《东寺街西寺巷》是昆明电视台拍摄的第一部大型方言室内系列电视连续剧，该剧提出的宗旨是：贴近生活，反映热点，一部老百姓自己的电视剧。
该剧在云南的电视历史上创造了四个第一：
一：第一部运用云南各地方言进行对白的电视剧
二：第一部大型电视系列室内剧，共52集
三：第一部全部用本地演员，本地作家创作，本地导演和设备进行拍摄的电视剧
四：第一部同时开通网站，运用网站和观众进行面对面沟通的电视剧
《东寺街 西寺巷》定位为“轻喜剧、室内剧、低成本、栏目化”。该剧在创作上以清新，明快的方言轻喜剧的表现手法，讲述昆明城市老宅院发生的种种趣闻轶事；用栏目化的每周固定播出的方式，为春城观众开辟一个崭新的收视空间。
本土化是该剧的最大特点。这部由昆明电视台依靠自己的力量，设备拍摄的第一部室内剧，力求表现出浓浓的“滇”味和“昆”味，力求做到用昆明方言演绎昆明故事，以昆明物景诉说昆明历史，让昆明老“仲”（土气）制造昆明“洋相”。由此将昆明方言和云南方言正式搬上屏幕。其次，形形色色的都市生活也是该剧剧本本土化的内容。《东》剧围绕昆明一家三口，在加上一个居委会主任展开，通过小四合院内发生的各种故事，引发出各种笑料，也引发观众在一笑之后对生活有新的认识。
信息量爆炸，冲击性太强，Eva美学的终极。最爱成年三人组，喜欢香的归宿。对其他人的结局也不感兴趣，长不大的ゲンドウ你最后还在说最老套无病呻吟的话，不过eva一直就是这样的吧。作画太太太棒了nbすぎる无语，Khara真的没变好几处超飞跃巅峰！就是最后一幕真的像极了矿泉水CM。さらば、全てのエヴァンゲリオン。
我得到的：越来越多的3D、光污染、看不清细节的快速镜头，和CE系高达一样质感的塑料打斗，号称是人类最后的希望之战但因为98%的人类都已经被蒸发了所以觉得其实怎样都好无所谓的战斗氛围，号称是与自己和解其实在把观众当精神垃圾桶，号称是为多年长跑画上句号其实是和打完了PCR公会战一样的“EVA在你妈的见”
还是错峰看了。作画无懈可击。大概是那种“学生时代暗恋的，也觉得对方很懂自己的酷怪男孩（或女孩）在毕业十年后同学会上（这里不讨论我为什么会去参加同学会这件事…）再见，对方变得成熟、温和、有分寸感，我有点失落、欣慰、也释然”的心情。
恋爱开始的原因也是分手的原因噢，没有什么能够一成不变。
连真嗣都长大了，这次真的是所有人最完美的补完，再见了，所有的eva。
干!!
unity制作的3D效果有点让美学不够纯粹了。虽然战斗场面很燃，EVA的动作却少了机体的关节和肌肉感。最爱的战斗场面还是《破》中初号机奔跑的一幕。ps真嗣平淡的说出“我可以承受痛苦和心碎”时，我觉得他真的变得很强大。
用了二十六年，六部剧场版，一部电视剧，扯了一堆乱七八糟玄之又玄的东西，最终讲了一个如此纯爱的结局。看不起死宅男庵野秀明骨子里还是放不下对美好感情的向往。可惜了葛城美里和加持良治这么好的人类。人类补全计划早就该来了。人类可以灭绝，留下其他生命的种子就好了。可是还是看得一阵阵泪目。。
看完EVA新剧场版的一如既往芜杂信息下的“救世终结”，其实内心倒也并不混乱，毕竟被调教多年。现实化的结局，让我回想起第一次剧场版的画面，无数人在剧场里蓦然望着屏幕里的现实：观众自发站立，虔诚并且寂静。那个时候，EVA代表一种成长后的绝望，巨大力量成为幻想的反抗。而新EVA代表着接受人生的苦难，坦然成长，也就是御宅之死：别了，明日香，少年性意识的幻想对象。别了，绫波丽，少年幻想成为救世主所要保护的女神。别了，碇源堂，少年害怕担当的依赖于服从。别了，EVA。
