这段几度进入这个比较不太能得到好的第一印象的女性议题里,《正发生》里在那个禁忌的年代女孩选择追求自我,由于比较惨烈,没看到太多说啥的(当然少不了那些宗教上的审判),《天才女友》里在那个女性走上街头为解放女性呐喊的年代,Lenu抛弃家庭追求“真爱”,立马看到特别针对女性和母亲角色进行道德审判的评论了,而这部片和Lenu这段算是如出一辙(本来同一个作者么),只是不是那个闹女性解放的年代,而是在接近于现实身边母亲的年代,容易被打上“女拳”的年代,这要拍的太直接就热闹了,所以要这样重重包裹的表达,表演又那么准确的让人感同身受
最后她承认了。
这种旅行题材片,总能发掘一些很深层次的东西,而且并不说教
电影里她格格不入,说话刻薄又神经。还把她刻画的孤独可怜。什么鬼片
喜欢。拍得剪得演得都好。 惊悚、疯癫、压抑、欣悦、愧疚——母职的幽灵没有结论。即便是个“老”故事,也值得被一讲再讲。
作为处女作很不错,揭露母职惩罚这一女性共同苦难:奥姨的角色口口声声说自己自私也曾出走但还是回归家庭,这种剧情或者更严重的放父亲们身上只会轻描淡写为浪子回头,这里却成为一生的隐秘伤痕。达妹扮演的年轻妈妈问着像《这个杀手不太冷》一样的问题:人生,是不是一直这么难?没有答案,只能面向大海湿漉漉地接电话开始新的一天(
Maggie姐姐导演的 很细腻的感觉 好喜欢音乐
看不懂,但直接明确地感受到了妈妈的崩溃,母职的荒谬。
有费兰特的小说在前,以文学方式看不断交叠的闪回就说得通了。当摄像机带你凑近了看,你就能理解,这是在讲婚育中不同年龄、阶层背景的女人都不可能做好母职。更搞不清自己作为一个女人,如果做不好一个好母亲,是如何痛苦的。
免不了会直接会想起了伍尔夫的《一间只属于自己的房间》 这么多年过去了 这个房间还没建好
对于女性育儿的细致描绘,自私的活着往往需要更大的勇气,欲望的冲突,生活的琐碎会击垮一个人。 塑造了一个比较有趣且特别视角的女性角色,独身,母亲,中年,利己,勇敢,赎罪,愧疚
演员转导演的优缺点体现得非常鲜明。一方面,电影对女性心理的刻画细腻而微妙,常有令人折服的精到之处;一方面,电影又因为沉溺于女性心理的表达,导致电影推进缓慢,没有多少新意,看得人昏昏欲睡。
想到妈咪在几次谈话中为对待小时候的我有很多不耐烦甚至加诸暴力悔恨不已说觉得很对不起,问我记不记恨她,每一次我都很诚恳地看着她回答:“不怪你,一点都不怪你,我理解,真的能理解,而且我不是成长为很好的人了嘛。”母职如何才能不成为一种惩罚呢,不论外界的支持能做到何种程度,这总之都携带着牺牲意味。
自私和爱女情感的撕扯,穿插叙事,不落俗套。这样的女性塑造才叫立体,应该提名本届奥斯卡最佳影片。
情绪引导叙事。和前夫吵架那段“我花了那么多力气从那个家跑出来”拔高了整个电影, lost daughter不是被主角扔在家的女儿们,而恰恰是没有被母亲教导过爱的主角本人。结局还蛮突兀,讨论区说是主角的幻象,这个比较能说通,毕竟“不懂爱”的能力很难不代代遗传。(我也非常乐意在电影中看到这样刻画细腻的“不负责”母亲形象)
creepy, intimate, body horror
希腊旅游劝退片。以及达妹本体是刘海吧,看演员表我都没想到哪个是她…
喜欢她决定离婚后给女儿最后一次削橙子皮那段,小孩儿的日常恳求终于变成无足轻重的虚化的噪音,虽然这一瞬的快意在余生中逐渐变质为混杂着遗憾后悔的东西吧。Olivia抱着娃娃向妮娜哀求着说“我是一个怪妈妈”时,多希望妮娜能够跨越愤怒去理解这句话的意思,可惜哪怕身处相似的境遇里,原谅总是单程的。
我想她之所以会把娃娃还给她 是因为她从她身上看到了过去的自己 她以为她会理解她 但其实并没有
特别是年轻的时候。我们认为社会会包容自己,可是不管逃到哪里,怎么去忘却,当到了一定年纪,依然会被过往折磨。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved