陈木胜导演遗作,也是一次他这个级别导演的正常发挥,港味很足,人性很尖锐。单独夸一夸谢霆锋!放下你的菜,多给我演反派!
我看到许多人都在讨论情节和港片是否没落之类。鲜有人提及宗教哲学和一切事情的原点。导演为什么要安排甄子丹在法庭上作证前说上帝,最后又为什么安排在教堂打斗以及死亡,神像倒塌,死于神像。你们有思考过吗?电影艺术不仅仅是故事情节枪战,导演想体现自己艺术追求某种意义上要靠意象。“许多人都觉得自己遵从了神的旨意,就靠近了神”“神佛从没说有绝对的善恶,也没说你要如何才是善恶。”你以为你在接近,其实你在远离。宗教哲学绝不是一物决定论,这里不讨论甄子丹的对错。可以参考《大佛普拉斯》。
警局的黑暗是一开始就奠定的基调,这一基调到最后也没改变(因为狼狈为奸的那一桌人没受到任何惩罚),个人的正直根本无济于事,反派最后死在圣母身上,别有意味
加入了庭审戏的复仇,夸张点说可以是反向《挪威7.22》,当然玩ps4和被鸡奸的囚犯是不可并论的,社会保障最短那块木板的不同,也是港港愤怒社会的诱因嘛。拆弹2着重输出对不公义的愤怒,怒火虽然名字带怒,但落点则在官商为时已晚、迫不得已的道歉,和俩棋子的一个无奈、一个见耶稣,这是没能与拆2的震慑力相当的一个原因,另一个是邱礼涛善于在类型片里植入香港的地理关系。不过它好在对《风景》探讨内容的类型片简化转译,讲明了:社会保障从来没有,表面公正彻底撕破,今后讨论空间被扼杀殆尽,黑幕之后的悼词冥冥中成了影片表达的一部分。
行活不错,剧情太predictable,谢霆锋演技比十年前更烂了。打的还是很带劲的,就是这办案风格和我刚看的Forensic Files真是迥异
joker的拙劣仿作。 20210808,中影德金影城,和hrj
它就是当“香港”“警匪”“动作”这三个词放在一起时,一部电影该有的样子。
三星半,看得人非常疲惫且不耐烦。陈木胜的“撞玻璃美学”真的非常审美疲劳了。制作上精又不够精,糙也不算糙。综合下来就是完全没有味道,甄子丹起床那场戏我还以为是在宋庄找了个实景棚拍的......
打打打打打,我无处可逃。谢霆锋确实帅炸了。只能说可能是打戏太凶猛,而我已经不再是从前那个“直男”少女。陈木胜打戏宇宙,开场遇冷枪就恍如新警察故事,据说原本有更多文戏也cue到老港片,可惜都删了,不过公映版说是比原版顺畅得多。港式警匪片,抱歉,我不再喜欢你了。
还是吐槽下已经很努力作嚣张的小谢,小鸡仔身材跑起来佝着背,压不住手下肌肉男队员的。整体很好了,甄子丹比较努力的贡献了他的文戏上限
衣不如新,人不如旧。
霆锋真的令人惊艳,不愧是我粉了快20年的人…最点睛之笔,是他的最后一句台词:如果当年换作是你去抓人,我们的结局会不会一样?听到这句话我泪目了…已发生的事情,无法从头来过,如果真的有平行世界,那也不是你的人生了啊…感谢陈木胜导演,这是一部好作品。
在人流如织的尖沙咀上,在摩登华丽的海港城前,风光无限的海岛可以瞬息倾覆,在枪林弹雨的对峙里一秒变废土。这是多么势大力沉的重击,又是多么义无反顾的表演。在这片见证无数辉煌的土地,跳出导演的最后一支舞,也或许这个时代的最后一次绽放。
警匪片存身之所在于「义」。「义」让「匪」有了共情基础,也有了人物情感复杂性,好人抓坏人那是悬疑片,不是警匪片。这么看来,似乎更像是道德拷问,为了让剧本出新,警匪片得将「义」置于各种复杂含混的、脱离真空不带电没有摩擦力的球形鸡的理想状态的语境下追问。当邦在不公正的环境下允执厥中,如实供述时,这是纯净的义吗?这只是局部的义,他的义导致了最终的不义。这是敖率先获得共情的基础。而定时炸弹那场体现出他对当时上司的言行浑不知情,这是剧本对他的开释。而当敖等人为了复仇而大开杀戒滥杀无辜时,他们还能用自己蒙冤受屈作为挡箭牌吗?最终身份互换的质问下,邦的眼神说明一切。
【有剧透】两场打戏最精彩 一是在下水道到时候 二是在教堂的地方
谢霆锋打不过甄子丹吖。枪声很真实,动作很流畅,力量感十足。夫妻感情真好啊,令人羡慕。
总体还不错,香港现在一年能出一部这个质量的警匪片,那就心满意足了。不过看这部电影很容易让人想到《新警察故事》,只不过成龙换成了甄子丹,吴彦祖换成了谢霆锋。一看导演陈木胜,怪不得。
永远记得一句话
这个双视角搞得很尴尬诶,两面都潦草,以至于动力和阻力都好温吞(可能碍于审查,以谢霆锋为单主角的犯罪片肯定更好看)。如果跟《拆弹2》比呢,两者的文本打理得都不够细,但《拆弹2》场面想象力和情绪煽动都很顶,隐喻部分也比《怒火》到位,比系统异化(资本与权力的媾和,堕落黑化的警察)更可怕的,是对历史叙事的修订改造(失忆的刘德华)
剧情用两个字概括就是复仇,结尾枪战戏有点像风暴,最后那场对打戏有点像杀破狼,虽然节奏有些慢,不过还是说一句谢霆锋好帅,大爱!
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