“本是同根生相煎何太急”
喜欢这个美国70年代风情画,还有整个美术风格
曾经写过一个科幻短篇,是关于登月相关,后来始终写不下去,看到这部电影突然明白为什么,底层的文化基因差的太多,如果硬着头皮写,估计也只能写一些浮于表面的东西,羡慕那个时代,希望我们也可以有属于自己的那个时代
这部电影总体来说还不错吧,唯一缺点就是时间有点缺少,不太够看。
《阿波罗 10 号半:我要上太空》结合两种视角,相辅相成地讲述了 1969 年夏天人类首次登月的故事,影片既跟随宇航员及任务控制中心庆祝胜利时刻,也通过一名孩子的眼睛去见证历史,这个孩子在德州休斯敦长大,并有属于他自己的太空梦想。《阿波罗 10 号半:我要上太空》的灵感来自获奥斯卡提名的电影人理查德·林克莱特本人的生活,是对 20 世纪 60 年代美国生活的真实写照,这既是一部成长故事,也是一部社评片,更是一场天外大冒险。
不如放下层层遮蔽的真相和难以达成的价值判断,先回到基本事实
假如郑和下西洋的时候,也有这样一个孩童,他的父辈参与了郑和下西洋的工作,甚至他的父辈参加了航行,回来介绍一路的旅程,在孩童的心中估计也有这个一个梦想,走一遍父辈走过的路。这部电影是关于回忆的,在上世纪60年代,美苏争霸的背景下,婴儿潮出生的一代的儿童时期的经历,结合人类史上最重大的科技活动,感觉在诉说那个时代的光荣与梦想
虽然电影不是纪录片,但也试图间接感受一下那边的氛围。军队、民兵、雇佣兵、特种兵交错在一起,还要消化一下才行。。。
一个休斯敦孩子的“少年时代”和他的太空登月经历,没明显的故事线,但每个片段构成了六十年代末美国的生活风情画。很多彩蛋让不同年龄的观影者有身临其境的感觉。
作为一部政宣片超额完成任务。还是熟悉的不着调的开头,之后越拍越上道,很多地方的设计都不落俗套,剧组技能点十分全面。但不太能理解,片头的熊是把鸡和鹰一起放在火上烤?
这部拍摄于2021年的电影在回应当下“为什么打”的问题,且不论有没有所谓的“真相”,仅从电影角度而言,这部电影的宣传鼓动意味已经远高于创作本身,甚至到后来成了一种黑色幽默。表现冰冷残酷的战争,电影居然用暖色调来调色,调性上就显示出自相矛盾,看到中段可以确定这不是表达,编导这么做就是为了强化片中不断出现的血腥场面,让全片始终都有“血淋淋”的视觉刺激,直接暴露了影片为了达到预置目的,破坏了基本的创作原则。更加明显的“黑色幽默”,是电影对暴力动作场面的滥用以及背后反映出导演对动作场面调度能力的缺失,“看!他们杀妇女;看!他们杀孩子”,编导不断使用前一秒妇孺平静生活,后一秒迫击炮落下一片狼藉的手法渲染同仇敌忾,开片的暴力场面已经表现出近乎B级片的无度,后面更是到了“只要有女性,就会有炮弹”的黑色幽默。
感觉就是实拍加了滤镜,感觉还不如实拍?
喜欢这样的动画,回忆童年也会有一些共鸣,因为“回忆”并不是完整的,是那些看似可有可无的瞬间拼凑起来的,对别人来说可能微小到早已忘记,但自己却始终记得。
林克莱特电影奇妙的地方就是明明跟你隔了十万八千里,但你就觉得他在讲你的记忆,难道这就是人类命运共同体,主人公上月球的线讲得不清不楚,反正你也看得不清不楚,ok就像睡前看的哲学书
拍得还算不错,絮絮叨叨地带观众走入导演自己的少年时代。要说共鸣是难,却很容易代入自己的年少时光,陷入一些怀念之中。
画面把童年的所有能记住的记忆点都描绘的不错
虽然这部电影是关于美国六十年代的怀旧片,但让我无比亲切的是里面那些童年锁事勾起我这个中国八十后的很多回忆。尤其是有很多孩子的家庭,那时一家人围着黑白电视,跟家人邻里保持着亲密的的关系。怀念以前,真的很美好。
他们毫无必要的死去了。
60年代童年往事,滤镜后的过去可比当下有意思多了
动画纪录片或者传记片的模子,扣出来的是美国60/70年代的家庭生活图景。非常可爱。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved