Carol Jeffries (known as 'Jeff') is a naive American woman staying in the Phillipines. She is given ten years in prison after being set up by her drug-dealer boyfriend, Rudy. She endures the harsh conditions, sadistic head matron and attempts on her life, then convinces her cell-mates to try to escape with her through the jungle, in spite of the knowledge that ruthless trackers will be sent out after them. ”
“ Legend has it that Sam Arkoff, head of American International Pictures saw a statuesque Grier at his company switchboard and cast her on the spot for her breakthrough hit Coffy. That, as they say, is bull shee-it. The former beauty queen made her film debut in 1970 as an extra in Russ Meyer's big breast bonanza Beyond The Valley Of The Dolls, and appeared in a number of B-pics shot in the Philippines the following year for AiP's rival company, Roger Corman's New World Pictures. Alongside her role as the tough-as-nails prostitute in Big Doll House were supports in the horror flick The Twilight People and as a topless hooker (again!) in Cool Breeze, then back behind bars for Women In Cages.
In Women In Cages, Grier plays the sadistic warden for once, a pot-smoking lesbian with a fully-equipped torture chamber (including a guillotine!). The 'New Fish' (a recent inmate, for you prison film novices), a ditzy blonde ex-stripper called Alabama, has taken the heroin possession rap for her pimp boyfriend. She knows too much, so the pimp blackmails her cellmates to execute her. A competent and well-shot entry in the tropical prison genre from Filipino director Gerry De Leon, it places the embittered ex-addict and prostitute Grier in the position of slave owner, watching her white charges toiling away in the plantation with obvious ironic glee.
好像什么都说了，又好像什么都没有说。一切发生的事情，就好像在昨天
不该被呈现的如此扁平无力
离开前的最后一场演唱会，她身着白色婚纱，把自己嫁给舞台，嫁给粉丝，与我们告别，一首《夕阳之歌》最后送给我们同时也送给她自己，“漫长路 骤觉光阴退减 欢欣总短暂未再返 哪个看透我梦想是平淡 曾遇上几多风雨翻 编织我交错梦幻 曾遇你真心的臂弯 伴我走过患难 奔波中心灰意淡 路上纷扰波折再一弯 一天想想到归去但已晚”夕阳很美但是很短暂，所以我们更要珍惜。
iSquare 陪Tsui小姐回顾香港乐史，同样疫情之下，现在就再没有人牵头出来办演唱会了。想到之前还去过一次大球场，原来有这么感动的事，如果当年我们在，应该也会去参加的。王丹妮演的挺好的
王丹妮还是挺惊喜的，外型气质都不错。可惜阿mui是无人可以模仿的，除了几个镜头的眉眼神似之外，时时可以感觉到全然是一场模仿表演，但这并不妨碍我们被大银幕上阿mui的故事感动得一塌糊涂。一个至真、至善、炽烈、炙热的性情中人，从舞台上冉冉升起、也在舞台上谢幕，married herself to the satage；快意恩仇，明媚、潇洒却寂寞。有很多的爱，对音乐、舞台和银幕的爱，对家人的爱，对朋友、伙伴的爱，以及对世界的爱…但也因此而牺牲或错失了属于自己小我的爱。谁来真心寻芳踪？孤芳自赏最心痛。花开花谢终是空，女人如花花似梦。
梅：系个台上面望落去呢，见到有边个唔拍手掌呢，你就望住距唱，唱到距服，唱到距为你拍烂手掌为止。来啊！多谢！
这个逻辑不太对，但气氛把握还可以，但大部分靠的是纪实
在电影院哭成狗，不是因为电影动人，而是梅艳芳和张国荣太动人。王丹妮的长相是阿姐+寡姐的结合体，能抗镜头，但是她的气质过于甜妹稚嫩了，而且每场戏的表演状态缺少变化。镜头语言大概就是82年生的金智英的水平，不说我还以为在看真人秀。
导演剪辑版，第一看这么平庸的人物传记片，只能说意义大于剧作本身。
对于来怀念梅姑的人来说，这电影算完成任务了，但泪点都在梅艳芳的生前影像上
拍的不清不楚，没头没脑，神出鬼没，纪录片完全出戏。梁乐名不是拍寒战的吗？赶紧把赤道2拍了吧。
尽管比原型高了11cm，王丹妮刚开始还是有些许梅艳芳风范的，但在从掌掴事件开始往后的叙事里她就不太hold得住人物了。不知是否由于片方对她的形似而神不似亦有所觉察，不时便会搬出原纪录片段和唱段原声用以避短，以致王丹妮越到故事后半场越像一副借以展示梅艳芳生前素材的躯壳，而非传记主角其人。最终一部梅艳芳的传记，全片最好哭的竟是张国荣去世的时刻，真不知该不该归因于张国荣的影响力太大。四颗星给梅艳芳、张国荣外加私心喜欢的廖子妤。香港圈子太小，在那个年代稍有声望和影响力的人也大多尚未远去。如此一来，每到实处便没法继续往深了拍，最终只能避重就轻，诉之于温情励志、感慨唏嘘。
哥哥离世和阿梅挥手讲再见的桥段，最最感动了。其他部分，太过平庸。
导演剪辑1/5。从童年喜欢唱的《女人花》到集中看港产片对梅姐电影作品的涉猎再到她的《夕阳之歌》等音乐以及与Leslie的友谊，很难不喜欢上她，“香港的女儿”。传记片确实很难拍好，这部有些流水账了，但看到、听到那些画面、旋律还是忍不住怀念和感慨，曾经的芳华绝代。
我觉得从科普角度这个电影还是很有意义的，主角选的也不错。
225分钟的导演剪辑版，看的居然没觉得很长。也许看的心态不同吧。没在意影片手法、技术等等。只是心里存着一份隽永，看看梅艳芳怎么过的短短一生。整体下来，其实王丹妮演的还不错。我只有一个想说，就是张国荣与梅艳芳的逝世，而且是同一年。现在看来真的唏嘘！这二位如果现在仍旧活着，那是这个世界的荣幸，也会有更多的变化与影响。但仿佛他们就是上个世纪的产物一样，让人永远怀念……
理解想拍成电影的心情，无法接受拍出来的电影，就又觉得没有拍的必要。全靠情怀，看完还是难受了。
976｜27/100，导演剪辑版
因为一首梦伴，然后在b站看了很多她的视频，发现了梅艳芳才华和作品，也粉上了她。在看这部电影的时候我抱怨着怎么不完完整整的选几首歌曲演绎出来，不过整理完情绪之后，回味起来又想到那些舞台那些音乐作品在网上其实可以看得到，和电影未必做得比原来的好。这或许也是电影的创作人员所想到的，所以他让我们看到的更多是音乐之外的梅艳芳。梅艳芳，我们会记住你。（还有一颗星因为哥哥的面容实在难以代替）
截取了少年、成名、恋爱、风波、告别等几个重要人生节点串联起其一生，我觉得没大问题，少年演出前的帮忙摘气球和迟到嫁给鬼阿公，也算是剧作上的一个性格和宿命的伏笔。张国荣扮演者开始让人出戏后面我还是认可了，侧脸挺像的，而女主也很不错了，或许少了点倔强。看的cinity厅，环绕声效果惊人，夜总会里仿佛身边和身后就有人在劝酒猜拳。收尾处的虚实结合和真实影像彩蛋似乎已经成了音乐传记片标配了。唉，2003年演唱会上的《夕阳之歌》和1989年演唱会上的《风再起时》是我大学生涯最爱的MV啊。
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