非常个人化角度的情感表达;反复出现的象征物:衣服(外在)、鸟(自由与被猎)、项链(枷锁)、食物(呕吐)、被封锁和遗弃的旧宅(旧的姓氏Spencer);巴洛克(传统与规则)与自由爵士(向往自由与回归童真)的对抗与融合,以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
下定决心整理婚姻前三天的戴安娜王妃,斯宾塞是她的姓。很多心理戏,丈夫明目张胆的出轨,两个儿子还小,没有一个人可以帮她,包括王室。唯一信任的女仆,被换掉,自己的私生活被媒体过度关心,而王子不被所扰。回忆起无忧无虑的童年,更觉得孤独和缺乏爱。王室的清规戒律,束缚住她,吃什么穿什么,自己都不能做主。儿子害怕打猎,作为母亲只能冒着生命危险去“现场营救”……怎么看,戴安娜都太让人心疼。明明她没有错,仿佛全世界都在害她。斯图尔特很用力,戴妃的抑郁、崩溃还是很令人难过的。发型和动作还是很有感觉的。
看到最后竟然有点燃,没一个细节都有埋伏,还是保持了一贯的水准,在这种大环境下,能看到这样的作品,已经很满足了。不得不说一句包哥牛x,要给你加个蛋。包哥的笑点贡献最大。
有想法,但是剪辑和节奏都不好,应该压缩到一小时30分以内,或者一小时左右,还有一种方法是增加几个分支剧情。总体剧情平淡,戏剧冲突不够,人物动机有时立不住,拍的太仓促了
3. 后来则是神经衰弱。她演得很好,让我看着也快发神经了;
出轨铁T女又带着她的那些吹死活婊还有吹美颜盛世的脑残粉席卷而来!万年不变司马脸厌世脸被吹高级脸,身形举止铁t味十足像是磕了药得了躁郁症一样,戴妃本人见了这表演估计要气死
Kristen Stewart 太美了。也正是这种极致的美才能传达出这种极致的悲伤。可能是Timothy Spall 的面相吧,总觉得他就像《爱丽丝梦游仙境》里的拿着怀表担心迟到的兔子,那些身穿黑白的女仆就像接受红心王后指令追逐爱丽丝的纸牌。
用工整对称的画面构图来碰撞内心的杂乱 将充满浓烈迷雾的阴冷作为找回自己和下定决心的挑战
一部人物状态主导叙事的影片,而状态的呈现主要通过镜头。推拉、广角、仰拍、跳切,简直电影技术大赏。一个皇室,一个面孔会出现在以后货币上的女人,一个换衣服必须拉上窗帘的女人,一个濒临崩溃的女人。甚至可以说这是一个约翰.卡索维茨式的女性角色,一个在沉沦和寻找本真此在的张力下进入“垂死”状态的女人。不过没有卡索维茨那么绝望。最后段落时空的跳切和场景的布局颇有《去年在马里昂巴德》的影子。话说小K这种辨识度过高的演员似乎更适合纯虚构的角色。
相当好了 就凭他们弄这么多出租车就很不容易 记得当初他们还发微博像观众借车 现在真是大制作了
好全的一次毛骗后主演团队再聚首,冬冬的几段承包了此片所有的笑点。
烛光下的女王是未来,将来的我在皇冠下指摘苛责。
戴安娜是这样的?感觉一点不能共情,甚至感觉她很作…
英音和姿态都用力过猛,感觉小K下一秒就会拽掉项链掀了餐桌并向查尔斯扔餐刀。衣服很美,氛围塑造得也不错,雾气弥漫的英国乡间,压抑窒息的皇室生活。
面对着在观众面前大谈自由世界,在皇室内却制定各种非人制度的皇室双面人。不能吃想吃的,也不能穿想穿的,随口说的任何一句话都会被汇报,甚至于连窗帘都被封闭。逃离这群皇室病人透口气,已然是人生的最大惬意。6.6
題材吃香,班底靠譜,到底有什麼不敢奶的,提前五星恭喜影后kstew就是了。
7/10。本片的运动镜头主要由横移和跟拍推拉完成,一个俯仰中戴安娜开车回到构图拘禁的王宫,回到了象征秩序之中,侵略性观看的摄影机贴近身体、突出面部特写,引发了戴安娜一系列情绪反应:她动作细微地抽搐、动嘴巴和歪脖子、啜泣和崩溃。这强调她背负着王室婚姻的沉重焦虑苟活,她极端的自我(偷取稻草人的外套,晚宴上吞咽汤中珍珠后去洗手池呕吐),可以解读为母亲身份的情感冲动,这从戴安娜和俩儿子围着蜡烛玩扮演士兵的问答游戏中看得出来。跳切的妙用:安妮·博林的幽灵劝戴安娜挣脱了项链/精神负担之际,室内与室外空间轮换,戴安娜先后穿戴婚纱、黑纱帽配大红衣、晚礼服和淡黄色衣帽,在走廊和大厅舞蹈,最后向荒原奔逃。这处身份的寻找使许多细节具有了重要的暗示性:不供暖的寒冷宫廷、称体重的天平、钉缝的窗帘,展现了秩序之下的扼制。
小K很棒,电影基本全是close-up罗列,不差,也不出意外。Well, I miss the Crown.
不太理解Larraín为什么要把这个题材做成系列,第一次惊喜第二次就会变成套路,元素堆积情感夸张,而且感觉很大程度上都是观众自身的预设和脑补。
昨天还重刷了《倒数时刻》,更喜欢了。希望加菲奥提。
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