月下绫波丽不存在任何的意义，只是角色由内而外地自我升华，哪怕绫波并不存在于现实当中，她也能够凭借自己的角色张力实现某种意义上的自由，即使作者也无法遏制这个过程。
完美谢幕。少年终于长大成人，结果发现最大的中二少年居然是自己的父亲…
前面我还在嘲笑你都14年了怎么还没长大…可是最后看到站台上的真嗣变成成年人的那一刻，我才觉得真是黄粱一梦，醒了。
信息量爆炸，冲击性太强，Eva美学的终极。最爱成年三人组，喜欢香的归宿。对其他人的结局也不感兴趣，长不大的ゲンドウ你最后还在说最老套无病呻吟的话，不过eva一直就是这样的吧。作画太太太棒了nbすぎる无语，Khara真的没变好几处超飞跃巅峰！就是最后一幕真的像极了矿泉水CM。さらば、全てのエヴァンゲリオン。
非常不喜欢。如来神掌+真假美猴王都给我看乐了。中二爹+祭坛+弑父+人造人+飞船小队+末世田园的设定非常的美式俗套科幻恐怖，没人期待真嗣振作，成熟之旅就莫名其妙，原作人物全部推翻，简直就是魔改同人+强扭。视觉上原作的简洁完全放弃了，拥抱花里胡哨的特效和有点蠢的3D建模我真的觉得是审美上的退化。剧场感的视觉语言直接变成了也不是没见过的碎剪第四面墙我就？？？音乐也退步了。这个卷交的我不喜欢。最后还特么正能量了哈哈哈哈哈这算啥啊！！！
画面和叙述手法都是老一套，但这个剧情真是稀烂…转折又生硬又尴尬，带着削薄了很多人物的立体性，tv版的明日香几乎能和真嗣形成一个映照性的对等角色，在这里两笔用爱和关心之类好听的话匆匆带过，花得心思有比得上讨好男观众的万分之一多吗？薰的部分更感觉在用台词骗骗同人女，一两分钟就想把本来就模糊的角色说清楚我也是😅看得出是想给观众一个交代，但完全是一个失败的内核转变作品，说是一篇完成度不高的同人文还更好接受一点
台上一分钟，台下十年功，一切仿佛漫长的自我之梦，随着one Last kiss前奏的响起尘埃落定，痞子曾经无数次放大过真嗣的自闭，抑郁，不成熟，我也无数次透过真嗣看到过自己，所以最后安排真嗣的释怀与成长，对我自己也是一种聊胜于无的鼓励与宽慰。但真嗣的成长本身，也是源于无数个感到勇气与安慰的这般瞬间，那么我是不是也能在人生的某一刻，也能平静地道出告别辞，さよなら，すべてのエヴァンゲリオン
庵野秀明，以下的每一个笔画都在表达对你失望的控诉。
表故事还是那么晦涩难懂，不过没关系
就，哦，结束了？好的。确实对这个系列没啥感情其实，日本此类动漫确实都有特别共性的毛病，符号就是符号，卖弄就是卖弄，其实故事非常简单，却一定要在一个青少年身上加之各种主题和看似深入的人性剖析，但是对于碇真嗣这个角色，TV版，旧剧场版到新系列都依然让人讨厌，完全不想看他的成长，而那些中二的造神弑神啥的，还是一样的空洞乏味，有的作品晦涩难懂是因为创作者的思维方式高于常人，而EVA则更多是在掉书袋，用一个动漫作品的规格展现导演的知识储备，然后提炼出来也就那样的东西，真的没啥意思。还是更爱押井守一点。
从《破》开始的魔改到《Q》的完全新开，所谓“新剧场版”也好，“重构”、“rebuild”也罢，终究都是殊途同归，最终还是回到了TV版第26集的真嗣补完计划。只不过这次庵野秀明在足够资金与技术的加持下终于完成了他梦寐以求的蓝图。老剧场版虽经典，但这样的完结我更喜欢
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