建筑师乔纳森·里弗斯(迈克尔·基顿 Michael Keaton 饰)和妻子安娜(钱德拉·韦斯特 Chandra West 饰)正满心欢喜等待新生命的到来。然而一场车祸过后,安娜离奇失踪,生死不明,乔纳森的人生从此跌入谷底。在他最为悲痛之际,一个名叫雷蒙德·普里斯(伊恩·迈克内斯 Ian McNeice 饰)的男人出现在乔纳森面前,他声称可以通过EVP技术让乔纳森听到妻子的声音。所谓“EVP”,即“超自然电子噪声现象”(Electronic Voice Phenomena),通过它可让生者与死者建立联系。
为了再次听到安娜的声音,从来不相信任何灵异学说的乔纳森购置了相关设备,潜心研究EVP。在与妻子沟通的过程中,却不知危险正慢慢向他逼近…
无继承人的国王登上王位,女巫是深层欲望的投影,血与毁灭将降临大地,乌鸦已群飞遮蔽天空
I dare do all that may become a man; Who dares do more is none,这句话我觉得可以概括全部麦克白想表达的内涵,最后一句不是要说没有人比我更男人/勇敢,而是说越界了他就走向了不是一个男人、一个正常人的limbo,这就是他的悲剧
没觉得有什么大的突兀 其实反映出水平的相当不错了
90%的内容听不懂。。。有几个场景的视听还是很震撼的,建筑和光影设计也是浓浓的表现主义,但有些对话场景镜头单调的正反打难免过于乏味
3.5,a24真的是踩在我的审美上拍电影😍
演员表是否暗示了old man是witches的伪装/幻象?
The Scottish Play不能在剧院念出的剧名,野心家的血色之旅(或者本片的黑白分明)科恩夫妇的极简美学,F姐的麦克白夫人凛然而疯魔(今年奥斯卡有力竞争者)丹泽尔华盛顿近年来越来越种爱舞台剧了(不过他年轻时候也演过肯爹那版电影《无事生非》的确是不错的一版麦克白
棚拍制作出来舞台美学
除了摄影 空间置景惊人 其余部分真的是毫无必要再重新remake一遍了…
My voice is in my sword.受不太了这个美学
看过的唯一一版麦克白 (不算黑泽明的《蜘蛛巢城》的话)黑白效果还是很不错的 白色的背景加深一种神圣感 舞台剧感觉很强 几个大远景给的史诗感也非常强 还有几个迷雾转场效果也非常好 仰望天空到俯视而下 布景上趋向于德国表现主义 带有强烈的情绪传达作用 文学性挺强的(有些台词看不懂)不舒服的点 首先演员的英音 实在是不舒适 不如找同一个地方的演员 再者光影的运用 为了塑造大环境的光影 虽然很多场景很震撼 但也很大程度上放弃演员面部的光影塑造 不仅减少了一部分情感的输出 还造成演员的整张脸超级清晰 后果是演员很少起伏的面部表情格外明显 最后台词处理的部分 电影有很多内心戏 读出的台词略显死板 总感觉像布列松那样把内心戏作为独白会更好 也可以让演员安心表演【PCC - Oscar Nominees】
极简、黑白、莎剧台词。华盛顿不够疯狂又太疲倦
没看过其他版本的,至少这个版本我看着质感非常不错,相当震撼。
众所周知,科恩是黑泽明粉丝,黑泽明是莎翁粉丝。所以这部电影是不是透过的布层有点多了,反而费劲。
还有多少人能够接受莎翁的对白和戏剧的风格呢。
相比15版麦克白逊色不少,戏剧般的形式感和黑白并没有加分,最重要的内心情感戏也是一带而过,不知道在拍些什么……
强劲的心理暗示,让预言被说出的一刻已经必然引发完整的现实,也让付之行动的即刻就已注定其后所有的代价。视觉艺术加上场景精简的科恩版麦克白,并没有焕发出特别的光彩,甚至都能说缺乏新意和趣味,这可能是本片最让人意想不到的部分了。麦克白和其夫人的塑造并没展示出更新鲜的角度和相对深入的挖掘,主题的呈现也难说充分,除了美则美矣的光影,只有Kathryn Hunter的三女巫带来了一点惊喜。三星半
比起《绿衣骑士》,以极简美学,比其空洞的符号堆砌更加光秃;以惨白和浓厚的光学,比其更缺乏生命的涌现。
黑人演员演白人起码掩盖下自己的黑人表演痕迹。
如果剥去了莎翁的名号,这也就是一个普通的寓言故事,如果再除去科恩卖力表现的镜头,这也就是个一无是处的寓言故事
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved