被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
做乜鬼啊，好撚失望啊。flashback使唔使咁撚多啊。打斗亦好攞命，speed太慢了。
PS：《马戏之王》续集，马戏老板和女歌唱家再续前缘。。。
没有了袁和平的武指，动作场面基本没法看，特效和前作比又显得太粗糙，剧情说得太直白也失去了很多乐趣，
情懷片吧⋯最感動我的是最後年邁的男女主雙手緊握（x 武打部分有影院加成⋯要不是去年我剛好補了3部曲大概都不會看⋯ 之前懷疑木場那邊的imax屏幕是不是小，專門跑來全東京最新的imax場館看，發現並沒有。2021.12.22 in.TOHOシネマズ新宿
妈妈咪呀救救我！神作塌房，猝不及防。何苦呢，何苦非要把廉颇老矣翻着面儿给大家看？故事是旧瓶装旧酒，前作翻版再来一次，而且变成爱能解决一切，太失格了。要还是这样，别再续集吧。还有选角，Smith用乔纳森、心理师用帕特里克，两位同志演员，龌龊司机是想说明什么呢～：Ｐ
东京火车乘客秒变绿眼机器人。
很成熟的导演处女作水平，但是听说导演执意要休杰克曼演男主是本片最大的败笔，休杰克曼演这种复杂混沌的角色真的完全看不到他想表达的东西，和弗格森的对手戏就像在拍中老年挂历，好看是好看，但是莫得感情啊。整个电影营造氛围极有沉浸体验，其实主题不老套，故事也有意思，是男主的表演太俗气拖垮了整部电影，毁了整个电影，四星都给弗格森了。
近未来neo-noir，可惜这位导演的剧本写不出多少人生况味，情感和人设都比较肤浅老套剧情展开也没啥新鲜，调色不乍地，全靠帅哥美女撑场。唯一新鲜点可能是路易斯安那大佬吴彦祖让美国黑话中加了一门新的外来语：普通话，将来兄弟们不懂得guanxi就当不了pengyou了
遇事不决，量子力学，资金见底，故事重启，华纳对自己的吐槽还是很精准的。需要先补三部曲之后再重刷。
痴情男被女神甩后的心路历程，建议让狼叔揪着花瓣数：她爱我，她不爱我，她爱我。。。啊我下辈子就活在她爱我的记忆里吧！
大海淹没城市，记忆淹没人类。水淹迈阿密少有的末世浪漫气息。 全片第一场对话第一句，Nick说’you lost your queen ‘ 没想到到头来Nick Lost Mae 活在追忆里或许能够获得永恒的时间。
老了老了，打不动了，按情怀的态度看，剧情还好，在米国如今的环境没有加些奇怪的东西。章鱼机器人来矩阵这点确实说得通，其实就怕之后整个平行宇宙。（毕竟都能修复尼奥了，造一个应该也可以）
救命怎么会这么难看！每个人都在拼命抢戏！用力过猛！每个人都把自己框的死死的，吴彦祖中英夹杂“my jia（家）”“niu（妞）”“poor guisunzi（龟孙子）”“pengyou（朋友）”更是无数次。。。我理解可能在未来说话带中文比较潮吧，因为也没用翻译，其他角色就都听懂了。。
新的魔王出现，挽救迷失的救世主以及与他情人的夙世姻缘。除了男女主角的回归，其他主演基本都换掉了。救世主竟然成了被新魔王圈养的“发电机”，前半部分的铺垫真的很无聊，反矩阵的“黑客”精神延续，在这部续集里，更多成了探讨共存的和平。再一次的人类意识觉醒，会让矩阵再次升级，还是回归现实？影片没有给答案，也许还有续集吧。毕竟重启一个大IP，不会就圈钱一次。
再怎么怀旧，也没法掩盖那种铺天盖地的失望。电影里对制片方的调侃也到了极致，制片方居然厚着老脸就这么播给你看。这TM不是后现代，这真是不要脸。结尾彩蛋还不忘继续揶揄一番，还不如拍个猫客帝国，至少那玩意治愈，谁看一会都喜笑颜开的。平心而论，这要不是骇客的IP，就凭场面动作演员阵容，几次反转的剧情，7分以上是值得的。但是有那么完美经典的前三部，过了小20年，你就给我看个这？就是谄媚啊就是怀旧啊就是致敬啊。然后狂舔铁粉还舔烙铁上 了。资本是挺SB的，比权利游戏最后一季垮得还严重，那个是真的能力不济，您这个骇客4就是憋着劲使坏，就是消费情怀，烂啊，尤其那调色，调得什么玩意，烂俗格调啊。让老尼奥和老崔尼蒂来个黄昏恋，还说性感熟女？我中间睡了好几觉，又返回去重看，花了一个周末两天才看完。一点不烧脑，烧心啊
太可惜了，太可惜了！！我实在是很喜欢Hugh Jackman和Rebecca Ferguson这条故事线，和他俩的感情戏。倒不是说他们有多来电多登对，而是他们的外形和气质真的很完美符合人们对“天造地设”的那种想象，就像史密斯夫妇一样。而且最后结局的反转还真的有感动到我。但就是可惜，本来很不错的设定，水面上的未来Miami，帮人们追忆过去的侦探和貌美神秘的女子，从阿祖带着他三个英文单词夹一个中文单词的对白出现开始，本片就彻底尴尬到太平洋的另一头去了。各种风格的混搭，极度脸谱化的反派，各种老掉牙的noir film套路……把这些花里胡哨的东西都去掉，专心打磨男女主感情线的话，本片至少能成为一部更感人的爱情版《盗梦空间》……真希望还有下回的话，让Hugh和Rebecca好好谈一回更完整的恋爱吧！！
可以理解为什么大家失望，比起之前开拓性的概念玩法这里只是把他们缝合起来。而且里面也直接吐槽了续集的狗尾续貂
用<死侍>的方式消遣好莱坞，消解自己创作方面的无奈和跨性别事实上的心理变化；或许这是漫威才做的事？或许不必动用一部电影？
补完2和3，接着就看4真的挺爽的。（支持The Catrix
这剧本是什么goupi，从头到尾就非常扯and毫无逻辑，剧本是探案那就更扯了，这就是一条线走到黑，特别boring，科幻情节屁用都没有，想拍成《盗梦空间》和《记忆碎片》然而根本没有那水平，末世梗根本就没说；Hugh大叔看见Rebecca走不动路就不科学，我走不动路还差不多，恋爱就更扯了他俩一点不chemical，《马戏之王》里面可能还好点；太多《西部世界》卡司了都是关系户吧；导演的也不行啊，各种无聊旁白串剧情都要睡着了，唯一有点pov shot也没拍好；吴彦祖过来打酱油的？Rebecca超级美，但是nt导演给Rebecca太多男性凝视的镜头了，整成单纯拍身材了，这还尼玛女导演？
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