在十年动乱中失去丈夫的某机车厂女工程师卢曦，与青年工程师冯少衡，正在进行车床自动化的研究工作。这一科研项目得到了部里的批准和厂领导的支持。厂里专门抽调人员成立了电子班，但车间主任冯德昌对儿子冯少衡与卢曦的科研工作却持怀疑态度。车间调度员杨时彦追求卢曦被拒绝后，怀恨在心，便就卢曦与冯少衡连夜翻译电传打字机说明书一事大做文章，散布流言蜚语，对卢曦与冯少衡进行诽谤。卢曦顶不住压力，准备脱离目前的工作环境，带着儿子满月躲到婆婆家中。对卢曦逃避现实的思想和行动，冯少衡在电话里进行了严厉而中肯的批评。为回击谣言，他要求与卢曦一起把试验继续搞下去。这时，冯少衡的女朋友尹文秀相信了谣言，拒绝了冯少衡提出立即结婚的要求，竟与冯少衡决裂。冯少衡的批评、婆婆的关怀与体贴，使卢曦意识到自己对祖国、对人民的责任。为了实现祖国的四个现代化，继承丈夫曹磊的遗愿，她返回工作岗位。正当试验有一些进展时，尹文秀由于受杨时彦的挑拨，在工作中精神不集中出了人身事故。冯德昌不明事实真相，对少衡大发雷霆，一怒之下撕碎了曹磊遗留下来的那张珍贵的图纸。冯少衡感到家中无法呆下去，便卷起行李冒雨出了家门。雨夜，卢曦含泪在工作间粘贴从冯少衡家取回来的碎图纸。这时，冯少衡扛着行李也来到这里。他诚挚地向卢曦提出结婚的要求，卢曦怀着十分痛苦的心情拒绝了冯少衡。卢曦和冯少衡共同努力，刻苦钻研，在厂的大力支持下，试验终于获得成功。在电子计算机的控制下，几台车床同时按程序运转，大大提高了生产效率。车间主任冯德昌在事实面前心悦诚服。当人们沉浸于成功的欢乐之中时，卢曦悄悄离开工厂，奔赴新的工作岗位去了。她把图纸留给了冯少衡，并留下一封充满激情的信，作为对冯少衡的回答。
好电影，很有诚意，与那部《小丑》一样。
“你不亲我是怕我传染给你，还是因为你已经结婚了”
也是有点别扭的观感。但我在想这种别扭好像是近两年我看台湾电影常常感受到的。刻意的人物塑造和冲突，刻意的刻奇，我不大喜欢这种不自然。但好想去台北散步啊，音乐好温柔
而我们的世界正在哥谭化。
没懂这个结尾的意义？感觉要是开头穿插一下结尾的画面做一个吊胃口的引子会不会好点...整体氛围非常舒服，很喜欢钟孟宏镜头下对生活气息的掌握，平静的海面之下隐藏着暗流的那种感觉。色调舒服的画面有种现在和过去交织的那种氛围感，尤其配上台湾的建筑和街道，别有味道。音乐和光影也大大提升了电影的氛围，戏剧感的配乐太赞了!前半段母女关系的张力太棒，对比之下感觉后半段有些平。总感觉有些地方不够充实。总之很值得一看！！王净的表现太棒了 故事感很强 水灵的眼神带着一股狠劲
意外比前作好，至少解決了節奏拖沓的問題，但仍在耍屌。有可能是魏如萱出來太好笑了讓我覺得這部比較幽默 (儘管那或許並非本意)。然後家景根本就是鍾孟宏品味展示中心吧這也很好笑...總結是...我覺得鍾孟宏應該感謝壁虎先生，他幫大家打了劑預防針，而且讓更多觀眾願意進戲院一探究竟 (至少我就是啦)
摄影一项是钟孟宏的强项，但为什么他这么喜欢让人说金句呢？而且这么多的客串其实是大大降低现实主义力度的。
故事过于平淡，但钟孟宏作为出色摄影师这一点，让你看这部电影视觉很舒服。张艺谋是那种偏科色彩的摄影师，台湾的几个摄影师是传统意义上出色的电影摄影师。文学包括剧本这些东西不存在特别高产的天才，巴尔扎克那种是用自己的生命书写的特例。
疫情时代下一切都是阴霾密布的蓝色天空，疏离又荒谬的人际和伦理关系，任性而情绪化的叙事表达，刻意而不知其意的氛围和意象。一切都有点乱套，一切都莫名其妙。
比《阳光普照》好太多了，喜欢后半段的疗愈性。
