被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
8/10.
戴安娜之所以被称为人民的王妃应该有很多原因，其中一个大概是因为她的痛苦人民最能够想象和共情。高度风格化的影像和配乐，搭建起一个极具电影感和戏剧性的舞台，人物被困于牢笼的逼仄感以及皇室荒谬又无处不在的重压，都在这个舞台上被生动有力的呈示出来。开场部队进场的段落太精彩，融反讽于无形，用服饰串联冲突亦可算巧思，女王和男管家等次要人物的设计和展现也不错。但全片最明显也是根本性的问题，就是对于绝对中心戴安娜的人物定位和推动方式缺乏可信度和贯通性，人物一上来就已经是濒临崩溃的女人，让电影从始至终被笼罩在过于强烈和反复的情绪之下，而且类似利用安妮·博林进行对比映照的塑造方式也过于直白和陈旧了，这一切都让小K卖力演出的这个人物并没能成为这部传记电影的重量和核心，只是成为了其中最大的一个符号。整体三星半。
前面的Jackie和这一部Spencer几乎如出一辙，浓缩定格的凝视，挣扎矛盾的身份，故事就像完美的一个球体，从任何一个点走进去，都是摸不到核的、相同的、不断复读的、打磨圆滑的距离感，跟主演一起矫揉造作的浑然一体。
对戴妃了解不够，不过影片为了制造冲突只选取其对家族的回望来与对皇室的抗争做对比，还是有些不尽如人意。如蒙上一层迷雾般低对比度的画面，大概是戴妃的真实内心世界了吧。
christine演技不错诶！只是到后面有点意识流了
好久没看小k的电影了，没想到她演技进步这么大，虽然仪态也是一如既往地真糟糕，感觉她会成为继梅姨之后，又一个用脖子以上演戏的女演员！太多脸部特写，确实也是展现出了戴安娜的压抑痛苦纠结的情况，但也未尝不是规避拍全身时小k演技带来的尴尬矫揉造作拧巴！其他演员确实如一篇豆瓣短评所说的那样，怎么都不会演戏了，好别扭了！基本也能看出这部众星捧月突出小k的演技了！但是这个电影的演技方式真的很难让人共情戴安娜，她的遭遇里她明明就是受害者呢，但是全片看完，只觉得她矫情拧巴没事儿找事儿！但戴安娜与安妮博林相遇（确实有点儿瘆人），最后狂奔与童年的自己相遇，确实又很燃让人感动！还有就是这卫生间比我卧室都大和精致，慕了！还有那套淋浴管，想要拥有！看到海报那件裙子了，真漂亮啊！小k会得奥提，但未必会得奖，当然欢迎打脸！
#Venezia 78# 117分钟，从黛安娜回到斯宾塞。K的表演戏剧感挺强，没什么问题
三星半。有一定质量，就是不知道她家里人怎么看，离真实有多远
7/10，构思和执行都不错，尤其是视听较为风格化，观影时总让我想起闪灵和柯南伯格的那些早期电影
有些镜头还蛮喜欢，但是小K演技确实不大行……
展现情绪可以不必那么白描，雉鸡的自喻、对王妃传记的抵制、拒绝出席晚宴以及无尽的含泪侧颜，但抽离掉白描之后似乎Diana这个人就已经空了，建议学习《蓝白红三部曲之蓝》来看看如何拍摄忧郁与压抑。当然，唯一一处超常发挥就是撕扯珍珠项链时伴着音乐的记忆蒙太奇；另外，全片音乐都非常好听。
将王室的枷锁和婚姻的束缚展现到了极致，无时无刻的跟拍特写，低沉压抑的配乐，一次又一次的挣脱和反抗，逐渐让观众拥有感同身受的体验。斯图尔特很精致很努力，但仍有大量演的痕迹，包括她那刻意的口音。
用短短3天集中呈现十年压抑的皇室生活，爱人的冷漠背叛，不易。她一生未被驯服。
单就作品而言，其以传记片的形式意图赞美一“不自由毋宁死”的态度，但戴安娜本身却时常显得幼稚且病态，固然可以说是扭曲的皇室造成的恶果，但她最初，是有选择权的。这就使人难以对王妃的行为产生充分的同情，甚至说她在坐拥钱权的基础上索要自由，这是否是一件不公平的事情？导演其实也意识到了这一点，他将戴安娜的形象游离在巧妙的边缘位置，再加之女性、同志、自由这些普遍正确的命题，一个看似正面的形象被塑造出来，迷惑住一些视线。
演得有点过于做作了，纪录片里面的黛安娜看起来也没那么神经质……只能说，黛安娜的性格是真的不适合做皇室成员吧😅
救了个大命，演得也太做作太糟糕了，外网说要冲奥斯卡的是认真的吗？另外，替本片做一下缺失的进食障碍触发警告⚠️
《被囚禁的斯宾塞的一生》。小K也开始演妈妈了，仅靠外部堆砌聚焦于主角看似高明，实则是露怯的表现，好在小K表演撑得住，所以反倒证明导演功底略欠火候。
实话实说，全片看不到任何尊重，为什么一个女性为主角的电影（姑且都不能称之为传记片）能如此处处充满男性导演的自大和傲慢的痕迹？一个女性、一位王妃、一场车祸未解之谜的主角，从头到尾只是用粗浅的家庭和婚姻桎梏来展现？摄影和美术的“空”非但没用服务于故事的展现，而成为粗浅和潦草的意指、偷懒。k的表演真是一言难尽，或许有自己的想法在里面，但literally让我觉得矫揉造作。我仿佛在看马思纯的《第一炉香》，谁懂。
刻意浅显的隐喻，以及略显不公平的讲述，kk的表演也略浮夸。相较，我还挺想看讲卡米拉的电影的，会不会这么biased。如果要说戴妃是个悲剧人物的话，一定有更好的角度去拍吧……开头说此片是fable，有点配不上；厨房真的很美，那些铜锅呀！
前面的节奏和情绪不是太好，后面收的又有点突然…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
