全明星观察中
贾玲在用这部电影服丧，完全能理解它为什么爆，足够真挚，特别是当保护者成为被保护者的刹那，确实很催泪。没哭，鼻子酸了一下。
对于贾玲来说已经很好了，但对于电影本身来说，还是略显粗糙，也许是因为年代久远的关系吧！
“打我有记忆起，妈妈就是个中年妇女的样子。”
能把自己的心掏出来给别人看，有时候是一件幸事
为什么不第一时间发现劝妈妈不要结婚或者不要生？
对贾玲没意见对张小斐没意见但是电影是真难看
感谢有位友邻的短评提醒到我了，我被戳中的点不是为母爱，是能够被坚定的选择且相信。整部电影宛如那块补丁般笨拙的真诚，但它不刻意讨巧，有的真的只有那份珍贵情感，因而比夏洛特等喜剧都让人觉得舒服。但是剧本上也还是有挺多缺憾，比如为了铺垫最后的反转前面太多设计是有些累赘的，整体的影像思维比夏洛特略强一点，比如色彩转换运用。看完的情感里竟夹杂了一丝对电影本体的思考，电影真好，人可以用它造梦弥补遗憾，可电影终究只能是电影，不能替代人。
“打我有记忆起，妈妈就是个中年妇女的样子。”
是很多导演一辈子也没法用学院派或旁逸斜出的技法与才情堆砌出的一部电影。挺俄罗斯文学的。我们心中都沉睡着浪费妈妈一生时光的愧疚，不配感，和很难言说的侥幸。耶稣是神化的圣子，而玛利亚却是近在咫尺的普普通通的母亲。
6.0分。这是真诚的胜利，这是贾玲的胜利，但不是女性/母亲的胜利，更不是电影的胜利。
实在不知道如何看待这种粗糙的表达。感觉过于依赖硬设定了，一旦稍有偏移整座大厦就会轰然倒塌，贾玲没有为自己的眼泪留下任何余地，自然也意味着李焕英很难能有别的选择。为什么要给黑白影像上色？就为了最后那个美丽而虚假的特效夕阳吗？就为了给“母亲”打上圣光？最后与“母亲”相认了又如何呢？当“父亲”和“80年代”一并成为可更替的背景板，这一切都是架空世界的凌空舞蹈。它其实更像是拍给姐妹的电影，而非母亲。
《你好，李焕英》满满的都是贾玲个人的生命体验和人生感悟，特别的朴素真实，它的情感力量大于故事，贾玲的人格魅力也大于故事，这是电影最大的优点，也是电影问题的根源，它造成了电影的叙事太零碎，节奏慢频率还低，出场人物太多，主角不聚焦，甚至可以说是没有真男主，本质上还是个“段子电影”。
这穿越，终究是好梦一场。
未来可作为中国版“是电影(Film)也不是电影(Cinema)”的绝佳例证。
镜头里假丽丽已经磕出了血，
“但是我妈现在还不会缝这些啊”，那一段也太好哭了吧😭
整个放映厅都哭惨了，一时分不清是电影里在哭还是观众在哭…
就电影来说，总体有点过誉了，但作为新人导演，4⭐值得
还有能说道的地方在于它向我们展示了在无数催泪作品中都存在的关于“爱”的淫荡结构（催泪的原因）——作为窥视者的全能终究在其发生阶段就暴露（包裹）于母系他者的觉察之下，导致这种全能感的回溯性丧失和主体的回溯性被觉察，它召回了我们自身的某种“崇高（排泄物）”，我们把自身的脏东西献给了积极配合的“神”。就像中学语文课本里的那句箴言：“天下最幸福的事情就是不知道自己偷偷做的好事，早被人看在眼里！”这也就是为什么这部片子成功利用母亲超我向大众传递了新保守主义的价值信念。如果说改革开放以来，现代化making的原子主体迫切寻求某种倚靠，那么回归“始发纽带”便成了这样一种淫荡增补。我们都想在唤回一个“家庭”中的主人，在物质时空上指向改革开放初期的无穷可能性；在伦理上指向包容/吞没我的母亲，对前俄狄浦斯的倒错
用能留下最长久的形式追忆纪念最爱的人
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