【影院】
7.0分（其中有0.5是鼓励分）。如果我们连一个创作者按照自己所想来设计人物的自由都不给，那我们还要什么电影。如果你觉得片中有一个角色眯眯眼宽眼距就是创作者辱华，就要从他的履历中挖证据证明他居心叵测，那你真的好自卑、好可怜，因为这个世界上的每个人都可能是你的敌人，都在谋划着害你。如果你不觉得这样的非网文改编、非神话传说改编，而是基于传统文化的现实题材纯原创的热血又平凡的故事是鲜活动人的、值得鼓励的，那我们活该看一辈子的样板戏。
四星半。如果说对待国产动画，之前我们还处于种种原因沿用着和国际动画不同的评价标准，那么《雄狮少年》之后，这个标准可以统一了（也从侧面印证出周星驰在不同时代具有多么旺盛的生命力）。
舶来金凯瑞表演注入市井灵魂造就周星驰，
市井小人物的传记，人物的外形或许并不符合大众所追求的审美，没有多么耀眼的外表，跳脱出动漫一味追求主创自身审美的桎梏，走向更为贴近现实的真实感。看到了许多周星驰电影的味道，树下鼓舞是《喜剧之王》，无名之辈到一举夺魁像《功夫》。《阿珍爱上了阿强》，还有人字拖是五条人。大隐隐于市。故事的选材很特别也很难得。当一众国漫创作者还沉浸在古典神话故事中你追我抢时，这样既有传统基底又接地气的作品属实难能可贵。当然，作为一部动画电影，最重要的还得看创作者的细腻程度，最后决赛的舞狮部分画面堪称精致，令人眼前一亮。至少是有花心思的，值得被肯定。｜7.5
雄狮造型的真实和细节，以及故事背景的真实，你得知道就算在改革前沿，有依旧有困难伴随。前期的种种铺垫，让我觉得最后越上擎天柱，也是合情合理，是辛苦付出的结果。
人物外形尤其女性太粗糙（很多女性特写镜头让人不舒服），头发细节不够，明明舞狮根根毛发都能做到随风摆动
那些停留在港片黄金年代的喜剧节奏象征了一种留守的时间感，总是有点迟缓。整部动画都甘愿停留在这一步，也并不忌讳地照搬模仿，每个部分都本分地完成了叙事功能，老旧的场景包涵老套的叙事。一种似乎“新”的银幕形象出现，往往也只是慢了现实二十几年的延迟，这种时间落差也是一种精神留守啊。
8.0 看到了早期的成龙片，怀疑这片是卢正雨监制的中段太神似了。虽然还是用台词和大道理去拉升剧情，但李白这段太燃了。结尾的鼓点太爆炸了。气氛拉满，配乐出色。唯一的问题是节奏稍微有点快，感觉开了1.25倍速，太急。彩蛋最后的片尾曲《无名之人》请一定要听完“无名的人啊 我敬你一杯酒，
想不到除了皮克斯还能有别的电影能让我哭这么惨…每个人都要经历成长
剧本真的...好烂啊，而且音乐未免铺太满了吧
有好几处台词过于书面化了 现实中没有人这么讲话 少女阿娟的背景最好补充一下 结尾那个咸鱼脚太恶俗了 和整体格调不搭 但是国漫能有一部现实题材的电影还是很难得的 最后一跃的超现实化处理把我感动到了 让人想到末路狂花的最后一跃 所以加一星（电影院里居然没人get到“我大意了 没有闪”
雄狮少年终成咸鱼 少年永远不是病猫 人生永远不能雄狮
如果有让人感觉热血沸腾的话，那应该是真的吧。听到这句话，又觉得真真切切被煽到了，哪怕只有一瞬间呢，那也都是真的啊，真的励志，真的不服输，真的在扬眉吐气啊，小人物的故事永远是激动人心，哪怕沾染上这么多现实中的是是非非。
看到一部还不错的动画的全部讨论点变成人物形象是否乳化真是太不爽了。画面舒服，调度、分镜都可圈可点。编剧的提升空间还很大。
没想到，我会在一个《功夫》性质的港式喜剧中，看到了胡金铨、张彻、程小东、徐克至于如今徐浩峰共同具有又都在致力表现的武侠精神：尝酸知苦，依旧生活
1.久违的国漫黑马之作，追梦少年的赤诚与坚守真的让人热血沸腾。2.导演敢于以地域性的舞狮文化为动画题材已实属难得；对留守儿童和弱势群体的守护，更让我们看到创作者的真挚之心。3.最后舞狮大赛的高潮时刻层层递进，让我们相信，励志的光芒永远都能鼓舞着少年们勇敢前行。哪怕你是别人口中的“病猫、瘦猴、肥猪”，但当梦想的聚光灯照亮内心的那一刻，就会有奇迹发生。
热血港片借狮还魂，视听体验还是挺好的（除了椅子那首歌真的不搭）。梦想和奇迹太耀眼夺目，最后那一跃迸发的能量也确实让人难以抵挡，可光芒之下现实的沉重也不该被无视，B故事里藏着更多真实的隐痛，可惜无法说太多。
国漫崛起，留一星给细节的不足吧，比如细节鞋子的问题，以及环境地域的关系，但总体已经非常好看了。
可以啊，《黄飞鸿》《少林足球》的底子，再加一点聪明不过火的城乡和阶层，拿住院线观众应该完全不在话下。
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