被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
温吞，非常的温吞，很可能是最差的一部是枝裕和作品。这就是典型的水土不服，能明显感觉到导演的束手束脚和迁就。这剧本本就一般，如果是知名韩国本土导演拍，虽然肯定会更加狗血一些，但情感释放上必然会更强烈、更容易令观者动容；另一层，如果是枝裕和把这个剧本带到日本的生活环境中，用熟悉的日本演员，还按照他过往的舒缓素淡的方式拍，成片效果也会比现在好得多。
《寄生虫》三年后，又一次见识到了宋康昊的魅力。
亲情是是枝裕和电影永恒不变的主题，但是从这部最新的作品，回望他早年一鸣惊人的《无人知晓》，本作不仅是创作力的下跌，也是创作理念的背反，以往作品在赞颂亲情时，总不乏对社会与人性批判与谴责，但到这部亲情彻底占据主场，社会性的缺失让电影沦为一部味如嚼蜡的童话故事。也仅剩导演技巧有些看头了。真不知是水土不服，还是真的江郎才尽？希望是前者吧，毕竟在《真相》的滑铁卢之后，他交出了《小偷家族》。2星。
是枝裕和一贯的风格，再次聚焦底层小人物的善良与无奈，从一个弃婴，娓娓道来。音乐和画面一流，但故事太多，到处都是联系，无法面面俱到，就会让观众觉得抓不住重点。第一幕我差点觉得是《寄生虫》续集。宋康昊早就值得一座戛纳影帝！
“拟似家族”模板套韩国演员，处处都能看出对演员表演的不自信，用各种镜头戏法掩饰关键段落的演员表演。剧作上给人物上了太多道德保险，用一堆“迫不得已”来妄求观众理解，可要知道情感真实这回事并不止于对白、段落的啊。所谓的“孩子”只是道具，“孩子的幸福”只是虚伪的道德崇拜，剧作越保守越背离情感。《晨曦将至》比它好一万倍。
延续《小偷家族》还是原本不相干的一些人意外地组成一个“临时家庭”，但明显不如小偷好看，也不如小偷有力量，虽然结尾也是蛮感动的，演员的表现力上就不能比，没有树木希林和安藤樱，宋康昊也还好吧，戛纳影帝，这是当作颁给是枝裕和的吧，所谓的奖就是分蛋糕游戏，同样用一个温情故事去切入探讨社会问题，但小偷家族有个对“家”的重构，而掮客就没什么了，片中几乎没一个坏人，但沉重的问题就摆在那儿，那还探讨什么呢？一切都在最后的温情中消解了，《无人知晓》的尖锐全消失了……裴斗娜的刑警这条线完全融入不了
五分，真滴很无聊，韩国演员搭配着日本风格，表演都感觉格格不入，除了裴斗娜其他人都不适合，能看出来人物性格都很完整，本以为都在东亚，没有真相那么违和，结果反而不如真相。
半路家庭再次出现，但被猛烈批判的过于温情滤镜掩盖社会议题的故事却不是大问题（但是枝裕和本质上一点都不温情），电影可以做梦，导演也不是手术刀般的社会学家与批判家，真正的问题在于不如《小偷家族》一般，让人无处可感动。本质上剧本与视听语言呈现的问题，真正的电影问题，人物无法引起共情与理解，出了宋康昊精妙而细微演出泄气人生的演绎外，其他演员像是木偶，影像本身没有吸引力所以注意力就放在其他地方了。不过火车过洞以及关灯两场戏，在光与黑暗之下的剖白与安慰，依然大师级。
这个女警察的身份设定有点让人震惊，刚开始以为他背后有一些隐藏的故事，所以她也是被父母抛弃还是生不了？怎么最后就收养了羽星………然而并没有，就很神奇，包括东秀之前就是因为杀人蹲的监狱么？后来为啥又杀人…。嫖客的老婆找孩子要自己养也不了了之，很多情节交代的模凌两可
是文艺类型片。
啊 故事真是⋯好日本啊⋯人物紮實 但我還是不太受得了如此煽情
真的好平庸啊以及一个个浮于表面的人物所以拍什么韩国电影啦。印象中的是枝裕和是日式亲情延续的治愈和碳水味增汤，是夏天冰镇几周后的酿成的梅子酒，是在八叠榻榻米的房间里吹着电扇躺成一个大字…一直延续下去该多好啊
题材还不错啊怎么拍成这样，全程浮在“丢弃新生婴儿的原因”和“与抛弃行为和解”这两个表面话题上，完全没有一点深入的意思，属于是内容没有深度，演员再顶也演不出来什么有效成果的东西。是枝裕和这把拉了
值得一提的是，这是一部看不出痕迹的是枝裕和韩国电影。是枝裕和这次最大的突破应该是剧作上的主线带副线吧，并且尝试在每条故事线附加不同的类型风格，IU宋康昊这条明显是他最擅长的家庭剧略带喜剧，冲突和人物设置都是熟悉的配方，表演上也基本没啥亮点，整个戏都显得特别意料之中意在言中，过于平平无奇了，“突破”失败。另外，IU和mayu的某些侧脸瞬间实在是太像了…
电影《掮客》一部日本导演执导的韩国电影。该片口碑崩盘，是因为韩国电影爱好者期待韩国式的黑色电影，在黑色电影中人生没有希望这一事实，如同韩国西餐都要附赠的辣白菜，赤裸裸的感官刺激。
中间有一度想睡着。。。温情家庭片，类似小偷家族，但是感觉少了一位和蔼的老人。
是枝裕和的味道 临时拼凑的家庭像小偷家族一样 问题是韩语是枝裕和把握得住吗 角色IU把握得住吗。 一股子冲拿奖去 但是剧本却远没有打磨好 IU也真的不适合 可能和裴斗娜换一下会更好。
因為是是枝裕和所以只能兩顆星，李知恩的角色不就是《我的大叔》李至安2.0😅？是枝裕和以往在電影留給演員們的「得獎場」也沒有了，比如《小偷家族》的安藤櫻、《橫山家之味》夏川結衣，恬淡使人歲月靜好的空鏡頭也都沒有了！慟！
每个都有难言之隐的边缘人拼凑成临时家庭，
现实里的边缘人应羡慕电影里的边缘人，
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
