《戏说台湾》，是一部台湾电视剧。由虹豆传播事业有限公司制作，自2001年7月30日开始，每周一至周五的晚上七点半于三立台湾台播出三十分钟，假日播出二小时。该剧搜罗台湾各地乡野故事，制作出趣味且富教化意义的系列故事剧集。为台湾最长寿的古装电视剧系列。亦为明星摇篮。
《戏说台湾》是由各种长短不一的单元剧组成，单元故事剧情，取材自台湾民间传奇故事，这些故事多有惊悚、悬疑、欢笑、泪水等成分在。在进入故事前，会先介绍故事的背景，以七言诗作为开场白。每当故事在结束后，就会以七言诗作收尾，并警惕世人勿仿效或应小心。有的单元在收尾时并没有以七言诗作交代，例如《冬生娘的契女》、《鸡啼三声不同命》。
每一周都会上演不同的单元，通常可能会连续两周（或最多三周），但是像《麦寮还魂奇谭》（共四集）、《盖杯娘》（共五集）、《人鱼小姐》（共六集）、《傀儡告阴状》（共七集），百年大戏系列（以首播时段来看的话，一个单元就有四十集）等算是长篇单元故事。千集大戏《樱花恋》系列、《虱母仙传奇》系列、《月老》系列本身也具有连续性的，但是因为每一集的名称都不相同，所以有时只能把它们的每一集都视为独立的单元。
当然其中也有旧单元重播，以高清的手法与数位化的处理，把过去在拍摄《戏说台湾》时的音乐、音效、画质都重新整理，并于首播时段播出（假日完整版则无）。而利用这个手法重新播出的单元有：《生死簿》、《寡妇锺》、《犁头店穿山甲穴》、《美人照镜》、《猴因仔扶家》等单元。
近来也有单元是把旧版的内容以新的手法与元素重新拍摄，并以新名称与旧单元区隔，例如：《关渡妈祖田》、《生人活埋》、《椅仔姑》等单元。而有单元是直接在周一至五的时段重播，例如：《锺馗闹元宵》、《召魂收魄将军》等单元。
算挺成功的一篇小作文吧，带着对少年时代，对梦想，对最初的热爱的怀念和感伤。昊然小哥哥一如既往地好，尹正惊艳，刘浩存，只能呵呵，但好在外貌与角色契合度高。
我拍了拍衣服，想那又如何，反正我也是被他们笼罩着的人，他们先行，我替他们收拾着因为跑太快从口袋里跌落的扑克牌， 我始终跑在他们划破的气流里，不过我也不曾觉得风阻会减小一些，只是他们替我撞过了每一堵我可能要撞的高墙， 摔落了每一道我可能要落进的沟壑，然后告诉我，这条路没有错，继续前行吧，但是你已经用掉了一次帮助的机会，再见了朋友。
因为wzyz，所以遇到了很多困难，撞船撞车死了，电影里要叫它作向往自由求而不得。刘浩存有很多台词我很喜欢，在我理解是角色本身的不安感一直延伸出来的。在海边说，她还有个梦，但是不能陷在此时此刻，因为不想占据太多大脑的空间。在开不了的门前，她仔细描述了想象中的家，但相信不会有一个地方会如她的想象。在吵杂的马路边，她说之前那些话，只是想显得没那么简单，想让自己生活留有悬念。在我理解四海就是描述这种不安中追寻的心理状态，因为不安，不愿停留，又因为幻想，一直追寻。 （抱歉真的太drama了，才出省城打几个月工，搞这些大龙凤... ）
沒想到阿耀騎摩托車飛越珠江的最後一躍和《雄獅少年》裡阿娟偏要逞強跳擎天柱裡的一幕有點重合了，類似的角色成長經歷（缺失家庭之愛的留守兒童/少年），象徵父愛的獅頭/頭盔，地點都在廣州珠江邊上的遊樂園，如果韓寒導演再狠心一點，把那些影響敘事的枝蔓都去掉，把阿耀塑造成現實版的阿娟，也許票房還能高一點。
而且你管这叫 喜剧？
