现在看故事比较初级，但毕竟是谍战片的奠基之作。要知道，当年特科的领导之一李强都亲自参与了剧本创作。大银幕上的彩色修复版还是十分惊艳，我不觉得80、90年代影视剧中老上海的服化道、布景、美术，真比50年代有所超越，甚至可能不及。
一旦能沉浸在马导所建立的那种介于哥特与现实的氛围感中，这部3小时的电影就不会显的那么漫长。这也是这部片的最大的优势：氛围感，以侦探片的外壳让蝙蝠侠带着观众去感受哥谭市阴郁和肮脏的气质。之前从来没有人想过让蝙蝠侠的脚步声成为街头黑暗中制造恐惧氛围的手段。全片就像是《漫长的万圣节》的翻版这一点是最让人激动的。不满足的一点是因为过多的角色导致本来属于蝙蝠侠对立面（剧本角色设置上）的谜语人得不到充分发挥，剧本赋予角色的性格更多从而感觉浪费了保罗·达诺这么好的演员，说真的最后感觉企鹅人是全片最有魅力的反派！他才出场15分钟！第二点就是全片停不下来的配乐，就算配乐再怎么好，很多很多场景也无需配乐渲染，更何况这是部近三小时的电影。
风格上更像恐怖片，不像超英，也不像推理。罗伯特演这个蝙蝠侠别说还挺有内味儿，少爷感和颓废感都很不错，大本还是老了点。猫女的头套太丑了，看着也没有海瑟薇顺眼。
孙道临的表演极具感染力，是天生的艺术家范。可惜剧本缺乏合理的打磨，对反派的设置和冲突的递进陷入窠臼，是为不足。总体上瑕不掩瑜。
上海和平影都——此部经典老片我还从没看过，恰逢修复重映自然不能错过。片中涉及的场景不多，故事从1938跨度到了1949。时间线太跳脱，比如李侠刚到上海，从什么都不懂立马跳到完全适应；两搭档的感情突然升温至结婚。影片从平静细微之处体现出秘密斗争的残酷。延安的宝塔山作为革命精神的象征多次出现，给人激情澎湃的精神力量。
对不起我期待太多了，都是被人忽悠的 期待多失望大，所以可能给的分低了
装得太过分了，表演和剧情都是，对正义的诠释太肤浅。整个一场村长竞选黑幕呀！刁民遍布+像个大反派一样搞家族优越感。大资本家呀，要想降低犯罪率就得改革分配制，不想改就编个其他借口，别假装写实，也别用慈善出来冒充正义忽悠人好不。
彩色修复有一说一还是挺令人惊艳的，但暇疵还是肉眼可见的，包括脸部颜色骤变，上色不匀，发色发黄等。至于上色这件事本身，技术突破我觉得还是值得肯定的，而且我相信这种事以后也难以大量复制，选用革命题材进行上色也颇有回到国营制片厂不担心市场收入的年代了，社会主义的优越性在这一点上我还是看好的。
并不是彩色修复版。当年看彩色修复的《乱世佳人》已经很惊艳。其实很多国产片经典黑白片应该彩色修复，或者4K修复。
无意义镜头也不少
柳妮娜真是塑造得太好了。中间还用了一些蒙太奇。后半段节奏稍微下滑
通州万达·黑转彩修复//“永别了，同志们。我想念你们。”
【8.0+】真正的DC，既是Detective故事，又有Comic质感。颗粒+暗色调+虚焦，用现代都市背景演绎出了最具古典气质的蝙蝠侠。说了那么多次黑，而这一部真正把蝙蝠侠“成为黑暗本身”的那种令人胆寒的气质拍了出来，只用了序幕十分钟。而作为正义的反面，谜语人则更隐匿、更怪异，比黑暗本身更深不可测。诡异的装束、精密的布局，刻画出了不输《七宗罪》的阴冷犯罪气质。哥谭市没有光明，只有昏黄与灰暗，四种颜色概括了一切罪恶，红与黑的对撞也点燃人们对正义的信念。复仇只能带来罪恶的循环，暗夜中的微火才是指引道路的光。
永不消逝的经典～孙道临的侧颜真帅声音真好！主观镜头一点儿也不招人讨厌！
我可以断言罗不用下海了（x 想看他拍第二部！
只是蝙蝠侠总感觉什么也没有阻止，只是不断想挽回些许谜语人的把戏，到最后都是如此，有些可惜。
精工细作，嫩牛五方最近接了几部好戏呀。哥谭呈现的是善与恶的理想型，然而现实，比这更平庸，也更丑陋，更隐蔽，也更普遍。而哥谭至少还在高呼正义，不管正义是否缺席，而在这里，正义之声，都将是你的罪证。在这里，恶让一切失去根基，还活着，就有罪，就于内心，带着深深的愧疚。
黑白转彩色4K修复@同一个东西前后色调不一致，白色总看上去灰不拉几。所以这样子的彩色修复值得商榷。不过这一次看完反倒流泪了。
黑转彩画蛇添足的很
终于被我等到IMAX了！在各种商业主流大片套路化和同质化如此严重的今天，我们应当庆幸还能看到《小丑》和《新蝙蝠侠》这种电影，它们的存在是在向我们展示原来超英电影还能这样拍。电影所塑造的角色都令我很满意，猫女、谜语人、企鹅人等惊喜太多太多，帕丁森越老越帅。影片中蝙蝠侠也回归了最初的身份：一名侦探，DC在一定程度上也算是找回初心，毕竟全名是Detective Comics。同时这部电影是为了影院而生的，甚至说是为了IMAX而生的，通篇黑暗的摄影基调，那一幕仅用枪火作为光源的打戏，蝙蝠车启动时的震耳轰鸣，都无时无刻在提醒着我这一点。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
