套路的母女矛盾，对亚裔家庭的欧美式刻板想象，多伦多符号输出，看完这个再回想瞬息全宇宙，至少人家的设定够牛
这男的多少钱！？我先预定一个礼拜🥲 完了又想恋爱了🤷♂️
接受自己的身体，解放自己的欲望，东亚“家庭”的压抑和压抑不住的青春期骚动。但母亲的转变太快了，简直猝不及防——前期铺了那么多令女儿社死的行为，其驱动必然来自根深蒂固的观念，她甚至化为更巨大更不可抗拒的力量来压制、来惩罚，然而 一记头锤就改变了她，让她放了手，沉甸甸的隐喻变成了轻飘飘的童话故事。不过还是多打一星，没办法，实在太毛茸茸了，你想想，连姨姨们都那么茸…………
已经美化很多了，但是对成长在相似环境下的我们来说，某些场景还是过于真实了。
这不和Encanto一毛一样？轻飘飘地像部大学毕设而不是电影…另外对家庭羁绊不感兴趣的人真受不了这类玩意儿…
导演用情绪失控变身小熊猫指代生理期失控设定，变身只传女不传男，控制的方法则是放轻松，从朋友到最后家人都在激励着她。
“每个人都有很多面，有些面是杂乱无章的，重点不在于推开不好的，而是给它腾出空间，与它共存”
可可爱爱。尤其是给东亚的小朋友们讲:尊重父母重要，更重要的是尊重自己，做自己。
工整，轻巧，饱满。每个章节都在意料之中，而两位角色彼此诚实的互动与探索让其完成度就地升华。前两次约会探讨身体羞耻与姓羞耻，而后两次则单刀直入，直面羞耻背后“他人即地狱”的人际状况：人在单向自我呈现时，善于伪装各种友善的价值判断，但实际上却不满足于以自己为出发点的建构，而是渴望通过他人看到自己，让他人的judgement粉碎自己的幻梦。这种自我攻击、自我物化的“死欲”，在专业亲密服务的提供者与消费者的关系上十分值得充分地探讨。影片基调仍然是积极的：通过真诚的沟通，“地狱”是有出口的，困难是可以克服的。首映会结尾Emma还给全场观众布置了“作业”：去找点乐子！Find a mirror and look at yourself without judgement. 72.Berlinale
这熊猫梗不会被玩坏吗...没法忍住不与《头脑特工队》比较。都是内心外化，头脑剧本是集体作战多年打磨，的确结构复杂信息量大，多个点子以严密有机的结构组成大点子，而红熊猫就是单点突破的小品。那个欺负人的坏孩子仅仅因为都是乐队粉丝就被接纳进核心朋友圈子了，这种坏人变好颇有《少年jump》王道漫画的套路感，但这洗白得有点仓促了。王道漫画这样挺怂的，根子是读者不敢坚持面对尖锐冲突强大挑战，不敢想象与强敌长期为敌。不过为了Happy Ending，本片也确实要“处理”掉敌人。本片虚构的“4城”组合是捏他后街男孩吧，那个时代真是令人怀念呢，还有我不太熟的电子宠物。非常开心见到华人形象、华人文化和华人创作者这样自信地站在舞台最前线。感觉那种追星少女心以前很少或没有电影讲，总之和英语电影常见的心理世界是两回事
巩俐演出《夺冠》有什么值得吹的呢，技术而已。俺妈汤普森大姐惊天一脱，表率了女演员在性别与性议题上的探索与表达可以走得多么深远广阔。
可可爱爱。尤其是给东亚的小朋友们讲:尊重父母重要，更重要的是尊重自己，做自己。
幸亏没有公映，不然会被别人看见哭。能变身是一件多么酷的事。
女主真的很像一位越南裔油管博主，结尾妈妈说“你走得越远，我就越骄傲”恐怕是永远不能relate
我抑郁症发作的时候，也希望可以变成这种人见人爱、好友抱抱的小熊猫啊！
制作上pixar从来不让人失望，这一家子小熊猫实在太萌，完全无法抵挡，两眼冒星星。华裔元素也恰如其分，完全不夸张也没有太刻意，相当舒服。主题嘛pixar也从来不往大了走，只是这次的表达有点浅了，有家人关系和自我表达，也加入了华人家庭的一丢丢死要面子的特点，不过我总觉得有点两边不靠，略敷衍了，pixar不常见的低龄化观感。这只华裔小熊猫不能在天朝院线上映实属可惜。
《都柏林动物》的造作表达之后，凭借这部更为真诚、具有观点也玩弄言语花俏的电影回归，有很令人印象深刻的进步。“嫖客”与性工作者畅聊人生，试着同时享受欢愉与诊疗，好一出“我不卖身，我卖真诚；我不买肉，我买心声”；尽管也是另种形式的主室内戏，却依然跟随对话受到情绪感染。试着给一个朋友描述整个电影，对方“啊，这听起来就很像Emma Thompson演的电影”；她在片中做出了个很大胆的示范，也完成了与导演一样的、酷酷的大银幕宣言。
有点乱七八糟的 和预告片展示的像是两回事 但不得不说 红熊猫可真可爱 四城男孩的歌可真洗脑
90年代Boyband唱歌的时候我起了两层鸡皮……
意料之外的大场面与好看！申请加入红熊猫复仇者联盟！
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