杀破狼之后最好的港产动作片,甄子丹的动作场面一如既往的拳拳到肉,待他老去华语电影引以为傲的动作片也就基本落寞了,从李小龙,成龙,李连杰到甄子丹,那个用拳头拼命的时代也快过去了!感谢他们留下的诸多经典!
看到片尾字幕,太感动,无限唏嘘。。。
七点五,过瘾,故事太明确了,反正体制就是臭狗屎,也没啥可说的了就是干吧,谢霆锋把反派的层次和状态塑造得相当好,临死前那段真感人呐。甄子丹的动作设指导硬派,有一些华彩段落,也没有把自己当成钢铁之躯,迟暮英雄也是英雄啊。两个人都是能打也能演,时装动作片也没法再怎么样了。这样癫狂过火的老派动作片以后估计真罕见了。
至于枪战 实在没眼看 就剩下突突的火光了。。。
玄乎的是,由于没带钥匙,在中元节之夜一个人在影厅看了这部陈导遗作来打发时间,又是在陈导的忌日写下短评,逝者在天有眼,饶过我的无奈
可能不止我一个人这么想: 虽然我知道谢霆锋是反派,但还是好喜欢看他暴揍甄子丹啊!!!谢霆锋演技这么好,让我怀疑他现在沉迷厨艺是因为可以用刀用得很爽(我也是)……
它就是当“香港”“警匪”“动作”这三个词放在一起时,一部电影该有的样子。
谢霆锋不愧是疯批美人,有经典港片的味道,警匪片场景还是很爆的,可是啊可是,反派这么帅,不会带坏观众的三观么😂
果然无间双雄才是港片那味儿,塑造了系统内从“棋子”变“弃子”的本土小丑“反派”,另一边的反派是资本和官僚的合谋,黑白两色之间的“敌基督”,都是这个体系的“犹大”,拒绝进入“你懂的”默契,坚持一种“不懂不明白”的执拗,结尾一个钉穿手掌,一个刺穿心口,都是“一盘大棋”里的替罪羔羊和献祭。
编剧真的太搞笑了。富商被救,根本没有任何动机落井下石,他是不怕整个警队仇恨还是觉得自己以后一辈子不会被再绑?司徒没动机,他是真不怕兄弟以后没人提他卖命还是咋地?甄子丹更没必要,现场就他一个人,拘捕袭警就完事了。这一帮人到底有哪一个有不得已的动机啊?????
除了匪帮的调性有点前后不一致(大概只能解释为身份暴露了干脆就放开玩儿),别的基本没啥毛病,整挺好。
注意到两个符号细节。第一个是谢霆锋的两幅眼镜,庭审时的框架眼镜和审讯室内的墨镜,从隔膜到有色到最后的全面黑化,是人物内心状态转变的体现。第二个是教堂与法庭的审判转换,法庭上众人道貌岸然、真真假假,教堂上圣母悯视,琉璃彩光倾泄一地,真刀真枪见善恶互搏。总的来说,还是香港电影独有的特色,不知道这样的本味电影还能看到多少部,人情道义在中间,善恶两边摆,殊死搏斗间,总有真情流露。任达华出现的那一刻,我内心感慨道:“竟高升做了警督,却还是一股杜琪峰电影中的人情味。”
武戏硬朗,凌厉,疯狂。反派塑造立体,隧道追击一场有了早先港片里的江湖兄弟情怀。谢霆锋饰演的Boss真是冰霜狂人了,好像这种文绉绉戴黑框眼镜有自己想法的正义伙伴最终都会被“环境”转化为恶龙。“如果当时换作是你,我们的命运会不会不同?”剧情明快,不拖泥带水,不过私以为氛围还可塑造得更好(比较喜欢《寒战》系列)。甄子丹文戏还是差了点味道,内部审问抬手阻止同事那幕差点串台到《叶问》。以后再也看不到陈木胜风格的香港警匪片,伤感。
三星半。开头难看的感情戏成了港片硬汉的标配,不过打戏真是好看,带着怒气越是好看,一气呵成,干净利落。
什么故事内涵、作者表达更是可有可无。
给足五星。双雄对峙已经很常见。一黑一白也不出奇。但这次黑的很彻底。霆锋的角色完全黑化。可以说毫无人性。一点后路都没给。与之前那些模糊踩界的不同。但不知为何。观众们却能隐隐共情到他的愤怒,他的不认命。哪怕知道他肯定会失败告终。善恶有报。陈木胜竟然就这么把一部份观众就这么带进了灰色地带里。我们不会因为谢的死去而悲伤,但也不会因为甄的胜利而感到喜悦。因为他俩本就是一体啊,一个人极光明与黑暗的两面。陈木胜塑造了一个极刚极讲公义真实的好人。同时把他的黑暗面放在谢霆锋那里。他偏激,好胜,讲情义,想上位。最后被这个社会背叛后彻底也背叛了人性。---两人几次对峙画面都极有意思。有次在警局,甄后面是服务为本,谢是精益求精。最后在废弃教堂。谢被神像砸中。最后也死于教堂。心中撒旦终被降服。甄依然要面对他满是灰色的人
很少看到这么精彩的动作戏了,果然动作戏还是要看港片
全程几乎没废话,劈里啪啦打得很爽,这就够了。
看一部少一部的情感分,有。一边是拒绝自我背叛,正义到无情;一边是拒绝背叛兄弟,义气变戾气,表演性高于合理性,但真正令人痛苦还是这种个人对抗体制而不得只能变成狗咬狗挥洒戏剧张力的现实吧。
最后圣母的雕像挂在墙上拯救世人,可是谁来救赎他这个破碎的灵魂?
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