「弯曲的翅膀带着寒意顺着我的身体坠落而下」
一个笨拙但工整的首作，毫无瞩目的个人风格，内聚焦，情感很饱满。与阿莫多瓦相比，玛吉才是成功塑造了”不完美的母亲”的那一个，她母职困境刻画到入木三分。室内戏和室外戏在空间上形成对比，进而产生的情绪上张弛，那种明明灭灭的悬疑感是做的最棒的地方。音乐、虫子/水果的符号隐喻、与叶茨的互文…这些都太无新意了，更适合流媒体。
现在看来有点粗糙了，写实感非常强。贡献了一张太出色的音乐作品辑，以至于我觉得伍佰的歌要好过电影。还有罗大佑和林强的特别出演。
影片开始十几分钟，管家和服务员will多次重复一句话：如果你需要帮助，告诉我。这也许是一句服务行业的话术，但是女性真正的需要无法言说，男性也很难给予，最终这句听起来很温暖的话都沦为某种正确但无意义的陈词滥调。
（8.0/10）相当惊艳的处女作了，金球导演提名看来确实。女主的一生本身就有问题，对旁人的刻意疏离。对背包客的担忧、对老教授的恶意揣测、对自己母亲的回避、对当地家族的恶意、偷窃娃娃后时刻以为总有奸臣要害朕的联想，这些行为的极端结果也意味着抛弃家庭尤其是孩子的必然。而这次度假中从妮娜母女身上看到的自己的过往却恰恰治好了心结。这是一条可能不大会被凸显的暗线。而最明显的区别是，吉伦哈尔搭配科尔曼让我们看到了几乎所有男性导演电影中无法出现的女性视角，主要是那些碎片化的日常生活的处理。你也可以说吉伦哈尔是在用情绪替代行动来表现这位女性，但男性导演们使用情绪时会明显不同。以及，这个意义上，我一直觉得毕格罗是生物性别为女的“男导演”，而不是“女性主义导演”。
电影4星+罗大佑1星=5星 谨以此祭奠“阿兜仔”——谭志刚。
比较内伤的母亲影片。先是孩子失踪，孩子哭闹的背景音，孩子打妈妈，然后各种出轨，夫妻吵架。又一人独行，内心愧疚，自我检讨。可能是对失败人生的独自悔悟吧！小音乐还行，拍的也算过关。吉伦哈尔的首部作品即获得26个奖项85项提名，感觉捧得有点高。6.4
愤怒的初生牛犊，失控地误入歧途。少年吔，安非他命，安非你命啦。
这两个少年，简单纯粹到在伍佰的少年吔安啦的歌词就可以写的明明白白，歌曲和电影是天作之合。
想看很久的一部电影，每个人都像没有出演，那就是他们的人生。怀旧，应该就是脑海里时间的样子吧。
情感做得太到位了！带小孩的时候快乐和崩溃并存，愤怒的时候会带着哭腔，暗暗会跟陌生人较劲，不用猜，男的应该不会理解。
太，长，了。连着两天看了两部过分长的电影，失去耐心了，导演能不能都在100分钟内把故事讲好讲完？？？？
我是觉得女主只是怀念。她那么聪明，怎么可能不明白自己当初选择离开，就是因为没得选，才不得不离开。如果不逃离，当时就已经死了。我说的是精神层面，她是因为太窒息了才想要离开。年龄大了以后开始回看，会怀念，但不是后悔。没什么可后悔的，人只能做当时的选择。对照组很有意思，那种窒息感是做了母亲才懂的。但也可以看到的是，那个年轻母亲没有那么发自内心的想逃离，她只是想倾诉而已，和一个愿意听的理解的人倾诉。最后她看到玩具知道是女主偷了的然后怒不可遏的刺了女主，可以看出来，她不在乎对方是怎样，她在乎的只是可以说出来那些难受，同时她也一直觉得自己是从属于老公那一家的，她不会离开，即便再痛苦。这个年轻母亲也对应了一部分群体吧。是两个群体的不同。很喜欢女主，她的狡黠深刻自主意识和观察者视角。
比《古惑仔》更粗糙，更写实，也更黑暗。90年代香港古惑仔系列在大陆青少年间爆红，除了几个主角颜值与演技在线之外，里面推崇的“江湖义气”，“豪爽”，“耍帅”占据了很大的成分，哪怕去死也是轰轰烈烈的。混黑道可以这么有型，当然趋之若鹜。台湾的黑帮影片则抹去了这一层美化，看这帮少年在黑路上越陷越深，丝毫没有一种畅快感。横尸街头得来如蝼蚁鸿毛，没有人看完它会想当混混，立意高下立判。
枪炮与荷尔蒙。PS：据说那天高捷一直在现场，坐在放映厅的右侧…
台灣電影史的原聲帶top5。台灣第一部stereo。
画质感人啊 没妈老汉管的孩子就是容易玩火 侯孝贤味儿浓烈
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