全篇无全景镜头 四比三的选择非常妥帖 通过运动和控制焦点 景深 变焦一系列技术操作来实现信息量的控制 突然get到了 手持四比三偏纪实感的全部奥义
“总有一天我会要个孩子的,但不是以我整个人生为代价,那样的话我会恨那个孩子一辈子的,我可能永远都不会爱他" 看的一身冷汗,这是一种沉浸式的、彻头彻尾撕心裂肺的疼痛,最后一刻我仿佛也跟着女主角一起晕了过去,但最可怕的是这也许也是我们的未来,所以这样的片子很重要,很重要
杀死那个孩子!堕落和堕胎同用一个“堕”字!
私人以为,钟孟宏的作品一直被过誉。他的电影始终给我一种无病呻吟的感觉,这次依然是这样,剧本本身就一般,台词也很做作。生活很多时候真的不是都像瀑布一样一泻千里的,瀑布的最下端永远都是平静的湖水或广袤的海洋,拜托不要只看到陡峭的人生,也不要一味为赋新词强说愁。
1. 法国版 四月三周两天,女性问题不是社会主义国家的专属议题,而是整个世界的议题。堕胎政策永远是是衡量一个国家女性权益的重要标尺。2. 如 钛,又一部以身体疼痛为主题的电影,唯有疼痛能使感同身受成为可能,进而用疼痛来置换社会的改善。3. 女主的勇敢来自于女性主义的内核,即选择自己的生活。作为观众我会自我妥协,指腹为婚是个不是办法的办法。但女性主义的响亮声音正在女主人公的执着和缄默中涌动着,就像电影在配乐上的极度克制和惊弦之声。
"What do I label her?" "Miscarriage."
本片因为有原著在,且导演还是编剧出身,所以剧本比较扎实,然而情节也无法有什么新突破,连个两肋插刀的闺蜜都不给配置了,让女主自己绝望奔走。剩下就是刷技术刷摄影刷尺度刷惨,让人看着都疼的那种,威尼斯评委们能完整看完,个个都是勇士……
又是一部感官上异常疼痛的电影,想到之前看过的《女孩》和《钛》,想说为什么这几年的电影都喜欢描摹和放大这种痛,然后被今晚的breaking news一记打醒,片名起得太恰当,表现手法也可以说是和某些时代的倒退针锋相对了。
演墮胎女醫生的演員在《花神咖啡館》裡扮演過波伏瓦。
看之前做了非常足的心理建设,怕自己受不了,疼得昏过去。但导演明显是仁慈的,女性的痛苦已经被极为克制地呈现了,或许只呈现了tip of the iceberg。
是不是为了呼应那个年代而采用了4:3画幅?故事情节流畅,很女性向的电影,女主蛮漂亮的
远不如《四月三周两天》那样具有手持跟焦近景的现实冲击力量。《正发生》撞上的现实好像一块海绵,反弹的力量远远大于撞击那一刻的疼痛。主体描述的是得知怀孕后的精神状态,流于表面,除了几次大胆地展露身体,用铁棍刺痛私密部位,再没有可以引起情感变化的点。虽然仍旧是在批判制度的无情与亲朋的冷漠,家人、朋友、医生、爱人也都点到,奇怪的是每一个人物与每一场对峙都不“好看”,不“动人”。如果因为大尺度的几场戏给到桂冠,未免令人失望。
镜头和表演都很好。不要让它变成女孩们的未来。
镜头stay on Anne 说什么和不说什么 特别immersive
导演的镜头美学是全篇最大亮点,利用镜头晃动和景深表现出了很多主角内在与外界的关系或态度,构图上缺乏相关的运用,主要通过演员与演员的距离来表现这方面。
很难不想到四月三周两天,听到自然流产女主又活过来了,堕胎画面适合拿去青少年科普
22-086. 極具寫實的鏡頭,大量的跟拍以及女主角的面部特寫,鏡頭語言運用得太好了。半個多世紀以前的女性甚至沒有墮胎的權利。如今看來,很可笑吧。身體是她的,子宮是她的,孩子也是她的,可她卻沒有是否要生下孩子的權利。墮胎像是在搞特務行動,萬般艱難的情況下打聽出一個號碼,撥過去對方什麼也不問,直接報上接頭語暗號,時間地點,準備好錢,於是,“特務行動”開始了。看到女主自己用燒過的棍棒自行墮胎時,真的看得心如刀絞。這一段演員的演技太爆表了。如今所有的女性權益,都是那些偉大的女性先輩們用各種方式爭取而來的。所以女人啊,擦亮你的雙眼,不要被任何甜言蜜語所蒙蔽,一旦意外懷孕,最痛苦的那個人還是你自己啊!
确定
两次堕胎加上前面许多失败尝试,女主该要多坚强呀。许多场景看得都冒冷汗。
每一次,她和他经历的都不是同一件事。可怕,因为真实。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved