在视觉效果、表现形式、艺术风格、概念、信息体量、内核、情感、情怀上，最初的TV版到旧剧产版到前三部新剧场版的完美叠加。在技术应用层面萌发了下一个世代动画电影的先驱性。是自我风格的终极进化和极端自我陶醉，也是EVA这个IP和象征的总和、升华和告别。如果已经完成的一大人生愿望是在电影院一口气看完了前三部新剧场版，那么下一个重要愿望就是在电影院一口气看掉完整四部。
不再只是tv时对一个男孩的心灵补完，重写了旧剧场版时男孩和女孩的结局，即使有了更多预算还是回到最初的构想，从封闭的内心迈向了更广阔的世界，重新相信爱与希望，不负二十多年的等待，这不仅是给观众一条成长的道路，更他妈是庵野秀明本人的成长与补完啊。
这种常态跳票导致时间跨度过大的作品会因为技术和审美的更新而串味(指前作)，但仔细看确实还能分辨出原味。鹭巢老师这部的音乐带有一点点商业感，也是这种感觉。
全系列最佳，被充分治愈。像我这种路人，一直希望每个角色能真心放下和成长啊。
一代人都老去了。真嗣终于长成一个普普通通的大人了。
高考前/成年前破上映。
好长，潦草看完。最喜欢庵野秀明的剪辑点和节奏
感谢庵野秀明，操，我他妈被补完了!
伴随成长的同龄人如今早已不再中二，而是被现实裹挟的油腻麻木，一路走来早已懂王，但内心还是存有最初的纯真，所以结局充满了迎合粉丝的和解，算是不意外的终结了，就是人物关系太强行了。最可惜的是各种设计再也没有了当初的神秘感，过分的设计对接单纯的终极目的充满了迎合时代时尚的多余剧本设计，最后节奏直接可谓拉稀，创意枯竭再也没有曾经剧场版的神级惊喜了，失望至极。
福音战士影响了巨人，巨人的做法又出现在福音战士中，啧啧，让人感慨
最完美的告别仪式：和每个人告别，和童年告别，和曾经的遗憾告别，和无法痊愈的伤痛告别，和破碎的世界告别，最后，和那个不成熟的、脆弱的、无助的、不愿意长大的自己，一一告别。从最初的偏执与疯狂，到如今的温暖与真诚，庵野秀明的心境变了，背负着可悲宿命的孩子们再也不必说：你真恶心，而是变成：谢谢你曾经喜欢过我，我也曾经喜欢过你。当所有的EVA被一同刺穿，荧幕外的我们，似乎也完成了某种心灵上的补完。是啊，怎么可以一直逃避下去呢，不管是大人，还是少年，当电车进站之时，可别再发呆了，现在就出发吧，不管去哪里，不管背负着什么，不管是否孤身一人，不管你是否还有热血，不管你是否准备好去面对整个世界，请你一直不回头的走下去，因为那些闪亮而真诚的孩子们就在不远处等着你啊。谢谢你，碇真嗣，真的很高兴和你搭同一辆车，再见。
碇司令是为了解放唯，唯始终保护着真嗣，真嗣自始至终想要理解碇司令，而恋母也是eva的核心命题
本来打了小四百字，然后全删了，没什么好说的了
与TV版结局同义，但当时因为种种原因只能采用抽象而简略的表达方式。
诸神，恐惧，与欲望都住在发丝里
能说什么呢？反正没办法理智打分吧！结尾走出车站回归现实，起身完成这场盛大的告别，太戳人了，虽然靠嘴炮打赢BOSS战，可那一幕幕都是回忆，不仅是真嗣的回忆，还有我们的回忆。抛开宗教，认真生活永远是EVA要表达的，AT立场抵不过一次握手
与这个不喜欢的世界和解
说完这句话之后，我仿佛也能好好道别了，向那些角色说出这个迟来太久的再见，还EVA一个我想要又抗拒的结尾。其实我一直问自己的是，如果我是真嗣，我会怎么样？但我们都不是真嗣，我们有自己的痛苦和犹豫，一步步艰难地成长，我们的故事也值得诉说，起码有那么一个时刻，他们真的都过上了那种自己梦寐以求的生活，那种没有EVA的生活。再见了，所有的evangelion，我接受所有的痛苦，我该长大了。
看到剧终的时候真的很不舍，这个结局很棒，感谢庵野秀明
原来最中二的还是老爹啊，真是有其子必有其父~
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