滨口龙介太知道摄影机怎么放了，而我在观影中也会预设他摄影机摆放的位置，这个小游戏也令整个观影多了些些“偶然与想象”的乐趣。最喜欢1（我总是会被这样的所捕获），“我们通过谈话在抚摸着彼此”“啊，太色了”，“真心话有时就是一时冲动说出来的，我也是一时冲动来到这里的”；2很精巧，就像教授说起自己获奖的小说时首先强调的是“结构”，一种互文；3有点想掉眼泪。
被讲得不平常的平常故事，和被当作平常故事讲述的不平常的故事。
单个场景里靠对白和偶然的设计来推动剧情和戏剧张力，导演剧作很厉害。尤其part1，女孩与前度办公室对峙那段，和part2办公室的引诱，太精彩，关系、心理、观众的期待，一直都在随着每一句台词在变，好精准厉害。洪尚秀和侯麦都有一些，体现在结构和主题上，但导演既没有侯麦的轻盈也没有洪尚秀的冷酷，他的女性更真诚内敛不自私，这或许跟文化和导演性格有关吧，就连笑味的设计都透出小心翼翼的文质彬彬。喜欢每一个故事的想象部分，时空的玩法让人回味。导演是个善良的人。
2.不管是在原著还是历史事件里，玛格丽特如果不信任丈夫，两人没有感情，她绝不会开口陈述事实。这次决斗实际上是两人一同发起的一次反抗，而导演却只将道德上正义的反抗放在女主这边，让Jean的行动都出于所谓自私和荣誉，why？？
通过第三者的偶然介入引导到“你—我”的视域中，并且引发更大的偶然
第三个故事真的有意思。阴差阳错的开始，无缝上的衔接，又互相救赎的故事。有时候我们需要的不是一个具体的人，仅仅是一个模糊的影像，类似的场景就能让内心的碎花倾巢而出，找到归宿。但她真的不是她吗？你的名字是？想不起来啊，也许就是呢
在电影化的影像中我们得以看到自己的影子，也可以说一个个哲学意味的论题
熨贴心灵，就好像热爱文学的精神器官被对话爱抚着，人物都在某种“排演”的状态，却又有跳出剧本的冲动，which来自文字自己的引力，一些话说出来就是在制造情境，与影像有张力，也融洽（车窗、门开、扶梯），其中命运以一种戏剧的方式舞蹈，像不定的天光，再返回被特写的脸上，让你相信一切都是副本，也都是合法的。唯一的问题是，过于舞台、书面的表达（比如很美的那句通过心的缺口相连），会让小说读者略感违和，在《驾驶我的车》中，就用契诃夫完成了这种桥接。又，舒曼的童年情景在此有一种《图画展览会》主旋律的感觉。
台词真的太好了，虽然是大段大段的对话，但是好像总有灵动的美感。剧情上的推动，好像有幻想，也有巧合。生活中当然不可能发生，但是却感觉又真实，又虚幻，又美好，又有种命运感。第一部滨口龙介看上去还不错。不想回头去看《夜以继日》了，想看《开我的车》。😂
小而美犹如舒曼，温柔精致如片中所有女性的穿着。可惜对时刻小心翼翼确认“我是谁 我需要什么 我快不快乐”的日本女性无法心有戚戚，第一个故事里的小作精在闯入前男友办公室时的胡作非为反倒是看得人兴奋。
女生会喜欢第三个故事，因为不存在男人。滨口龙介，值得刷一遍。
看过好几天了，还是没回味完毕，只能说滨口龙介这种戏剧化的絮絮叨叨风格，我十分喜欢
和侯麦的《双姝奇缘》有异曲同工之妙，都是有关偶然事件的反转，也都是分章的模式，清新淡雅，日本中产阶级的感情秘事油然而生。
你以为的偶然，其实都是必然……如果不曾卑微错过忘不了，就不会后悔自责梦醒了，谁都不是什么好马，都在狂吃回头草。
滨口龙介在我心里已经快封神了 年纪轻轻已经大师风范了
感觉像看了三集《深夜食堂》。典型的日本式别扭/憋屈。第一个故事好狗血。
剧本太好了，个人特别喜欢的是第一和第三个故事。那些未曾再联系的朋友，那些学生时期可能带给过别人光的人，希望大家都好好的。
对话的力量很强大，可惜我不善言表，从不与人过多交流。
故事条条框框太重了。表达意图太明显，不轻松。再一次肯定滨口龙介是电影版村上春树
这三篇……其实木有比读短篇小说给我带来更多调动感or触动感。看到很多人提到侯麦或者洪常秀，我觉得完全不是一个路子呀，和里维特是可以联系一下，就是这种间离感，滨口的间离主要来源于棒读，而这又是二次元世界教给我的东西，他从棒读里挖出了很大魅力，也许因为戏剧，但反正和侯麦or老洪是大不相同的。说到间离，还可以联系到一些列用人物动作或造型来建立间离的导演，从布列松到罗伊安德森等等，而滨口这种棒读间离因为对白的“接地气”而更微妙，是很厉害的创造。滨口还是更适合搞长片or长长片，我觉得Happy Hour里的读小说比这部里的要有魅力得多。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
