Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
整体剧情很老套，灵魂脱离也很有新意。但是大部分剧情都用在追来逐去，再加上动作戏真的有点减分，剧情上有些敷衍的感觉。
馋坏木叶大蛇丸
歌还是好听的，就是剧情的各种转折比较刻意尴尬，浅尝辄止。
题材很好，前半部分靠着挺有意思的，后半部分就进入众人救一女的模式，很血腥，我不喜欢，勉强看到结尾，应该是大团圆，逻辑上有点问题，不重要了，感官刺激下就ok了！
这三颗星全献给前期精致华丽的转场
半小时，看不下去了，同样讲drag queen，pose比这个的立意深刻多了...
比较标准的韩式动作片，故事情节很常见，只不过加入了每隔12小时换一个身体的设定来串联起人物和剧情，打戏比较流畅，闲暇时可以一看
虽然有点乱，但是这么拍想法真是不错。忽略主角更好，没必要非要换那么多次脸
看的还行，就是灵魂到处附体的感觉，就是每次灵魂转换都是一个人，感觉有点乱，情节还行
这灵魂这么跳动法，第二次看也是看到困啦总算看完。
人生的梦想，有无数方向，不一定非要伴随，别人的期望。可以是个医生，也可以是个舞娘，身着艳丽的服装，在舞台上闪耀光芒。身边的同学，老师和父母，他们或支持，或沮丧，然而自己的梦想不需要别人批准，只要有爱你的人的帮忙，你就可以展翅飞翔。做自己的思想，是最珍贵的酒酿，因为闪耀在内心的快乐，会让你光芒万丈。
剧情挺有意思的，打斗设计和人物也不错，但是灵魂穿越竟然是药物作用就有点搞笑了...
加了Jamie去球场“捣乱”父亲的表现算是增加了人物的立面，却把Loco Chanel那段血色罗曼史给删了就很不应该，其他的影视化改编也没有太多惊喜了（比如剧场版把教室课桌变成发光亮块拼接成舞台就很吸睛，但是电影版五光十色的炫目效果就不是特别高级）。男主气场不太够，不够美不够有底气（大概我最主要还是嫌弃他唱得不够好吧）。
比音乐剧版少了些张力，出彩的变装店主故事基本砍光。因为是电影，歌舞自然更精致，比如和老师斗舞的光影设计就很惊艳。但终归来说电影版平淡很多，能嗨起来的地方几乎没有，比较可惜。
设定吸引人，但故事并不精彩且比较无聊。前半程脸盲（相似的脸型、小胡子、短发，衣服区别也不大）导致不好理解情节，后面线索多一些才明白一些
无处不在的镜子 无处不狭隘紧迫的构图 都把主角压迫在空间里 压迫在一个个躯壳里 通过几个与主角有关系的人物视角带出整个事件 在传统的线性叙事下 破竹出新颖的叙事方式
人生的梦想，有无数方向，不一定非要伴随，别人的期望。可以是个医生，也可以是个舞娘，身着艳丽的服装，在舞台上闪耀光芒。身边的同学，老师和父母，他们或支持，或沮丧，然而自己的梦想不需要别人批准，只要有爱你的人的帮忙，你就可以展翅飞翔。做自己的思想，是最珍贵的酒酿，因为闪耀在内心的快乐，会让你光芒万丈。
前面感觉不如音乐剧版官摄，这个Jamie唱歌气势有点弱弱的～中间表演那段开始真香～John McCrea出场的地方😍😍😍想做他的狗（。 （我最喜欢的一首work of art 演出有点雷人…太闪了…而且为啥要搞成黑白的） @2021-09-22 00:13:00
前面极其精彩，最后反派突然降智，有枪不用，以至于十几个人被一人团灭。
但我更喜欢剧院局限舞台的天马行空
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
