如果小朋友们是真纪录片还蛮有趣的,A24式的美国现代城市自白。华金凤和小男孩还挺有爱的
毫无必要的黑白画面,这是我看过的今年最没有表达的黑白画面。探讨我们与世界的联结,在如此混乱的疫情时代这样的探讨是亟需的,所以我们看到碎片式的短暂交流是容易的,长期相处深入交流是困难的;针对某议题发表见解是容易的,亲人之间的情感交流是困难的;对城市的探索浮光掠影,对家庭的自我诘问也很肤浅。平庸,自以为诗意,中产的自我感动。
一直追柯南系列,这个剧场版有点失望呀,剧情一般
推理成分可以完全没有,但是警视厅的所有CP必须给我锁死咯🌸
画面虽然是黑白的,却让人看到了色彩斑斓的众生相,而且也摒除了彩色带来的干扰。我很喜欢!
孤儿不用这么多次被提到吧,有点太多了。。。
这个译名也是过载了译者自己的文艺趣味。年轻时钟爱这类小情小调的片子,现在大概老狗逼了,对这种不痛不痒的东西爱不起来了,不懂这片子执着于黑白的必要性。以及,城市片还是比较爱伍迪·艾伦、索伦蒂诺的那些。
“我会记得,你也许会忘记,但是我会提醒你这一切。”泪流成河。大人和小朋友的忘年交,一个生命给另一个生命笨拙地示范活着,如何理解自己,表达情绪,在生命的洪流里接纳不确定性。我理解了和小孩工作会激起更多的自身议题。
广大男性卷起来,请多拍男性带娃的电影,不要让女人把这个市场垄断了
9.1/10 #PFF30 Fiction and Non-Fiction. 以一种社会纪录片的温柔视角(城市地貌的重评估-纽约大部分拍摄位于中国城附近;与孩童思维的反思-真实的与孩子的对话和观察),来逐步构建“反抗”的孩子与“失意”的成年中的关系,拷问家庭中Motherhood,或Parenthood,的定义。正如滨口在《驾驶我的车》中重估文本性质和指向性一般,米尔斯同样重估了话语(对话/采访)的含义,通过未来(孩子作为未来社会的主体)评估未来的方式来短暂脱离现世泥淖(黑白也作为“去现实”的手段),建立新的和解/理解。孩子掌握着Apparatus(录音机),然后允许观众去通过他聆听世界,聆听城市“噪音”,聆听他人,并尝试理解,理解世界。
看剧情猜大结局,推理越来越少了…父母是法国人但用俄语写note,到最后也没说明作案动机。神奇~
黑白电影,很有质感。故事很细腻,娓娓道来,很生活,很喜欢这种叙事方式。最惊艳的是,人家国家的小朋友的思想深度和语言表达水平之强令人赞叹,我还是小朋友的时候应该只会看动画片和玩泥巴。生活挺不容易的,很多人都是一身伤,敏感的,总有泪崩和失落,还有崩溃的瞬间。为人父母不容易,孩子健康成长也不容易。特别写实,所以也特别让人共鸣吧。越看到后面越感动,涉及到很多内核,值得仔细回味。
源头很明显是《爱丽丝城市漫游记》,但说实话,就算不用黑白,观众也不至于想不到的。
选角太好(Don’t come to New Orleans if you just want to see something different
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单向的情感影响,没有达成互相救赎,甚至有时男主是自大的。
奇怪的是看到这样一部电被人诟病没有剧情做作矫情可看性低下?人确实有发表自己对电影看法的权利 可我也还是很想说有这些看法的人对电影的理解实在是有一点偏颇片面了 8.5/10 浪漫在于用孩子的视角去理解这个已经被成年人定义的世界吧
看完神探大战再看的柯南,在电影院感叹一个套路再来一次。无比担心精神变态凶手在扫射前也眼含泪水地和老公对峙:你不问我对你的感情是真是假,不问我有没有爱过你。
期待了很久的剧场版!非常喜欢松田篇,之前很忐忑,怕相见不如怀念。imax体验赞赞。前半段后半段节奏都非常好,到中间看安室透装b出戏心疼我的五百块,还好后面戏份不是很多。最后真的觉得值得!!比前几年的好很多。案件合理流畅,人设都不错。一开始看安室居然还有点顺眼,毛利很帅,可惜就躺着了哈哈。除了跳直升机发笑,别的动作戏都还挺合理!最后看到柯南飞到月亮上不禁叫出来太帅了!!燃起来了!结尾给球也很温情。主题曲好听~近些年来终于来个可以二刷滴!松田戏份再多点就好啦 小兰依旧工具加心灵感应人。坐在前排的两个小朋友全程都背挺得直直的目不转睛。这场观众反应正常,看安室透按座机跳直升机倒吸一口凉气。而不是惊呼すごい。长这么大每年还能坐在电影院看柯南就是 感恩,要一直坚持做下去!
无言以对,那些童言童语。Joaquin 的自然流露和 Woody 的鬼灵精怪产生了最奇妙的化学反应,2021年最后一天,这部电影带来的启示和幸福感满满。
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