▫️再次吐槽，连动画作品的科技反派也是库克，我真的看够了！！！！！库克的造型是有多深入人心啊救命！！！！！
在视觉风格上比索伦蒂诺之前的作品都收敛了很多，但他这次用极为克制的手法饱含深情地追忆了他的青年时代。我们看到了费里尼电影中风情万种的丰腴女人，也有深刻影响了他的球王马拉多纳。索伦蒂诺把爱情与亲情，电影与体育顺理成章地糅合在一起，前后反差极大的情绪基调并未造成割裂感，而是给人极大的震动。全片最动人的部分是末尾男孩跟随导演来到海边：不仅城市之美映照到了主角的身上，索伦蒂诺也借此道出了电影创作的真谛：真正的好故事，永远是导演追寻自己“艺术个性”的过程，“用灵魂来书写”，“揭开自己生命中的疑问”（同Michael Rabiger）。索伦蒂诺（或说影片中他的替身）很幸运，在很年轻的时候就找到了自己需要穷极一生来解答的问题。
至少学学迪士尼是如何以爱意和包容的目光打量它创造出的那些异类吧。
托互联科技爬虫多的福气，影片唯恐细节少一点都不像次世代，玩梗却丝毫不及《无敌破坏王2》，影片无论从审美还是创意，人物或者叙事，都非常之平庸，通篇充满疲惫感，看来对迪士尼而言，《超能陆战队》和《疯狂动物城》真的只能是灵光乍现，不过看在隔壁大师班这两年的答卷，创意管理真的没问题吗？简直成了育碧年货，fine，感动常在
主题其实跟上半年那个《智能大反攻》有点像，最后都是在讲科技与人类的关系，当本该陪伴人类更好生活的科技失控后，人类还将如何自处。只不过最后落在了“be friends”的点上，这可以是一种动作，也可以是一种状态。朋友究竟是什么？实体的情感共鸣，还是虚拟的社交体验，两种或许都是，但无论如何，朋友一定是双向的关系，需要关怀和体谅，没有一个朋友是完美的，一味地接纳恐怕也无法成为朋友。结尾的情绪放大点真的非常动人，充分证明相比讲一个好的故事，如何讲更重要，哪怕这个故事并不新鲜。你虽然消失了，但你又无处不在，太温暖了。美中不足大概就是反派角色还有程序员CEO相对有点工具人了。三星半。
不想打星了，关于青春的回忆，没有触动到我。呆梨电影还是非常古典的状态，沉重。
把大白换成小白，治愈社恐症。不玩萌宠玩暴力，谁打你就打回去，把自己喜欢的换成所有人喜欢的。《数码宝贝》玩了20多年过时的一套，迪士尼还在回锅炒。5
1984年，球王马拉多纳来到了意大利小城那不勒斯，全城的欢呼，碧蓝的海水和天空，200海里时速的快艇，海中央燃放的红色火焰，父母之间默契的口哨蜜语，文艺复兴与哲学的古典主义，以及片尾抒情的《Napule è》和望着车窗外放下过去的男孩，费里尼的乡愁情节，电影代表人生，足球代表激情，文学代表思考，音乐代表浪漫，这就是那个疯狂迷念疯狂追忆的童年。
继模仿过《甜蜜的生活》与《八部半》之后，索伦蒂诺又带来了自己的《阿玛柯德》。但也正如相处《阿玛柯德》不如《八部半》，相比这部，我还是更喜欢《年轻气盛》。如果说费里尼是暴躁且强硬的暴发户，那索伦蒂诺就是他忧郁的富二代儿子。
充满着怀旧氛围的作品，像费里尼的《阿玛珂德》。回不去的小城镇、永远闹嚷嚷但无需和好的大家庭、少年的躁动与创痛。
机器人已经代替手机成为孩子们社交和连接的基本工具，但巴尼的这台却因为故障变得行为异常。《天赐灵机》讲得就是巴尼与故障机器人间友谊的故事。
「失靈腦朋友」的面世讓孩童們覺悟
每一帧故事里的宿命感。直到最后，连接随身听的耳机又再次流出音乐，列车驶离的是那不勒斯，也是青春期的最后一场梦。
额，感觉不是太好吧，剧情真的是太过太过刻意了吧，剧情的立意点子是好的，但拍出来感觉太弱了，剧情冲突感觉在照顾儿童片（？！）的感觉？结果是反派脑子缺跟弦。。。
生活 诗意 奈子 cant ask for more
开场的惊奇队长、黑武士、暴风兵把“迪士尼影业”打在了公屏上。
索伦蒂诺的私人电影，交杂着悲欢离合的青春之歌。影片几乎全面地覆盖了少年时期每个人成长所需的一切：关于偶像的崇拜、关于性爱的憧憬、关于理想的萌芽以及巨大变故后的创伤与自我疗愈。叙事线随着时间整体呈现收束的趋势，开头关于那不勒斯这座城市的航拍将自传性质电影的地缘性充分表达，一切青春中的种种最后都落幅在离乡列车的狭小车厢中，索伦蒂诺用130分钟只为回答“离开的原因”。
这是什么高级电影，我评不了了，最大的浪漫的确是一种不熟悉的夏天，尝出了青春永恒的伤痛，一层一层，一片一片
非常奇怪的故事，对成人来说太幼稚太反智了，对小孩来说太野蛮太歪曲，和智能大反攻比起来差远了。
很可爱哎！！！太多戳心的瞬间了，以及“友谊是双向选择”的观点很好，虽然中间穿插了很多类似监控监听这样的桥段，但起码重点在于——科技会向怎样的方向改变，全在于人类的选择。现在也想要一只小白了😢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
