不可不谓遗憾。
2016年Black List最受欢迎的剧本之一。故事母版来自1982年《电子世界争霸战》。
最后的结尾回归浪漫，苏的人心一软~
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