#Berlinale72nd# 4.5 与《阿曼达》着重于情绪的生长不同，更多是一种状态的描摹，在状态的捕捉中提炼出细腻的情绪，异质感由突然出现的人物提供，但在漫游间，情绪触感逐渐消融异质，使其与情境融于一体。既是巴黎的故事，也是个体的故事。
认真生活的一家人慢慢走上正轨
最后每个人都获得了爱好和生活的匹配，敏感细腻的妈妈在夜间电台收获了事业，迷茫的喜欢看电影的小姑娘去影院收票，弟弟坚持写诗，姐姐终于长大独立投身于政治。失婚的妈妈有更好的第二春，孩子们从未离开她。只是这么美好的事情，只能存在于2022年拍摄的设定在1984年的事，比科幻电影还架空，因为现实已经不能指望了。法语好听的习惯性4星
甘斯布都演高中生的妈了，可怕。但女神终归还是女神。
优秀，一部分治愈，一部分怀旧。叙事虽是截面，但是精炼高效，情绪始终是完整的，流动的，能够在全片的任何段落捕捉到甘斯布的情感状态，她对子女的关爱，对陌生人的善意，对爱情的向往，对生活饱含的热情，那些文艺的句子，插入的经典电影，以及八十年代的标志录像音乐风格，都使本片真挚动人。
手松点的话也可以给到四星。巴黎夜色，怀旧情绪，时代画像，有被小小的温暖到。老旧archival moving images的插入具有联动效果。导演Hers可真是个侯麦的迷弟啊…
有些伤感，有些温柔，又有些私人。好舒服的一部电影。看到他们要去看《鸟人》，结果去晚了，只好跑去看《圆月映花都》，墙上还贴着《德州巴黎》的海报，真是好时光。
奇怪而又奇妙的组合
好美的片子啊……Elizabeth是一条不止息的河流，病痛、背叛、贫穷、孤独只是在这条河上行舟，没有它们过不过去的说法，因为一条河总会流下去，自然而然地风吹云过｜是适度与力度的结合。果然“温柔是爱最谦逊的形式”——当我们小心凝视另一种存在，观察非自我的东西时，它便出现了。Elizabeth是温柔的，导演更是温柔到了极致。已加入#反复重看片单#
第一次是偶然，第二次是巧合，第三次是宿命。
把戏剧性的破碎时刻全都揉进平淡无奇的生活里，不疾不徐地气质不温不火地从头到尾，创作者找到自我表达的方式就让人看起来十分舒服。
夜，是脆弱的栖息之所。夜色中，伤口也迷离。80年代的法国，左派胜利的欢欣，个体遭遇的不幸，都在低帧画面里变得恬淡了。导演说他希望把violence以让人容易接受（recevable)的方式呈现出来。女孩Talulah 看似残酷的选择——离开这个给予她温情的家庭和爱她男孩，也是一个自由又堕落的女孩能给的最好的温柔了。而影片中的三次性爱都着疗愈性：女人在遭遇爱情和工作挫折时与同事的短暂激情，男孩和女孩冒险之夜终于平息之时的难忘一夜，还有女人新的爱人抚摸了她胸口的伤疤……正如女主工作的午夜电台给听众带来的疗愈。夜之过客，与你互诉生命，舔舐伤口，给予勇气，却并不停留。
最近看过最迷人的电影，多美好的巴黎，那个女人们穿皮衣牛仔裤的年代，那个上街狂欢而非打砸抢的年代，有Jane Birkin的年代（女主居然是Birkin的女儿，我说怎么气质和长相那么那么像！），有菲林和夜间电台的年代。纯粹是一种情怀吧，当然，21世纪的人想回80年代，80年代的人想回60年代，60年代则想回到20年代，只留下无尽浪漫美好的对旧时光的幻想。
其中的一小段忧伤一小段快乐
再多糟糕透顶的生活也还不过是在时间的长河中被揉碎，在这么荒诞的一天看这么一部温情的电影，生活中真的太缺少那些让人值得去执着的事了，坍塌的日子也要努力留给自己一些安宁吧。OST很好，曲子值得找来一听在听，张弛间似乎也能感受到呼吸的空隙，那些时间空白格。
好温暖，80年代的巴黎一隅。喜欢他们的大客厅
看完只能朴素地说一句，太好看了！居然是22年的片子，在这个到处都在恐婚恐育的年代，这部电影让我知道离婚不可怕、养娃不可怕、找工作不可怕、孩子叛逆也不可怕。我从来没见过的巴黎的样子，真是太美了，在郊区的高层里四人跳舞的画面太美了。生活的苦难是真实的，但也终会有治愈我们的事情。（wa
在黑暗里看这部影片实在是很有触动。巴黎的夜景，瞬间的情动，孤独的天台秘密。想起我的高中，躲掉吃饭的时间在教室里听电台，还有无数个我刻意和被迫成为旅人的孤单。好想去巴黎看夜景抽烟喝酒。法国人，一个用脚拍也能拍出三星好评的国度。
情感十分复杂。其实电影的分数有些虚高了。从住进那座公寓，到最后搬出来，这几年的时光，有泪水也有笑声，还有更多细碎的片段。好像经历了一段他们的生活。那些美妙的夜晚啊，我们并没有听到任何一个人讲的故事，却都沉醉在了夜色里。
不是忘了怎么回答，是有些春光早逝在了燃情
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
