一开始奔着大魔王小白兔二搭看的,绝对是被骗了。
好像也没什么差别嘛
You are just an Okie with straight teeth.
看陀螺的作品美术和视觉永远是享受,前半段马戏团拍得那么细我觉得纯粹个人趣味,本以为他瘾就过到此而已了还好高潮没让我失望,但是剥离个人风格这一亮点整个故事真的是又臭又长……
电影美术营造的氛围应当受到表扬,这是导演的强项,从外表上看很精致,但好像根本没打算邀请观众进入其中。节奏缓慢,大部分叙事空洞,虽聚集了优秀的演员阵容,但他们之间几乎没有化学反应,库珀和布兰切特的对话像站在河边的聋哑人之间的交流。虽然演员们试图充分发挥自己的作用,但情节却削弱了他们的角色,因为导演太专注于艺术美,而不是真正重要的故事跟节奏,他显然忘了让故事变得有趣。附言,1947年的原版《玉面情魔》尽管受到审查的限制,但在讲故事方面可要好得多。
明明是同一个角度,但从不同的语境捕捉,他说来竟显得如此精彩而令人心怀希望,笑。那就期待虽然一直反复但总会天明吧
嗑死我了 但是真的剪的稀碎 动画表演啥的真的也很好
马戏团完全是陀螺展览他怪诞爱好的场所,以至于第一幕过长,中段和心理师的相爱相杀蛮有张力,而最终,读心者永远读出自己被反噬的宿命。三星半。
2022-02-13
拍得非常精致,摄影、服装、化妆、灯光等都相当讲究、舒服,演员表演也很克制。这部影片翻拍过几次,按理说故事应该没什么问题,关键在于整体节奏、悬念、手法的创造和运用。现在看,镜头运用似乎还是比较平稳、传统,难以让人感受到新奇之处。
6.8/10 关于狂欢节,关于马戏团,关于那些惊奇诡异的体验,也正是关于电影曾最本质的视觉吸引力:无数奇观的反复交叠。但无论是叙事节奏,还是与大时代背景的结合(二战宛如不存在的底噪,毫无与剧情的实质互动),还是转场(黑屏的淡入淡出时常显得突兀),或是男主的创伤背景(拖沓到结尾的潦草插叙),都有着或多或少的硬伤,以至于无数Film Noir的技艺和奇观的堆积都未能够转化成统一的氛围,也就在情感上泄了几分气力。前半段在过量向观众展示那些古早的“科学的”戏法之后,突如其来的“两年后”的转换让后部分在视听上都稍显疲软,一时无法适应。许多可被进一步刻画的恋物般的物件都沦为简单地服务于结构的工具,并未能蕴含属于自己的符号意义,最后也只能是走马观花。
拍这么长可能是为了“炫耀”登顶之后花不完的预算…慢悠悠地展示着服装场景的奢侈 尤其是前半段的嘉年华 时时刻刻感觉得到经费在燃烧 客观来说这个故事挺有趣 人物也很有魅力 Toro擅长的奇幻包装手法只限于相对单纯浅显的故事 这个故事看得出他的野心 但努力往深里走的剧本又超出他的能力 不过岁末年初能看到这么棒的阵容集合在一部观赏性很强的片子里 对观众来说也够了
很完整的风格,很独特的故事,但是结局可能不算特别完美,人物剖析的还是不够透彻。
陀螺的蓝 真好看 一定要绝世美男子才能演男主/灵媒除魅片 “你不比任何人高 只不过他们愿意自欺欺人罢了” 灵媒没有信仰支撑就转成了比普通人更脆弱的人 直到最后众叛亲离 孤家寡人 再次感叹 男人还是太脆弱了一点 在任何方面都是
横扫威尼斯和奥斯卡之后,托罗的作者话语权达到巅峰,这反映在第一幕恋物癖式的马戏团部分失衡的冗长。但当这个伪通灵者傲慢踏上自己末途时,电影在祛魅式的算计和神秘的命运,在旧时代方术和新时代技术之间交迭,并最终回归马戏团,回归circus的本意——命运无尽轮回。如果托罗把恋物癖趣味放一放,花更多篇幅来塑造电影中这几位女士,这本可以是他最杰出作品,现在却只有半出好戏。 @西湖电影资料馆
我甚至觉得,最后片中男主说“mister, I was born for it (geek).” 有点作者自己的影子。
用一个充满水分的一线男星来炒冷饭,配料再足也不够味儿。视听享受、故事道理和表演张力还是缺一不可啊。。。
这片还可以啊,怎么在颁奖季这么糊?同届翻拍生,没啥突破的Koda能拿BP,在电影美学上还算标新立异陀螺的却几乎沦为背景板,着实有点竖子成名的意味。表现主义视觉风格不纯为导演个人趣味,也暗通那隐匿于背景的战争年代。可美术出众难平结构失衡,好在剧作闭环稍稍弥合了前后割裂,让大导这次放飞不至于太脱缰。当然,对魔兔CP粉而言这片确实算大型诈骗了。
「You don't fool people. They fool themselves.」
服化道美术这些视觉部分还是很强啊。不过影片本身,更像是陀螺自己在还愿了,去重温一场旧梦。但这样的电影,在当下确实很少共鸣了。
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