疫情下的荒诞故事的确很适合用情节剧去表现，通篇温柔的光影和流水般的情感有女性主义的意象，加上母亲的主题仿佛在看台湾冷感版艾慕杜华的《论尽我阿妈》。“每个人都有难堪的过去，只是大小不同而已。”快要崩塌的结尾用刻意的反高潮给人一丝生的希望，对照台湾目前的防疫现实，有理由认同钟孟宏关于“你永远不知道明天和意外哪个先来”的悲观，因为海峡对岸和导演作为摄影指导的另一部作品《同学麦娜丝》的主演一样“吴铭添”。
疫情在物理上疏离了病人和正常人，但是人和人之间的连接（不是陈时中说的那种）却可能早就“金属疲劳”出现裂痕。最后《红》一般的救赎
越来越喜欢贾静雯了，前两年的《我们与恶的距离》中表现就很亮眼，这部更出彩，电影中演女儿的演员王净也不错。
《新蝙蝠侠》某种程度上延续了菲尼克斯版《小丑》，不再有华丽特效和昂贵装备支撑，只有苍白的面容和瘦弱的身躯，“超级英雄”属性已然消失，只剩一个戴着面具充满困惑的凡人，能感受到的只有蝙蝠侠面对哥谭无尽黑暗时的无力感。动作大片的思路也就此转向了表现心理困境的侦探片，问题也随着而来。戴着面具的主角们失去了特写所带来的情感表达，马特·里夫斯只好用摄影和光影来完成情感特写，但依然显得捉襟见肘，用了3个小时还是让人觉得人物关系的转变如此突兀。缺少情感内核后只剩形式，似乎所有人都只是解密游戏的工具人。
疫情爆发两年多以来第一次看到嵌入了“疫情”情节的电影。看完《瀑布》更加深了我对台湾电影注重人文内涵的印象。好喜欢台湾电影里展现出的既人文又沉静的气质——不仅享受舒服缓和的光影也忍不住引人遐思…
8.6/10 作为一部英雄电影, 三个小时是极为大胆的尝试; 同时以庄重严肃的基调叙事, 更是极为勇敢的挑战。 本作与'小丑'一般, 倾尽全力试图塑造一名立体的人物; 同时以一个跌宕起伏的故事, 成功使人物形象更显丰富饱满。 当然作为代价, 相较于主人公而言, 其他人物刻画便显得多少缺力。 而这也致使部分情感刻画略显突兀, 甚是遗憾。 但无论本作炫目的光彩, 亦或震撼的声效, 亦或优异的剧本, 数多优点皆使本作成为一部瑕不掩瑜的高质量作品。 并且作为新一任蝙蝠侠的帕丁森, 也以成熟的演技呈上一份合格的答卷。
是有点正能量，倒也没那么不堪，成年人的世界不可以有童话，那就别看电影看看新闻好了
贾静雯真是一个让人感动的演员，二十年前是偶像剧担当，青春，漂亮有朝气。国内大部分偶像剧演员永远就活在了他们年轻的时候。可是贾静雯人到中年却一次又一次给观众带来惊喜。这样一个熟悉的演员在大荧幕上还会让我觉得陌生，我想这就是贾静雯的魅力吧。这部电影她饰演一个思觉失调患者，也就是我们俗称的精神病患者，电影主要讲述女儿陪她如何度过艰难的日子，以及她是如何自救和自愈的。看得时候我就在想她是怎么从一个正常的美丽的高学识的女人一步步变成精神病患者的？丈夫从来没有尽过责任，只是提供了一颗精子而已。三年前离婚的，和小三的孩子都已经八九岁了。这是一个怎样的男人，在婚姻里对妻子充满了谎言，欺骗和不负责任。他把他的原配妻子变成了神经病，他重建自己新的家庭，把烂摊子丢给还在上高中的女儿。看得时候好心痛。结尾设定的不好
简简单单地 让人感受到窒息，绝望，女儿的成长，他人的善意，成为生活的希望
虽然结尾想给个大反转但是没有那么大的力度，就戛然而止。相对”法比安“，这个力度不足。贾静雯表演升级，点赞。好像还是比较适合这种角色，定型了。演的最好的还是陈以文！！！
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