车队里的人渣进了体制。两个男女主角都是好孩子，孝顺，有责任，有梦想，能吃苦，能劳动（却不光荣），没想过走邪路。男主父亲回家，他也有疏离，却尽自己作为儿子的义务。但是教育排斥了他们，职业排斥了他们。社会分层固化了他们。没有机会变得更好，除非进入灰色甚至黑色世界。如果他们身在改开初期，或者会有所作为，奇迹笨小孩就是那个时代。甚至在乱世，或许也可以有作为，尤其男主参军。但在当下，的确很难。
韩寒还不如去写小说算了，这玩意根本就不能算是电影，尴尬的要命，直接能让人看的对刘浩存生理厌恶。韩式段子和金句都让人觉得太自恋了，什么含早啥的玩意还自己觉得很有趣吗？韩寒散乱的文风拍到这一部了还是够乱七八糟的，得看《雄狮少年》洗洗眼睛，那最起码还有些梦想和无奈可喟叹。
还是那股熟悉的韩寒味儿，中规中矩的韩寒式电影，韩寒书迷看看还行。教主不油腻了，海王翻车了，冯sir终于客串出精髓了，沈腾差点味道了。昊然弟弟还是抗不起男主大旗，如果再请彭于晏和邓超组父子CP的话没准能行，女主就算了，面瘫一个，内心戏从观众角度看来深不见底，甚至我一度怀疑她背着男主劈腿了，结果这个结局也太生草了，还不如劈腿~
不过热评有一点说的很对，这部电影的割裂感十足，如同一盘散沙，故事的主线不明不白，韩寒想表达的东西也隐晦干涩，在文艺片与商业片中反复横跳，诞生了这么一部畸形的产物。
前后割裂的片子，感觉一部片子的钱看了二部，而且都不好看，韩寒的老毛病还是不可接受。
少年闯荡版《麦琪的礼物》。故事的寓意很好，但剧本还不太成熟，剪辑有些失当。演员的表演都挺不错的。
这是目前为止韩寒最好的一部电影、韩寒风格最集大成者，可是也是问题最多的一部。他的青春伤痛文学被影像化、再放到商业电影市场，注定只能共振一小部分人 因为剧情太细微 大部分人都感到理解无力 但也不是说不能看 如果能把整体剧情瘦身一半 也可以当成岩井俊二那类日本电影看 可惜他元素杂糅太多、剧作又长又散乱 就会让人抓不住重点 以至失去耐心… 个人最喜欢结尾那段再回家乡的慢镜头 拍的真美啊～
2、和韩寒以前的电影对比，一个我很高兴看到的变化是，他对生活和现实有了更多的关注和思考。在影片后半程，我一度想起了去年让我泪流满面的《雄狮少年》。
从头绝望到尾，每次在段子中给一点点希望，转脸就掐灭。小镇青年没有法律意识，所以每次都不商量，就是莽，合法非法，选非法，次次选非法，非法非法，倒霉怪谁？
看到住酒店的那块很有感触，那种苦甜苦甜的恋爱和懵懂。还有这个故事，巧合下的必然悲剧，换一种呈现形式
拍的都什么玩应啊，台词尬到不行。
显而易见能看的出韩导的努力，显而易见努力想营造好一个小布尔乔亚式的悲情青春故事，沈腾、尹正的戏份让这个悲情主线有点儿分叉，黄晓明的段子叉的不伦不类，明明相爱非要倔强的独立打拼，非要最后来个静悄悄的琼瑶式车祸，叉的毫无悬念，叉的寡淡无味，可惜了，个人感觉整体不如前几部。
其实还是韩寒的老配方，小镇青年+梦想+公路+追车（摩托也是车）+终究要失去的爱，看时还是各种笑出声，但欢歌的死，由此才引出的欢颂和阿耀离开小镇，这段位置不太对，死得乐极生悲，毫无征兆。来到城市的戏已经是第二幕下了，要重启一段新的征程，要给主角新的任务，这个升级又没有力量，赌注是什么呢？解决债务？太抽象。田园牧歌的美梦在都市破碎，几乎是韩寒每一部电影主题，依旧有效感人，这个美好的部分拍得没有问题，只是有点单调，这个美梦因何这么脆弱呢？
其实删掉一些尴尬的冷笑话和一些表达欲过剩的片段，拍一个纯粹的底层爱情片的话，不会这么差。这片子最大的意义就是教育大家，千万不要跟借网贷的人交朋友
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