男人看着似乎各有不同，仔细看看其实都是一张面孔，男权社会代代相传，绵延不绝，只有主谋与帮凶
本来今天发生的事情已经够让人震惊，再看到这部片子，妥妥的蝻片。
从这部电影的标题开始，它就只打算“简单直接”，因此这也形成了这部电影“完全恐男”的基本盘，这样的性别议题反思并不能算到位，只是用了一个《逃出绝命镇》似的外壳重复了一种恐怖类型片的拍摄模式。影片的优点主要是导演对心理环境的把握以及源源不断的图像隐喻上，从苹果到乌鸦到蒲公英，从绿色静谧的女性空间到隧道口突然出现的裸男，其中有些太过直白，不过最后的男生男与丈夫的伤口倒确实是一处妙笔，代表了父权社会遗毒的代代延续毫无改变。除此之外影片在恐怖类型处理上并不算高明，导演很明显过于依赖自己在情绪段落处理的优势，结尾女友的视角其实是可以给人最后一拳的点睛之笔，但也被情绪一笔带过，也让整部电影最后只能落在“情绪层面”的恐男，而无法进一步深究。全片的性别反思也就刚好达到《逃出绝命镇》似的政治正确算计。
明白前面是渲染气氛呢，就是质感差了点，有点太故弄玄虚了，你看林奇如果搞这一套就肯定让人后背发凉，这还是导演疯批程度和艺术水准的差距。后面四次大分娩着实惊人，这个段落的不适感值得反复观摩。到底男人要啥？结论是要爱，女主一听就毫不震惊，当然了，除了这个还能要啥，男人终究是巨婴罢了。
3.5，加兰在制造视觉奇观上还是有一套！本质上还是在探讨男女关系和女性在男权社会中的地位问题
A24佳作
前面一整套拳打的都不错，这个结尾也未免太超现实主义了吧。
当意象化叙事作为目的而不是载体呈现时 分就不好打了
最后半小时牛逼！garland似乎一直有自己的一套能令人呕吐的美学 湮灭里腐烂的人体开出的花 本片里美丽自然场景中出现的腐烂裸男 看完整部电影回忆起来所有的男性角色都令人恐惧又恶心 这不就是女性生存的每一天吗
男权社会下男性是如何一步步长成令女性恐怖的样子，到最后美名其曰得到你的爱，实际就是精神和肉体的双重绑架，女性恐怖片根本不需要超自然，真实男性就可以了
我觉得Garland学Ari Aster学岔了，前半段有太多inconsistent的意象和空镜头。还好摄影优秀没被不明所以的剪辑给埋没。喜欢展现出来现代关系中的manipulation比暴力更让人反胃，相较而言某些只象征slut shaming的分身反而显得弱了。
各种隐喻，各种画面，模糊且独特
影片以情感PUA作为故事的切入点，极具隐蔽性和欺骗性，深入刻画了男权对女性的精神控制，闪回片段以血橙色为主色调，Harper和James的对话也是本片唯一的全景，揭露了两人的地位关系。影片一开始整体色调鲜明，实则暗藏玄机，恰恰完美地演绎出危险正在无形中靠近，导演拍摄出男性带给女性的不安与惶恐，另外教堂中男性和女性的雕像设定也是细思极恐。喜欢影片的最后一幕，既血腥又恐怖，细节暗示到位，暗示着不同男人拥有同种精神的象征，将恐男带来的沉浸感发挥的淋漓尽致，配乐也是恰到好处。
一如既往的缺少核心表达，如果说湮灭的美学风格是继承自潜行者，这部就显得更杂糅了，可是隧道设计得再别有洞天也无法构建出第二梦，院中的苹果树只是和女人的碎片最后一幕相比都显得太刻意。虽说打碎重建也算是一种本领，但总是玩视听麻痹的花招，难免会指向更难填补的心灵空虚。以及我真的很在意女主误入的英格兰（?）荒村竟然是中式建筑风格……
一个男人 地脱身换骨多少遍才能得到女人的爱
男人在生态里的寄生虫般存在 and 这片在letterboxd和豆瓣上的短评大趋势好不一样（。
最直观的裸男是暴露 丈夫是控制 房东是逞英雄 少年是幼稚 牧师是吊癌 女性拥有以上特征男性一般都能接受甚至有的还能加分 但身份互换以上特征对女性来说却是噩梦 这是女性跟男性在认知感觉的五大差异
3.5 摄影牛逼 隐喻生硬 故事太弱；看到不少呼应冯提尔的地方；丽达与天鹅那段的对话让人想到茨维塔耶娃的：她等待刀尖已太久（观影时错记成这个但似乎更贴切：她已在刀尖等待太久）
太纪实了，如果世界上只剩下男人，我也会每天像活在恐怖片里一样尖叫。 还有翻译的“又名”也很经典，“们”“人类”“人们”“人山人海”，你们明知道，都不切题。
温和但瘆人
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
