上世纪90年代初，东南沿海小城——福城，一群在时代列车上追赶青春的少年，他们热烈而莽撞，肆意的野蛮生长。在寻找星辰大海中完成“平凡又不平凡”的蜕变，在青春最香甜灿烂的年代，努力迎向属于他们的光辉岁月，收获了成长与爱情。
前情有必要交代，但确实不必拖得太长。陀螺可能是想找个机会展示自己的freak show美学——马戏团的帐篷和诡异陈设令人联想到魏玛时期表现主义经典之作《卡里加里博士的小屋》。当陀螺沉迷于此时，批判与猎奇的分野则趋于暧昧模糊。
个人是挺喜欢托罗的美学的，但实在没什么化学反应噻……属于托罗的那part都有故弄玄虚之嫌。
不太喜欢这个片子，不精彩，一个平平淡淡的翻拍片。
就像这部电影里，斯坦的欲望的确帮助他抓住了机会，改变了自己的命运，改善了生活。但是当他太过界时，又被同一种欲望给毁了。这个角色有句台词：当自己过界时才能知道自己过界了。这句话换成我们的老话就是：不撞南墙不回头。资本是好的，但无度的资本呢？另一个问题，人有能力控制好自己的欲望吗？如果能，为什么能？如果不能，为什么不能？
知道导演本意是想讽刺伪善的黑心资本家，但是殊不知愿意装装样子走走形式的老板在我们这儿已经算好人了。
好奇怪，开头又臭又长的马戏团戏像在看擦妈Back to Basics那张专辑的MV，大魔王出场就变成上世纪的黑色电影（哦，原来真是翻拍）。故事讲得稀巴烂，主角的技能吧啦吧啦地说完了所有配角想干嘛，就是不知道主角们先干嘛，使得主角的命运变得完全不抓人，结局除了呼应前文外，没有任何表达，不了了之。
建议改名，沿用香港的译名是滑稽的。陀螺善于营造氛围，但叙事并不精彩。
又是那么的简洁高效
这一版比起47年原版简直就是金玉其外，哪怕画面再精致。片长这么长配角依然这么单薄，想想原版Zeena和Pete等配角可都是很鲜活。陀螺也不忘自己的恶趣味，同时还老生常谈各种issue,没必要真的没必要。大魔王的角色也是一出场及全程就各种霸气外露，还是喜欢原版的处理。
8.2/10 这种故事必须是大起大落，必须是悲剧收束。影片的立项就注定了它的悲剧性。但我确实喜欢这种奇幻的故事，喷薄的张力。另马戏团的骗局总是让我想到费里尼，自然是互相造就。
2.5不能再多了/马戏团就很适合陀螺美学，但我这滤镜再厚也经不住这种磨蹭法，胖陀螺你哪里来的自信cooper可以撑起两个半小时的？👊🏻
Not my cup of tea....
这什么倒霉译名？ 铺陈介乎到位与不到位之间 结尾无惊喜
怎么说呢，陀螺拍非幻想类题材的电影的成功率与他能否克制住自己的恶趣味正相关。如果马戏团的部分稍稍克制些，成片会好很多。
Mister, I was born for it.
知道导演本意是想讽刺伪善的黑心资本家，但是殊不知愿意装装样子走走形式的老板在我们这儿已经算好人了。
黑暗，致郁，主角的一切上升，都是用带血的利刃抢夺而来，最终必将走向毁灭。貌似原版更好，有时间看看原版。
滥用“心理学”？
好工整的电影。what a crazy world
新版將原版曖昧又神秘的氣氛一掃而空，開首的序幕就將一切解釋得明白。馬戲團和大都會辯證式設計更突顯Toro 的作者性，對怪物世界的依戀，「怪物」作為對照現實人心，陰翳反照光亮裡頭的黑點，與大城市的浮誇裝潢。47年版在塔羅與連串神秘迷團包圍下，是遮蓋不了男主角的利慾薰心，刻劃在Tyrone Power 臉上盡是向上爬的野心，試問Bradley Cooper美國大男孩臉又怎做到正邪兼備，讓觀眾又投入又生氣？新版增加弒父，不論是親生還是技藝上的父親也好，讓電影淪為廉價佛洛伊德主義，對兩位女主角的描寫，強行拉上不必要的三角戀誤解，也減弱了女主角們的自主性，Toro 內心是能與怪物相伴不加任何道德判斷的人，他可以拍出宅男拯救世界前的掙扎，拍「若你喜歡怪人，其實我很美。」的童話故事，沉淪的事與罪究感、人如何成為怪物，也不是他世界觀所能及。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
