本片四个小主人公都是中学生，因为迷恋网络而发生了一些故事。四个主人公出身于不同的家庭，他们的家长有商人、也有停车场的收费工，家庭背景不同，但是每个家庭都存在自身的问题，归根结底是家长与孩子的沟通出现了问题。当家长真的发现问题的严重性时，才开始思考自己对孩子的忽略……
开头白小姐的桃色旗袍多惊艳啊 (♥∀♥)
这不是最完美的蝙蝠侠，这是一个活生生的人，就站在我们面前！
黑白转彩色修复版重映，部分上色还是有些残念的地方，不失为电影修复技术的一次展现。剧情虽然古早，但演员感情还是很丰沛。
2024.10.4 修复版点映场。老电影不愧是老电影，一句多余废话、一个注水镜头都没有，吊打市面上某些注水电影电视剧。孙道临堪称那个年代少男少女们的梦中情人，哪怕时隔多年，他身着长袍出场依然能让身边的中老年观众们倒吸一口凉气。现在的小鲜肉，别说演得不如孙道临，长得也不如孙道临，审美在倒退。
视听相当出彩的2022年首部超英大片，作为ip领域知名度极高的角色，蝙蝠侠的历史地位毋庸置疑。这版不同于蒂姆伯顿和诺兰的版本，文艺感更强，且更像黑色悬疑恐怖片，大量的内心独白，让罗伯特帕丁森像个孤独的诗人，本片开头部分十分精彩！片中部分人物在意识形态领域有了对过去偏狭的矫正。
斯密戈成了韦恩的义父，达诺宝贝又演变态，疯人院里Riddler遇见Joker。猫女来了哥谭以外（差不多就是全世界）的对冲基金经理要小心了
夹在红楼梦里，是由你送出去的。
电波的滴滴声总是那么急促，每一次电报都有可能是最后一次，看的紧张，悲壮。
影像风格很像《小丑》（2019），在罪恶遍地的环境里，探讨英雄/罪犯与社会及个人正义的关系。本片的主题可以总结为正义如何实现，蝙蝠侠存在的意义是什么？这不是别人替蝙蝠侠思考，而是蝙蝠侠的一种自省，所以用了很多他个人的旁白。影片一方面把他塑造的很伟大，那是他身上的正义精神的光芒，另一方面又把他塑造得很脆弱，那是他与人相通的地方，看不到所有黑暗、会被欺骗、救不了所有人。蝙蝠侠想以正义的手段惩罚罪恶，用恐惧减少哥谭市的犯罪率，而罪犯则是要用暴力手段实现正义，以恐惧震慑伪善和黑暗里的罪恶，两者是殊途同归还是一体两面，算是影片抛出的疑问。
有缺点也有一些违和的元素，但很好的融合漫画风和史诗感。确实是最符合我想象的一版蝙蝠侠设定，那一身伤痕终于有了“肉体凡胎”的实感，这也是我最喜欢蝙蝠侠的原因😭
《潜伏》，《悬崖》等众多谍战剧的母乳之一，将爱国情怀与紧张刺激的情报战相融合，可看性还是相当不错的。（马上要翻拍一个新版了。）
只是一点，黑老大连市长警察局长检察院长balabala各种长都控制住了竟然控制不住新闻媒体，民主国家对于恶的想象力还是有限。
第一次在英国电影院看电影着实没经验，开始前放了半个小时广告，加上175分钟的电影，越到尾声越想快点结束赶紧回家。整个剧情节奏扁平，故事主线不复杂加上画面和背景音乐营造的压抑氛围让人有些昏昏欲睡，最后突出的中心思想是英雄的永不懈怠舍己为人和看不到长路尽头的孤独，3.5星吧。
一个热字贯穿始终。
1、没想到帕丁森的蝙蝠侠有一种极为强烈的破碎感，化学反应出来了（微博上营销破碎感的那些爱豆，都是啥玩意儿，你们不配这个词）
史上最简陋的蝙蝠车，史上最狼狈最动凡心的蝙蝠侠。却也是最有血肉最侠客的蝙蝠侠。在我心中甚至比肩诺兰蝙蝠侠三部曲，互为两个极端，剧本输惨了，人物刻画赢麻了。拍出了至暗的浪漫。
无意义镜头也不少
感觉这部挺返璞归真的，带有黑色电影风格的侦探探案是最还原漫画里的哥谭都市。好家伙！我就说为什么这部的视听和镜头语言如此独特。原来和《沙丘》的摄影指导Greig Fraser是同一个，在蝙蝠车那一段的雨夜追车爆炸片段能把观众都吃了。
21.05.03 博物馆 三星半
其实已经做得很好了，但类型片的普遍性和超英的符号特殊性的融合总是显得不那么顺畅，当祛魅化超英符号之时，就是类型片(黑色电影犯罪片)凸显之时，于是以黑色电影来看，它又太平庸太简单，甚至都没有真正的挣扎，那么蝙蝠侠的符号意义何在呢？抛开类型片尝试，要说这部作品的最大意义，也只在于继续拓宽了超英形象的美学范畴，一个更脆弱、稚嫩、满怀戾气和怒火的蝙蝠侠，一个刚踏入“社会”的复仇使者。但无论如何，这种尝试融合两者的努力最终仍是浅尝辄止的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
