适合小朋友看……吧?成年人看的话估计会各种走神。
大概90年代是美国人最难忘,最缅怀,最得意的年代,所以这部片从画面到剧情,甚至调度、结构都是满屏的考古味。
几乎没有创意,反转的情节和人物都仿佛裸熊里的考拉。对了,为什么荷兰鼠都能说话,而猫不会说话?为什么人类的世界护狐狸是州长?
虽然说各种即时感特别强
真的挺好,喜欢这种美术风格,梦工厂给人感觉焕然一新。但剧作不行。
不是很理解里面兽人并存的世界观,但我相信男主狼人肯定狠狠地戳了某些福瑞控的XP;其他部分也就一般吧
破坏分格的漫画电影 需要的不是童心而是放空自我
开场的偷盗就是克鲁尼11罗汉的场景,还算有点儿意思。
索伦蒂诺的《绝美之城》是他的《甜蜜的生活》,《上帝之手》就是他的《阿玛柯德》,对故乡那不勒斯的回望,其中有诸多属于索伦蒂诺的极其私人的记忆,那些被掀开的伤痛感染后变为了爱本身,在Carpi那美丽的洞穴的蓝色大海里,法比托终于接受了自己已经变为了一个孤儿的事实,那不勒斯的这个夏天交杂着马拉多纳传奇的奇迹、少年成长的心事、成人世界的苦闷与欲望的纠缠,蓝天、大海、海滨公路和花园,恶作剧、电影、八卦和犯罪,小城的石头台阶和一个个被隐藏在历史迷雾中的孤独,索伦蒂诺对电影中众多的人物投去了相同的热情,他们是势利刻薄的家人、超越阶级的朋友,就像许多意大利电影中的主人公一样,法比托的成长必须走出故乡的港湾,他会收获祝福与奇迹,带着生活的压力与痛苦去开启自己新的命运,再回首时,故乡仍然会给予他所有的爱的力量
故事很俗套,但是歌很好听,男女主角们还是当坏蛋的时候更有魅力啊,干坏事的时候一个个可太帅了,变好了以后瞬间索然无味……女主的摩托车太拉风了,好想拥有啊!
坏人坏人好人好人,大灰狼战胜邪恶的“小猪”,勇于打破传统的标签,整部电影都很创新与欢乐!
半个小时后就开始疲了。动物形象设计的也挺平庸,刚刚及格没啥惊喜。
Good is No Fun at All
索伦蒂诺的私影像,前半段家庭群像行云流水,聒噪的聚会和性感的小姨勾勒出了那不勒斯回忆,可能不及费里尼魔幻癫狂,但把马拉多纳转会植入到时间线里更具实感,直到意外发生,回归到少年心底伤痛,被上帝之手挽回的是戏里戏外人的生命,喜欢放烟花那场戏,浪荡儿的旅程亦是成长。
还不错的动画片吧,故事还算完整,一切都在预料之中~
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次,尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳,而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用,他回到故乡重新审视自己的少年时代,那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人,涉及导演自我往事的映射,也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳,分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘,而在离乡的路上,少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多,甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
啊啊啊啊我不会福瑞控了吧,大灰狼也太迷人了吧!!!
坏蛋们的良心好像长在了尾巴上,无聊中勉强嗑一嗑狐狼cp
自然是好看的,孩子们在夕阳下踢足球都拍得那么华丽壮阔,那不勒斯式的生活气氛,前半部叽叽喳喳笑声不断,后半部在父母突然离世后急转直下,扔橘子和诵但丁都是神来之笔,为什么要去罗马…你知道这座城市有多少故事吗?越往后越像浪荡儿...
没想到是如此私人、如此贴近现实的自传体成长故事,而且拍得如此克制,克制到如果不是仔细留意那些场景与场景之间呼吸的瞬间、那些荒诞与微妙之间刻意的沉默就很难意识到这是一部索伦蒂诺。也许在处理自己的创伤与过往时他决定(也许是必须)抛弃那些标志性的、风格化的、浮于表面的东西,代之选择一种更工整、更朴素的方式,反正就算最后十分钟我感到了一丝cheesy但还是适时地以泪洗面,反正看他的电影我总能以泪洗面就是了。虽然不能比,但同样是怀旧、故乡、成长、危机、性启蒙,这部比《甘草披萨》好进入太多了。
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