低龄治愈片～虽然我已经回想不起Clifford 长什么样了，但看的时候感觉还挺欢乐的
8，绿衣骑士，女巫，灯塔，A24邪门三部曲。没做调研看得我云里雾里，事后查资料才意识到影片做的改动和小心思相当多。这个离谱的摄影和配乐把氛围做到了极致，加上晦涩的对白，真的像是走在原诗里，诡秘壮丽的自然叹为观止，中间的受难和行善增添了颇多的神秘色彩，城堡故事改动最大，但也把高文更加人性化了，有时候，确实再多的磨难也没法改变一个人，也使坏地给出了相对应的另一个结局，所以对照之下，最后展现出的骑士精神难能可贵。题外话，不知道有生之年能不能看到中国神话传说类似的演绎
绿衣骑士是英格兰本土德鲁伊主义的化身，基督教的信责被异教的宇宙论所取代，随着原始充盈（前半部分中屡次出现的圆形构图）被打破，高文被抛向一种反朝圣的旅程之中，不同于中世纪的版本，他在引诱之中不断下降。高文爵士在这里成为了骑士的反面，他是伊壁鸠鲁的，薄伽丘的，甚至是朋克的，走向自我毁灭，又在这种宿命之中成为骑士，或者说成为叙事。
诚然影片中段我也想把导演吊起来陀螺般抽打，但此片的前40分钟和结尾，通篇神话寓言的呈现，非常接近我心目中理想的电影……意象、背景、配乐、光影、调度、表演、布景。未经准备的少年在懵懂中踏上试炼之旅。高文的黄粱一梦，剪接中光阴如白驹过隙。
3.5。在濃重的悼亡情緒之下，電影其實早已形神皆散，徒留下前後照應的戲劇結構和厚重手法續著最後一絲精氣神。
一部散文诗般的电影，完全被影像氛围所感染。
视听是有被爽到的，但扑得很像《雷神3》，前者拿喜剧手法拍悲剧，后者拿神话壳子包童话，该有的调调南辕北辙。以及实在不理解，这种混不了颁奖季，挤不进三大，质感陈旧，内容老套的片子拍出来有啥意义……
A24:视觉垃圾制造工厂，文艺装逼犯的最后庇护所。
实在是有点故弄玄虚，意象堆叠过剩。也算看了一种新风格，但不是我喜欢的。我还是坚持电影体裁，讲好故事是最重要的内核。anyway全篇说教角度学到的是：直面当下的挑战，不然未来也是回旋镖，且会持续阵痛。
想到风很大的Agrigento，一边是温馨的家庭屋内对话，一边是路灯都在晃的恐怖片场景。那是离Piradello最近的时刻。
Berlinale20 Leonora addio 千里送骨灰… 钉子的故事没看懂，为何男孩一定要用钉子杀掉小女孩？这样就能独占她？什么叫“the nail fell for a purpose”?
很稳。死亡与乡愁几乎是暮年大师们的永恒主题。看不懂是正常的！
告别死者，告诉故人，告别的同时也有反思与怀念，反思过去，反思历史，反思将来。黑白与色彩，各种历史视频、影片资料的交叉融入再现解构之妙，结尾段落令人动容，也深含反思殖民的意味。
3.5。在濃重的悼亡情緒之下，電影其實早已形神皆散，徒留下前後照應的戲劇結構和厚重手法續著最後一絲精氣神。
当理解了生的意义之后，也就接受了死亡。这部电影除了探讨骑士精神、何为重要之外，感觉还有存在主义/虚无主义的意味。
伟大作家去世褪色，身体化作尘埃散去，但其完成和未完成的作品光鲜亮丽的延续下去，导演以此纪念去世的哥哥。
挑人的电影，也不是说观影门槛有多高，是那种电波对不上就会感到十分无聊的类型，然而只要抓到氛围并投入其中就会有抽飞的感觉（嗯）。观影建议首先是要清楚David Lowery是什么人，原型文本不需要提前了解故事其实非常简单（读懂故事反而会损失那诡谲的迷幻感)，浓厚的Anglo-Saxon台词也不必完全理解当作是影像化的一部分就好，真结局出来前感受会有点糟但不急着下结论。
骨灰、棺材、坟墓，死亡是主题。沉重的历史缅怀＞盖过了这部电影本身。
6.5/10 真的和不喜欢故作幽默的配乐。我总是觉得，拉斯冯已经在《欧洲特快车》里把列车戏拍到极致了。
6.5/10。一首童话诗，极美的装置艺术电影。剧情孱弱到可以忽略，红蓝黄绿色彩纷呈，放空脑袋听着配乐享受即可。我很爱这部透露出的诡谲氛围感，上路吧想成就伟业的年轻人，上路吧不问归期。“目击众神死亡的草原上野花一片，远在远方的风比远方更远。”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
